Programa de Máster en Artes Visuales en Europa

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Artes Visuales

Una maestría 's es un grado académico de posgrado. Uno ya debe tener un título universitario para solicitar un programa de maestría 's. La mayoría master 's programa de grado se requiere que los estudiantes completen un master' s tesis o trabajo de investigación.

Un curso en Artes Visuales cubre temas relacionados con la creación artística en formato visual y puede incluir pinturas y diseños para productos manufacturados como calzado o vestuario. Estos cursos de estudio ayudan a los estudiantes a entender mejor la creación de formas artísticas y los prepara para puestos en una serie de sectores.  

Europa es el sexto continente más grande e incluye 47 países y dependencias variadas, islas y territorios. Está bordeada por el Mar Mediterráneo al sur, Asia del este, y el Océano Atlántico al oeste.

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Máster Ilustración, Motion Graphics y 3D

Idep Barcelona
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 España Barcelona

La ilustración es una de las disciplinas más en alza dentro del ámbito gráfico, artístico y empresarial, convirtiéndose en una herramienta fundamental en muchos proyectos profesionales ligados al diseño gráfico y la comunicación. [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. La ilustración es una de las disciplinas más en alza dentro del ámbito gráfico, artístico y empresarial, convirtiéndose en una herramienta fundamental en muchos proyectos profesionales ligados al diseño gráfico y la comunicación. Pero si en algún ámbito se ha desarrollado de manera exponencial es en el del diseño audiovisual, dónde la creación de piezas en formato vídeo y con contenido de ilustración se ha convertido en un medio en si mismo, desarrollando sus propios lenguajes visuales y un modo de concebir imágenes que empatiza de una manera más directa con el consumidor. Por este motivo cada vez son requeridos más profesionales que conjuguen ambas diciplinas, ilustración y motion graphics, y que puedan desenvolverse, además, con técnicas de 3D para sus proyectos. La nueva generación de ilustradores profesionales ha conseguido reunir diseñadores de todos los campos creativos, reinventando conceptos y tendencias hasta convertirse en un eslabón indispensable para la vigencia de estos sectores. Objetivos Este máster está diseñado como un curso de especialización con el objetivo de dotar al alumno de las competencias necesarias para desarrollar proyectos profesionales de ilustración e ilustración aplicada a los medios audiovisuales. No está planteado como una iniciación al dibujo, sino que quiere inculcar en el alumno el uso de la ilustración como una herramienta creativa más de las nuevas estrategias en múltiples ámbitos de la comunicación y el diseño, incidiendo de manera especial en todas aquellas que pretenden la creación de contenido audiovisual, donde la gráfica en movimiento o motion graphics se convierte en el eje creativo y narrativo, mientras que en el uso de la tecnología y software adecuados para la creación de películas y desarrollo de imágenes en 3D se presentan como las herramientas necesarias para la generación de recursos e imágenes novedosas con las que enriquecer este tipo de proyectos. En el programa se profundizará, por un lado, en el concepto de la ilustración aplicada a diferentes actividades creativas y de comunicación a partir de una serie de workshops específicos sobre cada área de actuación impartidos por ilustradores profesionales, donde se aprenderán las distintas técnicas y modos de enfocar cada proyecto. Por otro lado, y en paralelo, se dota al alumno con las capacidades necesarias para crear propuestas gráficas dentro del medio audiovisual, como títulos de créditos, cortinillas de televisión, imágenes publicitarias y soportes audiovisuales para exposiciones, así como para generar e implementar recursos gráficos e ilustraciones 3D en estos proyectos Al final del programa cada alumno contará con material para desarrollar un book y un reel personal para poder presentar su trabajo en un entorno profesional y a certámenes y concursos. Dirigido a Licenciados y Graduados con experiencia en dibujo, diseño y software gráfico acreditable por currículo académico y/o portfolio. De no ser así, es necesario cursar el Postgrado/Curso básico de Diseño Gráfico. Acceso y Titulación Acceso con titulación universitaria (Licenciatura, Grado o Graduado) y proceso de selección interno. Se obtiene un título propio de Máster otorgado por la Universitat Abat Oliba CEU. Itinerario Curricular Este Máster es el resultado de la combinación de los currículos académicos de los Postgrados: Ilustración Aplicada al Diseño Diseño Audiovisual: Motion Graphics y 3D [-]

Master En La Práctica Curatorial

IED – Istituto Europeo di Design Venice
Campus Tiempo completo 12 meses March 2017 Italia Venecia

El Master en Práctica Curatorial promovido por IED Venecia es un programa que trata de una manera completa y pragmática con la dirección de diseño de la exposición y la gestión relacionada con el campo del arte y más allá, la formación de profesionales listos para entrar de pleno derecho la industria del arte. [+]

