Programa de Máster en Fotografía en América del Norte

Ver Programas de Máster en Fotografía en América del Norte 2017

Fotografía

Un Máster se puede cursar cuando los estudiantes han completado un programa de Grado. Para obtener un Máster, se suele requerir realizar entre 12 a 18 cursos universitarios que suelen implicar exámenes exhaustivos y/o una tesis.

La fotografía es un campo de rápido crecimiento que incluye la fotografía de eventos, retratos, fotografía artística, fotoperiodismo, y la publicidad. Los estudiantes en uno de estos programas generalmente aprenden a utilizar equipo fotográfico para crear imágenes de alta calidad.

Los Estados Unidos de América se encuentra en el continente de América del Norte. Es el tercer país más grande en tamaño en el mundo. Tiene una historia relativamente corta en comparación con otras naciones del mundo, cuenta con uno de el mundo 's más grandes economías, y tiene uno de los mundo ' s más diversas poblaciones.

Ver todos los Programas de Máster en Fotografía en América del Norte 2017

Leer más

Maestría En Bellas Artes En Fotografía

Brooks Institute
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América Ventura

La Maestría en Bellas Artes en el grado Fotografía en Brooks Institute está diseñado para preparar a los alumnos para hacer una contribución importante a la creciente papel de la experiencia visual en la vida contemporánea. El programa explora la creación de imágenes como una fuerza cultural, así como un modo de expresión personal. [+]

Másters en Fotografía en América del Norte 2017. La Maestría en Bellas Artes en Fotografía grado en el Brooks Institute está diseñado para preparar a los alumnos para hacer una contribución importante a la creciente papel de la experiencia visual en la vida contemporánea. El programa explora la creación de imágenes como una fuerza cultural, así como un modo de expresión personal. Los estudiantes que cursan una maestría en fotografía pueden crecer intelectual y creativamente a través del intenso intercambio de ideas de diversas fuentes y perspectivas de amplio alcance, que combina la exploración estética en todas las formas de medios de comunicación basados ​​en la luz a base de lentes y con la investigación académica a través de la investigación. La Maestría en Bellas Artes en Fotografía ofrece un riguroso programa de estudio para los estudiantes deseosos de explorar ideas y tecnologías en diversos enfoques para la creación de imágenes que expresan su visión personal. Trabajar con instructores que son profesionales con experiencia, los estudiantes pueden aprender a profundizar su comunicación conceptual, ampliar su comprensión artística, y articular una exposición coherente y convincente acerca de su trabajo. El programa de 61 créditos incluye cursos de historia del arte y la crítica; la historia, la ciencia y la psicología de la imagen de decisiones; y la comunicación, los negocios y la educación, lo que permite a los graduados para perseguir una amplia gama de opciones de carrera, incluyendo la enseñanza en el nivel universitario. Cursos Básicos MFA de Brooks Institute en fotografía consiste en una serie de dos años de estudio y seminarios cursos que hacen hincapié en el crecimiento creativo y desarrollo de un vocabulario visual. Otros cursos involucran al estudiante en exploración teórica, psicológica y estética de la expresión artística. Los cursos básicos incluyen: Historia del Arte: Renacimiento hasta 1900 Historia del Arte: 1900 al Presente Teoría Fotográfica La psicología de Imágenes Métodos de Educación Imaging Historia de la Fotografía Óptica en Bellas Artes Aspectos Interdisciplinarios de Comunicación La crítica contemporánea Imaging Systems Contemporáneas Habilidades Empresariales para Artistas plásticos Opciones electivas Además de los cursos básicos, el plan de estudios de maestría en fotografía en Brooks Institute incluye una selección de centrado, cursos electivos pertinentes. Entre estas opciones de cursos electivos son *: Prácticas de enseñanza: Los estudiantes trabajan con un profesor / mentor para ganar el aula y la experiencia educativa. Grant Writing: Investigación y desarrollo de propuestas de becas, residencias y becas. Prácticas auto-propuesta y temas especiales. OBJETIVOS DEL PROGRAMA El MFA en fotografía Brooks Institute ofrece un amplio programa de estudios diseñado para desarrollar artistas excepcionales que buscan profundizar su comprensión y el conocimiento de la comunicación visual. Los estudiantes graduados deben estar equipadas con: Crea un cuerpo coherente de la obra original la integración de un dominio de los materiales, métodos y conceptos. Articular una perspectiva informada de que incluye la definición de una aproximación estética, métodos y procesos de revisión y proporcionar un contexto cultural más amplio en el que comprender un cuerpo de trabajo. Sintetizar el conocimiento obtenido a través de diversas actividades de investigación que presentan un nivel de integridad académica y un nivel de posgrado de análisis crítico. Participar en la colaboración creativa como un miembro efectivo de un equipo. [-]

