Máster en Música en Alemania

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Música

Alemania ha producido algunos de los músicos más conocidos y exitosos del mundo de la historia y continúa hoy en día como uno de los líderes en Europa en el sector de la música. A través de los años, la música alemana ha desarrollado a través de la ópera, barroco y clásico a los géneros más modernos como el folk y contemporáneo. Debido a su larga historia de la música, Alemania es un destino muy deseado para el Máster en Música. Además, Alemania tiene un costo de vida más bajo en comparación con otros países europeos, hay muchas oportunidades para el desarrollo profesional, y mucho para mantener a los estudiantes ocupados, tanto dentro como fuera del aula. Master en Programas de música en Alemania están diseñados para estudiantes que deseen convertir su pasión por la música en una carrera exitosa. En Alemania, una maestría en música puede tener un mínimo de 1 año para completar, sin embargo también hay opciones para los programas ampliados.Los estudiantes que toman un Master en Música en Alemania pueden elegir un área particular de interés, tales como la composición de música, performance, la musicoterapia o la educación musical. Echa un vistazo a través de los programas de más abajo para obtener más información sobre las oportunidades de un Master en Música en Alemania!

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Master De La Música: Orquesta Con Cuerdas Verticales Sujetas

Rostock University of Music and Drama
Campus Tiempo completo 2 años October 2017 Alemania Rostock

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). [+]

Mejores Másters en Música en Alemania 2017. Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). Excelencia instrumental respecto a las técnicas de juego y habilidades de interpretación es el requisito fundamental para un músico de orquesta éxito. Por lo tanto, el módulo Artística ("Künstlerisches Kernmodul", semestres 1-4) es la parte esencial de cada semestre. Ensemble de juego de música de cámara para orquesta tocando en diferentes contextos (orquesta universitaria, periodo práctico con una orquesta profesional) es el pilar del Módulo de teclas ("Schwerpunktmodul", semestres 1-4). El segmento central se apoya en los campos de estudio, como la formación audición, ejercicios de concentración y técnicas de interpretación especiales / secundaria, así como instrumentos históricos. El Módulo Aplicada Teoría de la Música y Musicología ("Angewandte Musiktheorie und Musikwissenschaft", semestres 1-2) se ha alineado con el área central del curso. El Máster se caracteriza por su elevado componente práctico que conduce directamente al período de práctica en la segunda mitad del estudio. Durante el tercero y cuarto los semestres, los estudiantes eligen un módulo de un catálogo de módulos ya sea a refinar sus habilidades artísticas o especializarse. REQUISITOS prueba de aptitud Prueba de aptitud en tema principal (suplemento a las regulaciones de la prueba de aptitud de Rostock College of Music and Drama) Violín Un etude o capricho de su elección (por ejemplo Dont op. 35, Vieuxtemps, Wieniawski op. 10, Paganini) Un primer movimiento (con cadenza) de un concierto de WA Mozart (KV 216, KV 218, KV 219) Un movimiento de un concierto virtuoso romántico (por ejemplo Wienawski, Lalo, Mendelssohn, Saint-Saëns, Tchaikovsky, etc.) Tercero y cuarto movimientos de una sonata para violín de JS Bach (sol menor, la menor, Do mayor) Viola Los mismos requisitos que para el CURSO El Grado (cadenas), pero en un nivel más avanzado de dificultad: Escalas y arpegios a través de tres octavas en cualquier tecla; escalas en terceras, sextas y octavas Un etude por Kreutzer, Hoffmeister, Campagnoli Dos movimientos contrastantes de una de las 6 suites individuales de JS Bach Un movimiento de una sonata romántica (por ejemplo, Eccles, Schumann Op. 113, Schubert, Brahms, etc.) Primer movimiento de un concierto clásico (por ejemplo, E. Casadesus, CF Zelter, FA Hoffmeister, K. Stamitz etc.) Violonchelo Dos movimientos contrastantes de una sonata o partita solo de JS Bach Primero y segundo movimientos de concierto para violonchelo de Haydn en re mayor, op. 101 Movimientos primero y segundo de un concierto para violonchelo romántico o moderno Un Caprice / Etude de Piatti o Popper (Escuela Superior de Chelo) Una obra del siglo 20, compuesto a partir de 1960 (por favor traer música para la obra contemporánea) Contrabajo Recitativo de novena sinfonía de Beethoven Una parte orquestal de su elección Henry Eccles: Sonata, primero y segundo movimientos Un movimiento rápido de una de las siguientes obras: Koussevitzky, Bottesini o Dittersdorf concierto Una obra compuesta después de 1950 [-]

Master De La Música: Orquesta Con Instrumentos De Viento Sujeto Principal

Rostock University of Music and Drama
Campus Tiempo completo 2 años October 2017 Alemania Rostock

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). [+]

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). Excelencia instrumental respecto a las técnicas de juego y habilidades de interpretación es el requisito fundamental para un músico de orquesta éxito. Por lo tanto, el módulo Artística ("Künstlerisches Kernmodul", semestres 1-4) es la parte esencial de cada semestre. Ensemble de juego de música de cámara para orquesta tocando en diferentes contextos (orquesta universitaria, periodo práctico con una orquesta profesional) es el pilar del Módulo de teclas ("Schwerpunktmodul", semestres 1-4). El segmento central se apoya en los campos de estudio, como la formación audición, ejercicios de concentración y técnicas de interpretación especiales / secundaria, así como instrumentos históricos. El Módulo Aplicada Teoría de la Música y Musicología ("Angewandte Musiktheorie und Musikwissenschaft", semestres 1-2) se ha alineado con el área central del curso. El Máster se caracteriza por su elevado componente práctico que conduce directamente al período de práctica en la segunda mitad del estudio. Durante el tercero y cuarto los semestres, los estudiantes eligen un módulo de un catálogo de módulos ya sea a refinar sus habilidades artísticas o especializarse. REQUISITOS prueba de aptitud Prueba de aptitud en tema principal (suplemento a las regulaciones de la prueba de aptitud de Rostock College of Music and Drama) Parte 1: Tres o cuatro obras cortas de diferentes personajes y niveles avanzados de dificultad de diferentes épocas para demostrar aseguramiento estilística. Duración: aprox. 10 minutos Parte 2: Un concierto de Mozart o un concierto audición comparable y 5 partes orquestales de la DSV (Asociación Alemana de orquesta) folleto audición Duración: aprox. 10 minutos [-]