OBJETIVO Este plan de estudio está diseñado para estudiantes de postgrado procedentes de todo el mundo que quieran especializarse profesionalmente en el sector de curaduría, incluyendo museos, galerías, ferias o de las casas de subastas. estudio previo en el campo de las Artes y de gestión son deseables, pero no es esencial. Metodología y Estructura El plan de estudios del curso consta de encuestas de arte moderno y contemporáneo e internacional, así como un examen atento de las instituciones artes visuales y prácticas, formación en la organización de exposiciones y programas públicos en los museos y sin fines de lucro galerías, puesta en servicio, la escritura, publicación y la actividad de la galería comercial. La enseñanza combina cursos basados ​​en conferencias, investigación por iniciativa propia, seminarios, visitas de campo, y el trabajo colaborativo. También implica la realización de un proyecto en asociación con un pabellón nacional en la Bienal de Venecia. La duración del programa de maestría se divide de la siguiente manera: siete meses de conferencias, actividades de laboratorio, visitas a museos, integrado con el estudio individual, desarrollo de proyectos y tres meses dedicada a la elaboración de un proyecto de fin de carrera que se pueden realizar solos o en Un grupo. El programa de maestría tiene un enfoque muy pragmático, ofreciendo a los estudiantes la metodología y un camino paso a paso que dará lugar a la realización de un proyecto expositivo. De ahí que su estructura se divide en 3 partes principales: - ÁREA 1_THEORY La primera parte ofrece a los estudiantes sólida introducción a la historia de la post-WW2 arte moderno y contemporáneo, y un análisis crítico de las tendencias recientes. La historia de las exposiciones se analiza a la luz de la museología, lo que lleva a una consideración de las estrategias curatoriales actuales. - 2_SKILLS área y PERICIA La segunda parte se refiere a la experiencia y conocimientos necesarios para desarrollar una práctica de trabajo eficiente en el campo de la organización y gestión de exposiciones, también haciendo énfasis en el desarrollo del público a través del marketing y el aprendizaje, la escritura específica - como lo requiere para su publicación, recaudación de fondos, etc. - y fuera de las instalaciones actividad. Impulsado por profesionales de reconocido prestigio, esta área será relevante igualmente para aquellos que deseen seguir una carrera ya sea en sin fines de lucro o mundos de arte comerciales, en las casas de subastas o ferias de arte, la puesta en producción de nuevas obras de arte en museos o en el ámbito público . - ÁREA 3_PRACTICE La tercera parte es la realización de un proyecto curatorial, a partir de una idea hasta su realización concreta. Ellos, además, van a vivir la experiencia de la próxima 57ª Exposición Internacional de Arte gestionado por la Bienal de Venecia desde un punto de vista especial, y la semana especial dentro de la principal institución cultural ubicada en la ciudad. [-]

Master En Escritura De Guiones

Bath Spa University
Campus Tiempo completo 1 año September 2017 Reino Unido Bath

El Máster en Guión es un curso de formación profesional para los escritores de trabajo. La mayoría de los guionistas de trabajar a través de varios medios de comunicación, y el curso refleja. [+]

Máster en Guión

El Máster en Guión es un curso de formación profesional para los escritores de trabajo. La mayoría de los guionistas de trabajar a través de varios medios de comunicación, y el curso refleja. Todos nuestros profesores son escritores de trabajo. Nuestro objetivo es convertirse en escritores que entienden la estructura y el oficio de drama, tiene un guión terminado se puede utilizar como una tarjeta de visita, conocer la industria en toda su variedad, y puede lanzar y vender sus obras. El Máster se imparte en diez y siete fines de semana de talleres intensivos. No es, sin embargo, 'residencia bajo '. Hay tantas horas de docencia como en Bath Spa University MA 's establecido en la escritura creativa. El curso se imparte en nuestro campus hermoso Court Corsham donde estamos desarrollando el rendimiento, la captura y edición de las instalaciones. También trabajamos en estrecha colaboración con la Escuela de Música y Artes Escénicas, y sus alumnos tendrán la oportunidad de ayudar a producir y actuar en nuestro trabajo. Aunque se trata de un curso de postgrado intelectualmente desafiante, no hay "académico 'lado separado del lado de trabajo. Todo teórica está orientada a ayudar a los estudiantes como escritores. ... [-]


Master (ma) Diseño Entorno

Ravensbourne
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 1 - 2 años August 2017 Reino Unido Londres + 1 más

El Ravensbourne MA Medio Ambiente Diseño investiga diseño espacial en sus escalas reales virtuales y macro-micro. [+]

El Ravensbourne MA Medio Ambiente Diseño investiga diseño espacial en sus escalas reales virtuales y macro-micro. Abarcando de interiores, arquitectura, ciudades y entornos naturales, el programa analiza una serie de diferentes perspectivas de la teoría y la práctica del arte, la ciencia y la tecnología a la comprensión de una sostenibilidad cultural. Sistemas - Cada año, el curso tiene como objetivo producir una nueva investigación que lleva adelante preguntas inherentes a la Modernidad. Actualmente enfocado en sistemas ecológicos naturales (terremotos, placas tectónicas, deltas y costas), (re) contrucción y la guerra, cosmografías y culturas del espacio exterior, y materiales de biotecnología; el curso le anima a explorar su propio campo de la investigación y la práctica. Tecnologías - El entorno de diseño opera con un equipo multidisciplinario, donde el intercambio de conocimiento es uno de los puntos fundamentales para enfocar. Desde: tecnologías aplicadas, efectos visuales, medios digitales interactivos, imagen en movimiento, diseño de comunicación y de la moda, el programa tiene como objetivo implementar los estudiantes con métodos y técnicas de diferentes perspectivas que abarcan nuevas posibilidades ofrecidas por las nuevas tecnologías y los procesos creativos que participan en el diseño. Modelado y simulación - Con las manos en el entrenamiento en el uso de los instrumentos científicos y herramientas computacionales, Ravensbourne le ofrece con pleno acceso a las instalaciones digitales para la imagen digital y la creación de prototipos; donde usted será capaz de experimentar e innovar a través de talleres técnicos, usuarios y de interacción basadas en las estrategias desplegadas por los principales profesionales en el campo. Se le anima a comprometerse con la práctica avanzada en un contexto global y explorar las similitudes y diferencias clave y énfasis de los diferentes centros de todo el mundo y para poner sus soluciones de aprendizaje y de diseño en contexto. Aquí ampliar su propia investigación y la práctica, mediante el desarrollo y la gestión de un programa individual de investigación y desarrollo creativo en el diseño de entorno que culminó con la realización de un gran proyecto definitivo plenamente informados por contextos profesionales e industriales y perspectivas multidisciplinares. [-]