Master (MFA) Fotografía

Academy of Art University
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América San Francisco

Convierte tu pasión en una carrera. En la Academia de la Escuela de Fotografía de la Universidad de Arte, que tiene todas las oportunidades y recursos para avanzar en su pasión en un cuerpo acabado del trabajo. Aprender de una facultad de los profesionales que trabajan y comenzar su nueva aventura en la actualidad. [+]

Convierte tu pasión en una carrera. En la Academia de la Escuela de Fotografía de la Universidad de Arte, que tiene todas las oportunidades y recursos para avanzar en su pasión en un cuerpo acabado del trabajo. Aprender de una facultad de los profesionales que trabajan y comenzar su nueva aventura en la actualidad. Maestría en Bellas Artes (MFA) Grado La Programa MFA proporciona la práctica avanzada y estudio intensivo del medio fotográfico. Plan de estudios básico cubre perspectiva histórica, el desarrollo teórico y conceptual avanzado en tradicional, experimental y fotografía digital captura, post-producción y la producción. El programa culmina con un proyecto de tesis formal y cuerpo completo de trabajo que apoya la tesis y muestra la visión y el talento único de cada estudiante. Requisitos Unidad Fotografía AMF Principales 27 unidades Dirigida Estudio 18 unidades Posgrado Artes Liberales 12 unidades Electivas * 6 unidades TOTALES 63 unidades * La aprobación por el director Requisitos MFA Fotografía Grado La conclusión con éxito del Proyecto de Tesis final Mínimo 2.0 GPA acumulativo Calificación mínima de C en todo requiere 63 unidades AMF Programa de Resultados de Aprendizaje Los estudiantes de posgrado se reunirán los siguientes criterios de desempeño del estudiante: Proyecto de Tesis AMF Elaborar un proyecto de tesis de nivel avanzado dentro de una especialización digital o tradicional, lo que demuestra el dominio y la síntesis de las habilidades que se enseñan en el programa. Desarrollo de Proyectos de Tesis Proponer un concepto sólido adecuado para el perfeccionamiento y desarrollo. Seleccione un proyecto adecuadamente desafiante y factible. Presente un cuerpo coherente de trabajo Articular con éxito el resultado final del proyecto. Demostrar la suficiente preparación para su proyecto (investigación, resolución de problemas) Conceptuales y Diseño Habilidades Tomar decisiones creativas que optimizan conceptual impacto, la cohesión y el estilo personal Integrar elementos conceptuales y técnicos de la fotografía para transmitir una historia, una idea o emoción Efectivamente desplegar elementos de diseño dentro de la composición y la presentación de las imágenes. Habilidades Técnicas Utilizar estilos eficaces de iluminación, técnicas y equipos apropiados para el arte para el comercio, el fotoperiodismo / documental, o aplicaciones de obras de arte, según lo determinado por los proyectos y enfoque profesional La exposición principal, los ratios de iluminación, y las habilidades de post-producción, según corresponda al proyecto. Comunicación y Análisis Comunicar ideas y propuestas claramente, verbalmente y por escrito, incluyendo defender el trabajo y las opciones hechas durante la captura, la producción y presentación Demostrar un comportamiento profesional en todo el proceso de revisión Criticar sus fotografías con una comprensión de técnica, estética y contexto histórico Construir en la retroalimentación para mejorar su cuerpo de trabajo Preparación Profesional Montar una cartera coherente, que muestra una visión personal y estilo únicos. Producir y presentar los materiales de calidad profesional Claramente articular planes y metas futuras en el área de especialidad fotográfica Efectivamente biblioteca y archivo de cuerpo completo del trabajo Academy of Art University Learning Outcomes Los graduados de la Academia de Arte de la Universidad demostrarán la capacidad de: Producir un cuerpo de trabajo adecuado para la búsqueda de oportunidades profesionales en su campo del arte y el diseño. Resolver problemas creativos dentro de su campo del arte y el diseño, incluyendo la investigación y síntesis de la técnica, estética, y el conocimiento conceptual. Comunicar sus ideas profesionalmente y conectar con su público objetivo utilizando habilidades visuales, orales y escritos de presentación relacionadas con su campo. Ejecutar las decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basados ​​en una comprensión de los principios de arte y diseño. Evaluar el trabajo en su campo, incluyendo su propio trabajo, utilizando la terminología profesional. Reconocer la influencia de las grandes tendencias culturales y estéticos, tanto históricos como contemporáneos, sobre arte y diseño de productos. Aprenda las habilidades profesionales y comportamientos necesarios para competir en el mercado global para el arte y el diseño. Visita www.academyart.edu para aprender más sobre los costes totales, la deuda promedio de préstamos estudiantiles, ocupaciones potenciales y otra información. Acreditado WSCUC miembros, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M. Arch), CTC (California Credenciales de Maestros). programa de grado en funciones actualmente no está ofreciendo cursos en línea. ** B.Arch se encuentra actualmente en estado de candidatura. [-]