Maestría En Fotografía Y Diseño Visual

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 Italia Milán

Programa del Master de un año en Fotografía y Diseño Visual, integra el estudio teórico con los laboratorios y talleres del proyecto. [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. La un año Programa de Maestría en Fotografía y Diseño Visual , Integra el estudio teórico con los laboratorios y talleres del proyecto. Cursos se enriquece con visitas guiadas a centros de investigación y espacios de actuación, las instalaciones de producción de audiovisuales, editoriales, teatros, estudios de artistas, museos y galerías de arte contemporáneo. Talleres simulando tareas reales en estudios reales equipados tecnológicamente se llevan a cabo en colaboración con una red de empresas e instituciones asociadas y se centran en diferentes áreas del proyecto de exposiciones de fotografía de revistas, interacciones foto / vídeo y proyectos corporativos. La segunda parte del programa está dedicada a un periodo de prácticas en empresas o instituciones como editoriales, oficinas editoriales, agencias de fotos, archivos fotográficos, museos, galerías, o estudios de fotografía seleccionadas que podrían ayudar a facilitar su entrada en el mercado de trabajo. La combinación de todos estos diferentes aspectos y enfoques representan las herramientas a través del cual este programa prepara profesionales innovadores para entrar en el mundo de la fotografía, las artes y la comunicación nacional e internacional. Durante la Maestría de un año en Fotografía y Diseño Visual, los estudiantes tienen la oportunidad de: Adquirir una sólida base de conocimiento histórico y cultural Desarrollar las habilidades técnicas y prácticas necesarias para el éxito en los mercados nacionales e internacionales Aprender un número de métodos profesionales y técnicas de presentación que será útil en el entorno de trabajo Programa de estudios: Proyecto y Escenografía (Exposiciones), Fotografía (Revista), edición de fotos, historia de la fotografía, Teoría de la Imagen, Fotografía Sistema, Computación Gráfica, Fotografía Técnica de Estudios Visuales El curso está reconocido por el Ministerio de Educación italiano e Investigación (MIUR) como un Maste Grado Académico (60CF) Carrera El Máster de un año en Fotografía y Diseño Visual equipa a los estudiantes con los fundamentos necesarios para continuar sus estudios o para entrar en el mundo del diseño profesional y las industrias creativas. Este programa se centra en la formación de una amplia variedad de profesionales que participan en la producción, gestión y distribución de imágenes fotográficas para los objetivos comerciales y las metas artísticas: Fotógrafos en una variedad de campos, incluyendo la publicidad, la moda, la arquitectura y las artes , comisarios y agentes culturales, gestores de eventos para exposiciones fotográficas, festivales, ferias y otros espacios culturales, editores fotográficos y asesores de imagen para empresas y editoriales, especialistas en investigación de fotos y archiveros de bancos de imágenes y agencias de la fotografía, Gerentes de industrias culturales que están involucrados en la producción y gestión de los materiales fotográficos Apoyo La oficina de la etapa y colocación ayuda a los estudiantes y graduados a identificar y solicitar pasantías y puestos de personal con posibles empleadores. 81% de los graduados NABA encontrar empleo en puestos relacionados con su grado durante el primer año después de la graduación *. Los estudiantes también reciben asesoramiento y asistencia en la redacción de sus hojas de vida, escribiendo cartas de búsqueda de empleo, y la organización de sus carteras profesionales. * Datos suministrados por Demoskopea de NABA 2012 graduados. Prácticas y colocación NABA ha desarrollado fuertes relaciones con empresas líderes que ofrecen pasantías para estudiantes de NABA. Entre ellos se encuentran: Fundación La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporanea Bolzano, Forma contenido Londra, BAK, base Actuele voor kunst, Oliviero Toscani estudio, Italia de Sotheby, Skira Editore, Associazione Viafarini, Artshow Edizioni, careof Organización de Arte Contemporáneo, Open Care [-]

M. Phil. En Estudios Textuales Y Visuales

Trinity College Dublin
Campus Tiempo completo 1 año September 2017 Irlanda Dublín

Este curso explora la relación entre el texto y las formas visuales de aprehensión y de expresión en el mundo moderno y su impacto en la cultura europea post-1900. El enfoque del módulo principal está en las artes gráficas (cartel, sello postal, tipografía), la fotografía y el cine, y en los medios de comunicación con sede en digital contemporánea. Varios ... [+]

M. Phil. en Pruebas y estudios visuales Este curso explora la relación entre el texto y las formas visuales de aprehensión y de expresión en el mundo moderno y su impacto en la cultura europea post-1900. El enfoque del módulo principal está en las artes gráficas (cartel, sello postal, tipografía), la fotografía y el cine, y en los medios de comunicación con sede en digital contemporánea. Se explorarán diversos enfoques teóricos en relación con la palabra / imagen problemática que se encuentra en una serie de tradiciones culturales europeas. Opciones del curso se centran en los medios de comunicación específico (fotografía, cine) o temas (la ciudad, vanguardias). El objetivo del curso es acercar a los alumnos a un alto nivel de conocimiento teórico y práctico de la relación texto-imagen en la expresión cultural, equiparlos para analizar y evaluar las diversas formas de interacción texto / imagen toma, y ​​de proporcionarles una formación que enriquezcan su práctica en otras áreas de estudio o compromiso profesional. El curso consta de un módulo central que se extiende más de dos semestres y cuatro módulos de un semestre (de una selección de 5 o 6). El primer módulo principal se centra en las relaciones de Word / imagen en el diseño gráfico, que van desde carteles y sellos de la tipografía y logotipo. El segundo foco semestre núcleo en las relaciones palabra / imagen en fotografía, el cine y los medios digitales. Las opciones de un plazo, dos de las cuales son seguidas cada semestre, incluyen texto y fotografía, Averiguar las identidades nacionales de Europa, Figuraciones de la ciudad europea, la vanguardia rusa y de Europa del Este Cinema. Una disertación sobre un tema elegido por el estudiante está preparado durante los meses de verano. [-]

Master Europeo De Fotografía Programa Profesional 2 Años

Spéos Paris-London Photographic Institute
Campus Tiempo completo 2 años September 2017 Francia París

El Máster Europeo de Fotografía Profesional está diseñado para estudiantes que desean seguir una carrera en la fotografía, con un énfasis particular en la gestión empresarial de la profesión. [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. Este programa certificado por EABHES - que duran desde hace 26 meses en total - se compone de tres fases: La Fotografía Profesional en el Programa de dos años, de septiembre a mayo (semestre 1 y 2) a continuación, a partir de septiembre a mayo (semestre 3 y 4). Los Módulos de expertos, a partir de finales de mayo hasta finales de julio (véase más adelante). La planificación y la elaboración del proyecto principal, que debe ser presentado ante un jurado dos veces: una defensa oral del anteproyecto permite a los estudiantes para validar la viabilidad y la coherencia de sus proyectos profesionales; comentarios del jurado definitiva evaluar la implementación futura de los proyectos. Con el fin de obtener los créditos necesarios para validar el Máster Europeo, los estudiantes necesitan tener un título de licenciatura (180 ECTS, en cualquier tema, no necesariamente fotografía) y la necesidad de aprobar un examen de lengua extranjera en el nivel B2 del Marco Común Europeo de Referencia para las lenguas. En cuanto a las pruebas de lenguaje aceptado: TOEIC, TOEFL, IELTS o Cambridge exámenes para los hablantes no nativos de inglés; para los nativos ingleses cualquier diploma idioma oficial a nivel B2 en un idioma europeo que no es su lengua materna. ¿Cuáles son los Módulos de expertos? Los módulos expertos apuntan a profundizar en el conocimiento y las habilidades previa de los participantes en esas áreas que son las más demandadas por el mercado profesional. Cubren los temas de gestión empresarial, gestión de la imagen y la publicación, avanzado estudio de fotografía y reportaje fotográfico, que combina la teoría y la práctica. Durante 8 semanas en total, los participantes se reúnen con profesionales de la fotografía de varios dominios, que comparten sus experiencias y conocimientos técnicos de sus respectivos campos de especialización. Los estudiantes pueden inscribirse inmediatamente después de completar la La Fotografía Profesional en el Programa de dos años, o volver a Speos para complementar su formación en el año (s) siguiente. Pueden inscribirse para 1 o 2 módulos, supervisados ​​por profesionales del campo de la fotografía. En julio, los estudiantes participan de igual manera durante varios días en los Rencontres d'Arles - una importante fotografía evento internacional, durante los cuales visitan exposiciones, presentan sus carteras y comenzar la creación de redes. Módulo Experto: El empresarial Módulo Experto: Advanced Estudio Fotografía Módulo Experto: Reportaje fotográfico avanzado [-]

Maestría En Diseño Visual Y Web

Scuola Politecnica di Design SPD
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 Italia Milán

El Máster en Diseño Visual y Web ofrece la competencia global en Visual Diseño y Diseño Web. [+]

- Máster de un año

- Fecha de inicio: 20 de octubre 2014

- Formación académica de prácticas +

El Máster en Diseño Visual y Web ofrece la competencia global en Visual Diseño y Diseño Web. 

Está dirigido a los estudiantes que están interesados ​​en dos maestros de la misma zona, para darles la posibilidad de asistir a un curso de maestría con una doble especialización.

Este tipo de curso se prevé un mayor número de clases a la semana y un fuerte compromiso durante los trabajos del proyecto, pero también es una interesante oportunidad de especializarse en dos materias diferentes.

DURACIÓN

El Visual y el curso de Diseño Web Máster tiene una duración de un año (de octubre a diciembre, con un receso de verano en agosto). Habrá un mínimo de 30 horas de clases semanales. La asistencia es obligatoria y de tiempo completo.... [-]


Master En El Grabado (ma)

Middlesex University London
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 1 - 2 años October 2017 Reino Unido Londres + 1 más

Con instalaciones y experto en orientación del estado de la técnica de algunos de los principales académicos del Reino Unido y especialistas técnicos, nuestro curso te permitirá explorar enfoques experimentales y tradicionales para Grabado. [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. ¿Por qué estudiar MA Grabado en la Universidad de Middlesex? En Middlesex tomamos un enfoque muy práctico para Grabado que le permite explorar sus intereses y mejorar sus habilidades a través de la experimentación, la investigación y el análisis crítico. Flexible diseñados para satisfacer las ambiciones de los estudiantes de una amplia gama de fondos creativos, incluyendo ejemplo, bella arte y diseño, nuestro curso te dota de las habilidades avanzadas y modernas del conocimiento y de la industria conocimientos que necesita para desarrollar su propia práctica a un profesional estándar. Con base en nuestra £ 80 millones Escuela de Arte y Diseño y enseñada por una amplia gama de académicos grabado y profesionales de la industria, nuestro curso cuenta con instalaciones de primer nivel y talleres especializados equipados con equipos nuevos y tradicionales. Con oportunidades para construir contactos de la industria y exhibir su trabajo fuera de las instalaciones, además, obtendrá la empleabilidad habilidades, la exposición y la experiencia que necesita para navegar una ruta exitosa carrera en las industrias creativas competitivos de hoy. Lo más destacado - Nuestras instalaciones están entre los mejores en el Reino Unido con el grabado, intaglio, linóleo, tipografía, litografía de piedra, serigrafía, etiqueta de la cerámica y las transferencias de esmalte disponible en un taller de impresión dedicado con apoyo técnico especializado - El acceso al software y equipos innovadores a través de la Escuela de arte y Diseño incluyendo una impresora 3D, impresora de gran formato digital, cuartos oscuros, estudios fotográficos, cortadoras láser y talleres de carpintería metálica - una exposición de su trabajo en el centro de Londres para crear una red de oportunidades y construir contactos de la industria en un entorno profesional - acceso directo a Londres mundo del arte con enlaces industria valiosos a una serie de galerías, artistas gráficos, empresas, bibliotecas y colecciones que mejorarán su investigación e informe a su práctica - el acceso a las oportunidades de creación de redes, la investigación líder en el mundo y la experiencia a través del Instituto de investigación arte y Diseño (ADRI) en el campus - Como estudiante de este curso recibirá un libro de texto electrónico gratuito para cada módulo. [-]

Maestría En Bellas Artes - Dramaturgia

The Lir National Academy of Dramatic Art at Trinity College Dublin.
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 12 - 24 meses September 2017 Irlanda Dublín + 1 más