Master En La Fotografía

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus o En línea Tiempo completo September 2017 Hong Kong Sham Shui Po Estados Unidos de América Savannah Atlanta + 2 más

En el centro de la fotografía es una visión personal y el punto de vista distinto. Es un modo de ver, una perspectiva. SCAD enseña a los estudiantes con talento para mirar dentro y desarrollar sus propios puntos de vista antes de embarcarse en una carrera emocionante como fotógrafo profesional. [+]

Másters en Fotografía en América del Norte 2017. El arte de la fotografía En el centro de la fotografía es una visión personal y el punto de vista distinto. Es un modo de ver, una perspectiva. SCAD enseña a los estudiantes con talento para mirar dentro y desarrollar sus propios puntos de vista antes de embarcarse en una carrera emocionante como fotógrafo profesional. Aquí, obtendrá un amplio conocimiento de las técnicas tradicionales, mientras que el desarrollo de su propio estilo personal. También tendrás la oportunidad de reforzar sus habilidades de fotografía mediante la exploración de campos creativos relacionados como diseño gráfico o publicidad. La comida para llevar? Un conocimiento más profundo de la composición que ayuda a los fotógrafos profesionales llamar la atención. MA en la fotografía Disponible en: - Hong Kong - Savannah - eLearning PHOT 501 Encuesta: Fotografía * PHOT 502 Técnica Fotográfica y Significado * PHOT 503 Proceso de Fotografía de la cartera * PHOT 709 Postgrado Seminario Crítica PHOT 714 Digital Artesanía I: Técnica y Concepto PHOT 719 Artes Fotográficas I: Ideación y Experimentación PHOT 730 Impresión Digital Metodología PHOT 749 Fotografía MA final Portafolio - ARTH 700-nivel electivo - Dirigida † electiva - Dirigida ‡ electiva - 500 a 700 a nivel electivo supuesto total de estudio: 45 horas * MFA en fotografía Disponible en: - Atlanta - Hong Kong - Savannah - eLearning PHOT 501 Encuesta: Fotografía * PHOT 502 Técnica Fotográfica y Significado * PHOT 503 Proceso de Fotografía de la cartera * ARTH 701 Arte Contemporáneo ARTH Crítica 702 Arte PHOT 709 Postgrado Seminario Crítica PHOT 714 Digital Artesanía I: Técnica y Concepto PHOT 719 Artes Fotográficas I: Ideación y Experimentación PHOT 722 fotográfico Artes II: Definición y Desarrollo de Proyectos PHOT 753 fotográfico Artes III: La estética y la Dirección PHOT 762 Problemas de Fotografía Contemporánea PHOT 764 Artes Fotográficas IV: Secuencia y Nuance PHOT 779F Graduate Campo de prácticas † PHOT 779T Posgrado Enseñanza prácticas † PHOT 790 Fotografía MFA Tesis - Dirigida ‡ electiva - Dirigida ‡ electiva - Dirigida elective§ - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo supuesto total de estudio: 90 horas * Carreras en fotografía Conviértase en un reportero gráfico. Conviértase en un editor de fotos. Conviértete en un fotógrafo de moda. La fotografía es el arte de poner un marco alrededor del mundo. Como estudiante SCAD, podrás mejorar tus habilidades, tanto en tiro y en el post-procesamiento, y emerger completamente preparados para sobresalir en el mundo profesional competitivo. Lanzamiento de su carrera como profesional: El fotógrafo de moda Fotoperiodista Fotógrafo de estudio Director de fotografía editor de fotos Fotógrafo comercial Fotógrafo de la bella arte Director de la Galería Fotógrafo forense Y conseguir reclutados y contratados por el mejor de los mejores: Vanity Fair Galería Nacional de Retratos El bazar de Harper CNN Field & Stream revista Annie Leibovitz Estudio La revista Glamour Jardín & Gun revista Google [-]