En la Maestría en Bellas Artes de Dramaturgia en la Academia Lir ofrecemos a cada estudiante la oportunidad de desarrollar y perfeccionar sus habilidades de escritura única manera que cada obra escrita es el mejor que puede ser. [+]

El paisaje teatral constantemente está siendo moldeado por los fabricantes de teatro que se están presentando trabajos originales o Reimagining clásicos. Fundamental para este proceso es nuevo escritos y adaptaciones. Sobre el Maestría en Bellas Artes de Dramaturgia en la Academia Lir ofrecemos a cada estudiante la oportunidad de desarrollar y perfeccionar sus habilidades de escritura única manera que cada obra escrita es el mejor que puede ser. Los módulos en el teatro contemporáneo práctica, la dramaturgia y talleres de escritura, están complementados con uno a uno el entrenamiento y el desarrollo, de manera que cada estudiante tiene tiempo de calidad con dramaturgos, directores y diseñadores La formación culmina con los estudiantes escribir una obra de larga duración, mientras que recibirán orientación por el Jefe de Dramaturgia, Graham Whybrow. Graham aporta una gran experiencia para este papel que incluye doce años como Gerente literaria del Royal Court Theatre. El curso está diseñado para complementar el Maestro existente en Bellas Teatro Directivo y de la Maestría en Bellas etapa del diseño del arte del diseño de iluminación incluido, Diseño de Vestuario y Escenografía. Los estudiantes en los tres programas trabajarán juntos en colaboración, el desarrollo de una comprensión compartida de la práctica teatral contemporánea y una apreciación colectiva de la dedicación y el compromiso necesarios para hacer presentaciones innovadoras suceden. Al término de este postgrado, calificará y graduarse en el Trinity College de Dublín, la Universidad de Dublín Detalles de la aplicación EL PROCESO solicitud de inscripción en 2017 YA HA ABIERTO. Además de la información requerida en el formulario en línea, también está obligado a cargar una copia de cada uno de los siguientes: a) carta que describe la educación de los teatros de la demandante y destaca experiencia de la escritura del solicitante hasta la fecha. b) una "declaración de propósito" que se refiere a las ambiciones de los solicitantes en términos de estilo de escritura, forma y medio. c) una hoja de vida (CV) d) una muestra de la escritura en la forma de un juego (mínimo 45 minutos de tiempo de correo lectura)) dos referencias / testimonios de aquellos que están familiarizados con su escritura y / o tercer nivel f) declaración personal con una financiera plan que indica claramente cómo se va a financiar a sí mismo si tiene éxito en la obtención de una plaza en el curso. (Tenga en cuenta que la escritura de las muestras no serán devueltas bajo ninguna circunstancia y que el Lir no proporciona críticas a las muestras de escritura). módulos obligatorios Maestría en Bellas Artes de Dramaturgia estudiantes a tiempo completo ya tiempo parcial tendrán tres módulos simultáneos en los dos primeros semestres. El cuarto módulo se impartirá en los (estudiantes de tiempo completo) y el tercer semestre posteriores meses de verano o en el segundo año de la carrera (para estudiantes a tiempo parcial). El cuarto módulo se complementa con una serie continua de clases magistrales de escritores profesionales y editores de script. Práctica de Teatro Contemporáneo Este módulo introducirá a los estudiantes a una variedad de prácticas teatrales contemporáneos como se evidencia en los teatros de Dublín. El objetivo principal del curso es capacitar a los estudiantes a ser versado en los estilos, formas, teorías y prácticas que constituyen la toma de teatro contemporáneo en Irlanda. Además, los estudiantes serán introducidos a una amplia gama de producción dramática en los medios afines (radio, televisión y cine) cuyos estilos y formas serán analizados en este módulo. El módulo contemporáneo Práctica Teatro es compartida por todos los estudiantes Maestro en Bellas Arte (directores, diseñadores y dramaturgos). Dramaturgia Este módulo será impartido por un dramaturgo profesional. Su objetivo es introducir a los estudiantes a una variedad de textos dramáticos para el teatro o medios relacionados con énfasis en la composición dramatúrgica de esos textos. También se fomentará la comprensión de los contextos en los que se produjeron esas estrategias dramatúrgicas. Este módulo basado en el seminario requiere que los estudiantes para examinar los problemas fundamentales relacionados con la creación y la estructura de guiones para el rendimiento. Los estudiantes considerarán una variedad de teorías con respecto a la estructura dramática, tenga en cuenta las necesidades de investigación de la creación de la escritura, explorar diferentes enfoques para el desarrollo de la escritura y aprender a aplicar un vocabulario dramatúrgico a una serie de estudios de casos. Taller de escritura El objetivo general del módulo es preparar a los estudiantes para la escritura de una obra de teatro para el rendimiento en el módulo 4. Los estudiantes compartirán su escritura creativa en un formato de taller, y recibirán tanto las reacciones del grupo y clases individuales en el desarrollo de su oficio. El módulo incluye: talleres creativos; el desarrollo de una conciencia del contexto profesional de la escritura; el desarrollo de una estética explícita, personal; y ofrece la posibilidad de escribir en numerosos contextos profesionales (teatro, educación, comunidad), y por diversos medios de comunicación (teatro y soportes grabados). Este módulo también describe el desarrollo de carrera y el grupo o la autocrítica; que introduce habilidades de investigación, la etiqueta de ensayo y una nueva redacción. Jugar Este módulo se enseña a través de la supervisión individual de la escritura de la obra completa de un estudiante (de entre 45 y 90 minutos de tiempo de realización). La obra se presentará para su examen junto con un diario reflexivo de la práctica del estudiante. El desarrollo de la secuencia de comandos se verá favorecida por la participación de actores y directores profesionales en el proceso de redacción. El módulo culminará en una lectura ensayada de una selección de trabajos de los estudiantes en una vitrina semi-etapas para una audiencia invitada de profesionales del teatro. Esta muestra, que no forma parte de la evaluación, se ha diseñado para reducir la brecha entre la formación y el teatro y las industrias relacionadas. [-]

Máster en Guión de Ficción para Cine y TV

Universidad Pontificia De Salamanca
Campus Tiempo Parcial 1 año September 2017 España Salamanca

El Máster de Guión de Ficción para cine y televisión es el posgrado más prestigioso de España en su especialidad, destinado a la formación de guionistas para cine y TV. [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. Descripción del programa El Máster de Guión de Ficción para cine y televisión es el posgrado más prestigioso de España en su especialidad, destinado a la formación de guionistas para cine y TV. Su apuesta por el mundo profesional le permite acercar a sus aulas a más de 40 profesionales punteros del sector: guionistas, directores y productores ejecutivos de cine y televisión. Además del equipo de profesores de la Facultad de Comunicación de la UPSA que lidera el proyecto, el máster cuenta con los mejores docentes universitarios e investigadores especializados en el ámbito de la narrativa cinematográfica y televisiva (Universidad Complutense de Madrid, Universidad Rey Juan Carlos, Universidad Pompeu Fabra). De su colaboración han surgido media docena de publicaciones especializadas en el oficio de la escritura de guiones y diversos trabajos de investigación. Mantiene una estrecha relación con los profesionales responsables de la ficción y el entretenimiento de las principales cadenas de televisión (TVE, Telecinco, Cuatro, laSexta, Antena 3, Canal+) y las más importantes productoras audiovisuales (Globomedia, La competencia producciones, Bambú producciones, Telecinco Cinema, Rebelión Terrestre, Mediador). El reconocimiento de la calidad del máster manifestado por la industria del cine y la TV, y el destacado lugar que ocupa en el ámbito universitario de la comunicación audiovisual, le convierten en la mejor opción de posgrado de su especialidad. Objetivos Formar guionistas para trabajar en la escritura de largometrajes cinematográficos Formar guionistas, creadores y productores ejecutivos para trabajar en series de ficción y programas de entretenimiento en televisión Perfiles profesionales Guionista de cine Guionista de TV Productor ejecutivo Responsable de ficción en cadenas y productoras Plan de estudios El curso se divide en dos módulos (Cine y Televisión) que no se pueden cursar separadamente. MÓDULO I: CINE (36 ECTS)                                       Narrativa cinematográfica (6 ECTS) Taller largometraje (13 ECTS)                                                                    Taller cortometraje (5 ECTS)                                                         Taller escritura de escenas (6 ECTS) Industria cinematográfica (3 ECTS) Encuentro con profesionales (3 ECTS)   MÓDULO II: TELEVISIÓN (24 ECTS) Narrativa televisiva (3 ECTS) Taller creación de serie (9 ECTS) Taller guion en programas de entretenimiento (4 ECTS) Taller escritura de escenas (4 ECTS) Taller desarrollo desde las cadena (2 ECTS) Encuentro con profesionales (2 ECTS) TOTAL: (60 ECTS) Metodología Clases presenciales: Jueves y Viernes. Talleres prácticos de escritura Encuentros con profesionales Duración y precio Fecha de inicio: Septiembre 2016 Duración: De septiembre a junio Precio: 5.600 € Plazas Ofertadas: 24 Lugar: Salamanca Contacto: masterguion@upsa.es www.masterguion.com [-]

Master Superior en Diseño y Arte 3D para Videojuegos

FX ANIMATION Barcelona 3D School
Campus Tiempo completo 28 meses October 2017 España Barcelona

Enseñar al alumno a controlar todo el proceso creativo y técnico para generar un videojuego en 3D desde cero trabajando de entornos, diseño de personajes, modelado, sculpting, texturizado, rigging, animación, efectos visuales exportables, creación de herramientas para producción, creación de detalle extremo y optimización de todo el material para su uso en el motor gráfico 3D hasta la animación y modelado avanzado (criaturas) animación facial y Oculus. [+]

Próxima convocatoria: Octubre 2016 – MATRÍCULA ABIERTA Duración: 2 años lectivos + 4 meses de Proyecto Final Plazas: 10-12 Sede: Barcelona Descripción y objetivo Enseñar al alumno a controlar todo el proceso creativo y técnico para generar un videojuego en 3D desde cero trabajando de entornos, diseño de personajes, modelado, sculpting, texturizado, rigging, animación, efectos visuales exportables, creación de herramientas para producción, creación de detalle extremo y optimización de todo el material para su uso en el motor gráfico 3D hasta la animación y modelado avanzado (criaturas) animación facial y Oculus. Está dirigido a todo aquel que quiera trabajar en el sector de los Videojuegos 3D, a personas que vengan del mundo del 3D, la programación, la animación tradicional o 3D, del sector audiovisual, multimedia o informática. Requisitos Informática a nivel usuario y conocimiento del entorno Windows. Ser mayor de 21 años o haber realizado una Carrera en FX ANIMATION. El Master empieza desde cero; no se requiere una formación previa específica. Está orientado y tendrán prioridad de matriculación: profesionales con experiencia laboral demostrable, personas que vengan de formaciones previas en áreas técnicas o artísticas, de ciclos formativos de grado superior, grados universitarios, postgrados , masters o formaciones privadas no regladas equivalentes. Salidas profesionales - Artista 3D para las áreas del entretenimiento como Cine, publicidad y televisión - Técnicos 3D para las áreas técnicas como el diseño de automoción, diseño de producto, escenografía, arqueología, etc. Inmersión al mundo laboral La formación es totalmente práctica y los alumnos empiezan desde el primer día a trabajar como si estuvieran en un entorno laboral real, sumergiéndose en las técnicas , procesos creativos y softwares más actuales utilizados hoy en día por los Artistas Gráficos 3D de la industria de los VFX. [-]

Maestría En Medios De Audio Y Visuales Artes

RISEBA
Campus Tiempo completo 2 años September 2017 Letonia Riga

Humanidades Estudios de Maestría en Medios Audiovisuales Artes es uno de los más innovadores de formación multidisciplinar y riguroso en Letonia. Tiene sus raíces en la mejor tradición de Cine de Autor y se expandió a través de diversas especialidades: cinematografía, dirección de fotografía, animación, vídeo y gráficos generados CG, interactivas en 2D y 3D de producción y desarrollo de juegos ... [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. Humanidades Estudios de Maestría en Medios Audiovisuales Artes es uno de los más innovadores de formación multidisciplinar y riguroso en Letonia. Tiene sus raíces en la mejor tradición de Cine de Autor y se expandió a través de diversas especialidades: cinematografía, dirección de fotografía, animación, vídeo y gráficos generados CG, interactivas en 2D y 3D de producción y el desarrollo del juego. Mientras integral en su estructura para formar a los futuros directivos en el cine y estudios de televisión, agencias de publicidad, estudios de animación, departamentos creativos de las redes sociales, y las casas de SFX y post-producción, el programa ofrece a sus estudiantes a especializarse en un campo elegido a través de estudios independientes ciclo. El menor es declarado por un estudiante bajo los auspicios de un miembro de la facultad estimado y, en general, en las áreas de dirección de cine, dirección de arte, animación y post-producción de la supervisión. Título que otorga: Maestría en Artes de audio y los medios visuales Idioma de las instrucciones: Inglés Ambiente de estudio Sala Las clases teóricas se llevan a cabo generalmente en auditorios. Todos los auditorios están equipadas con ordenadores y proyectores para los profesores y de los alumnos presentaciones. El mayor auditorio está equipado con pantallas de gran tamaño con el fin de proporcionar una mejor visibilidad. estudio de vídeo Los estudiantes aprenden los oficios de operador de cámara e iluminación en un estudio de vídeo grande de 300 metros cuadrados. Los estudiantes también pueden tomar ventaja de este estudio para sus propios proyectos académicos fuera de las conferencias. Estudio está equipado con un completo fondos de pantalla negro y verde y el suelo. maquinaria especial del camarógrafo, tales como grúa de cámara y la cámara estable, también está disponible. En 2013/2014 el estudio año académico estará equipado con un sistema de iluminación estacionaria. Al lado del estudio hay un cuarto verde, el almacenamiento de los trajes y de los bienes etapa, y un estudio de grabación. estudio de montaje La arquitectura y el Centro de Prensa H2O6 tiene dos grandes y dos pequeños estudios de edición. Tanto grandes estudios de edición están equipadas con 15 - 20 escritorios iMac. En estos estudios se llevan a cabo clases de edición de audiovisuales y talleres prácticos. Estudios de edición pequeñas son para el trabajo de los estudiantes sin supervisión después de las conferencias. Todos los equipos para la edición de vídeo están equipadas con Final Cut Pro, Adobe Creative Suite Production Premium, Logic Studio y otros programas de edición. ¿Por RISEBA, por qué audiovisuales Media Arts? aproximación estética, filológica y técnica del programa se instila por las mejores tradiciones de la escuela de cine ruso y estadounidense, el único programa de Estudios de Maestría en Letonia, donde cursos adicionales en las teorías de arte y una carga seleccionado en talleres avanzados podrán llevarse a cabo en la Academia Nacional de Arte, el único programa en el que los graduados se les ofrece un módulo de negocio para aumentar su competitividad efectiva en los sectores del mercado mundial audiovisuales, una serie de cursos, ya sea diseño del juego, Cine Narratology o construcción dramática vía on-line con los profesionales de la industria de Hollywood, para nombrar unos pocos, son únicos en los Estados bálticos, un enfoque muy individual a cada estudiante e instruidos por el grupo internacional de artistas y académicos consumados, un horario de estudio flexibles y un programa de pagos flexibles, un intercambio Erasmus eficaz con programas similares en la Universidad de Ciencias Aplicadas TAMK, la Escuela de Arte y Medios de Comunicación, la Academia de las Artes Visuales, Diseño y cultura pop, Minerva, Países Bajos una red eficaz con programas similares en todo el mundo que llevan a cabo talleres de corte de borde a lo largo del año académico, técnicamente mejor infraestructura en los estudios de los medios de comunicación en los países bálticos equipada. los requisitos de entrada del programa Copia del certificado de educación anterior / + diploma certificado de notas CV en Inglés cartera creativa (foto, vídeo, diseño, escritura o similar) Prueba del dominio del idioma Inglés (IELTS 6.5+, TOEFL 69+ o equivalente) Copia del pasaporte Contenido del programa Cross-Media Tecnología e Integración CINEMATOGRAFÍA FOTOGRAFÍA Nuevos medios y Montaje y Estética Escritura de guiones Estereoscópica 3D y Realidad Virtual Documental Producción de Cine La semiótica visual del diseño de medios Análisis del juego Motion Graphics y Diseño Cine en 4D Cine interactivo Sonoros avanzada Dirección para la tercera fase, la televisión y los nuevos medios Distribución y comercialización del lugar Mejor Dirección de Fotografía Avanzada Animación y SFX PRODUCTOR La conformidad de las Culturas Ruta de tuberías en Autodesk Smoke Filma Narratology Propiedad Intelectual y aspectos legales en las industrias creativas Síntesis Modular en Post Producción de Sonido Mobile Game Technologies *los derechos de reserva RISEBA para hacer ajustes hasta 20% del contenido del programa. Para obtener información más específica acerca de las calificaciones del curso de estudio, por favor, póngase en contacto con el director creativo programa. Requisitos de admisión 1. Copia de la formación previa del certificado / diploma + certificado de notas 2. CV en Inglés 3. cartera creativa (foto, vídeo, diseño, escritura o similar) 4. Prueba del dominio del idioma Inglés (IELTS 6.5+, TOEFL 69+ o equivalente) 5. Copia del pasaporte [-]

Maestría En Patrimonio Cultural

University of Minho - Institute of Social Sciences
Campus Tiempo Parcial 4 semestres October 2017 Portugal Braga

El Master en Patrimonio Cultural de la Universidad de Minho tiene como objetivo mejorar un perfil de entrenamiento con conocimientos altamente especializados que permiten a sus graduados para realizar tareas de investigación, coordinación y gestión de proyectos que valoran los activos históricos y culturales, en red con las estructuras de desarrollo locales y regionales, debidamente enmarcada en términos legales y con la conciencia científica y ética profesional. [+]

Estudios: Máster ECTS: 120 Duración: 4 semestres del plan de estudios Régimen: Después de Horas de Trabajo Lugar: Campus de Gualtar, Braga Área Científica: Historia La Master en Patrimonio Cultural de la Universidad de Minho tiene como objetivo mejorar un perfil de entrenamiento con conocimientos altamente especializados que permiten a sus graduados para realizar tareas de investigación, coordinación y gestión de proyectos que valoran los activos históricos y culturales, la creación de redes con las estructuras de desarrollo locales y regionales, debidamente enmarcada en términos legales y con científicos y profesionales conciencia ética. La interdisciplinariedad intrínseca del concepto del maestro justifica el uso de los más diversos campos de la ciencia, desde la arqueología a la antropología, pasando a través de Ciencias de la Educación, Relaciones Internacionales, Administración Pública, la geología, la geografía y las nuevas tecnologías de la información, además de la historia, el principal científico zona. Esta variedad de enfoques proporcionará a los estudiantes con habilidades para resolver problemas en un contexto más amplio y más adecuado, con respecto a las exigencias de la realidad del mercado laboral. [-]

Cine Y Estudios De Medios De Comunicación Especialidades - Phd / MPhil

University of Bolton
Campus Tiempo completo 3 - 7 años August 2017 Reino Unido Bolton

El MPhil / Doctorado en Ciencias de la Información de Cine y es para los graduados medios que buscan desarrollar sus conocimientos sobre un área específica de los estudios de cine y los medios de comunicación con un alto nivel de rendimiento académico. Estudio a nivel / Doctorado MPhil está abierto a graduados de honor, así como aquellos que ya tienen un título de postgrado. El MPhil / doctorado es en gran parte no enseñó y su presentación principal será una tesis escrita bajo la supervisión de un miembro del personal (el ... [+]

Másters en Artes Visuales en Europa 2017. Ciencias de la Información de Cine y a la especialización - PhD / MPhil El MPhil / Doctorado en Ciencias de la Información de Cine y es para los graduados medios que buscan desarrollar sus conocimientos sobre un área específica de los estudios de cine y los medios de comunicación con un alto nivel de rendimiento académico. Estudio a nivel / Doctorado MPhil está abierto a graduados de honor, así como aquellos que ya tienen un título de postgrado. El MPhil / doctorado es en gran parte no enseñó y su presentación principal será una tesis escrita bajo la supervisión de un miembro del personal (el Director de Dtudies) con experiencia en el área elegida. El apoyo adicional se encuentra disponible en otros académicos internos / externos. Su tesis será un pedazo de la investigación crítica original que hace una contribución significativa al conocimiento académico en el campo del cine y estudios de medios. El tema amplio que investigar será definido por usted con detalles más específicos acordados a través de la discusión con el Director de Estudios. Carreras y desarrollo profesional El curso es muy útil si desea seguir una carrera que implica la investigación académica avanzada; por ejemplo, una carrera de enseñanza académica en el campo de la película / media. Asunto visión general El personal de la Escuela de Artes, Medios de Comunicación y Educación valora sus relaciones con los estudiantes y proporcionar supervisión de investigación de postgrado amable y solidaria. Ellos son capaces de recurrir a su propia experiencia de la edición y presentación de la conferencia en el campo para mejorar su apoyo a los estudiantes de posgrado. Proyectos finalizados recientemente por el personal incluyen la publicación de una monografía aplicando la teoría bajtiniana a algunos de los conceptos clave de los estudios de cine. Proyectos en curso incluyen actualmente estudio Brid Andrews 'en la documentación de la práctica profesional en las industrias creativas. Durante los primeros 12 a 18 meses del curso se le ha abonado a un MPhil y llevar a cabo la investigación hacia esta calificación. Suponiendo un progreso satisfactorio como lo indica un informe de transferencia, a continuación, transferir a la adjudicación de doctorado. En la etapa de transferencia tiene la opción de escribir-up para un MPhil sólo si lo desea. De cualquier calificación es otorgado con posterioridad a la producción de una tesis y el examen oral. Al inicio del curso se le anima fuertemente a ampliar su conocimiento de la formación en investigación, asistiendo a las sesiones pertinentes del programa de formación de posgrado de la Universidad y en los seminarios de investigación relevantes organizados por la escuela. Se le anima a participar en este último y, como estudiante de doctorado, también le anima a difundir su investigación más amplia, en congresos y en revistas académicas. Los supervisores pueden ofrecer consejos y aliento en cada etapa de la difusión de la investigación, desde la redacción de propuestas a la entrega de documentos en conferencias. Los temas de investigación Las solicitudes de estudio / Doctorado MPhil se consideran en las siguientes áreas: - de género en el cine / televisión - la teoría de rendimiento - - Hollywood clásico interfaces entre el teatro / cine - la teoría psicoanalítica y cine - finales de 1960 el arte del cine - cine británico - autoría en el cine - industrial la historia - las interfaces económicos y estéticos en la película - Hollywood contemporáneo, en particular el 'blockbuster' - teoría bajtiniana - cómic / películas de superhéroes. Proyectos realizados Proyectos en curso por los estudiantes de investigación incluyen un estudio sobre la representación de la mujer asiática del sur de Asia / británica en el cine y la televisión, y un estudio sobre las percepciones de amenaza en los últimos cine de Hollywood. Proyectos están disponibles en las áreas que se detallan en la sección de "temas de investigación 'arriba. Antes de presentar una solicitud formal debe comunicarse con el postgrado de admisión de grado investigación tutor en los estudios de cine y los medios de comunicación para hablar de la zona en la que se desea trabajar. Una propuesta más detallada de un tema de investigación a continuación, se acordó entre usted y el supervisor (s) como parte del proceso de solicitud formal. [-]