Máster en Artes en Italia

Ver Programas de Máster en Artes en Italia 2017

Artes

Una maestría es un grado académico otorgado a individuos que denotan con éxito un mayor nivel de experiencia. Hay dos tipos principales de Maestros - se imparten y la investigación.

Las Humanidades hacen referencia a programas enfocados a temas intelectuales que no siempre son tan directos como las ciencias o matemáticas. Quienes desean desempeñar un papel creativo en la comunidad se interesarán por las Humanidades.

Conocido oficialmente como la República Italiana, el país se encuentra en el sur de Europa. El idioma oficial es el italiano y la capital cultural es rica en Roma. Muchas de las universidades más antiguas del mundo 's se encuentran en Italia, en particular, de la Universidad de Bolonia (fundada en 1088). Hay tres escuelas de postgrado superior con "universidad de estado ", tres institutos con el estado de Colegios Doctorales, que funcionan a nivel de licenciatura y de posgrado.

Mejores Estudios de Posgrado en Artes en Italia 2017

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Master in Graphic Design

IED – Istituto Europeo di Design Florence
Campus Tiempo completo 10 meses January 2017 Italia Florencia

Un diseñador gráfico hoy en día ha de ser resolutivo en cualquiera de las áreas específicas en las que su trabajo se desarrolla: packaging, diseño editorial, web, identidad y marca, publicidad y comunicación. Toda esta formación es impartida por los profesionales en activo más destacados del sector. El Máster Profecional en Diseño Gráfico permite crear un porfolio profesional, será posible habilitar, para los estudiantes de mérito, una práctica. Salidas profesionales: Diseñador gráfico, Ilustrador, Gráfico Publicitario, Diseñador Web, Infógrafo, Director creativo. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. EL PROGRAMA SE IMPARTE EN INGLÉS El Máster Profecional en Diseño Gráfico, impartido en inglés, ofrece a los profesionales los conocimientos técnicos y capacidad de innovación en el campo de la dirección creativa, para desarrollar proyectos de éxito en el mercado. El curso tiene un enfoque en Web Communication y Social Media que prepara los participantes para ser competitivos e innovadores sobre todo en la comunicación 2.0. El Máster ofrece no sólo una formación puntera e innovadora, sino un conocimiento de los fundamentos del diseño gráfico, base de la comunicación visual y de la identidad corporativa de cualquier entidad o empresa. [-]

La Conservación Del Arte Contemporáneo - Master De Primer Nivel

IED – Istituto Europeo di Design Venice
Campus Tiempo completo 12 meses March 2017 Italia Venecia

El tema de la conservación del arte contemporáneo es un tema crucial, ahora en el centro de los debates en curso y controversias. La variedad y la originalidad de los materiales utilizados, lo efímero y la naturaleza perecedera de algunas obras, el uso de nuevos medios de comunicación y poner fin a la inmaterialidad de algunas actuaciones y acontecimientos significa que se trata de un campo en desarrollo constante y rápido en los que se carece de especialistas profesionales que pueden hacer frente a este enorme e invaluable patrimonio. Desde este punto de partida y las especificidades individuales de los dos sitios, Academia de Bellas Artes Aldo Galli - IED Como y el Instituto Europeo de Diseño en Venecia han formado una asociación que ofrece un ambicioso proyecto de Educación Superior: Maestría en Conservación de Arte Contemporáneo, un programa centrado en el tema de la conservación de obras de arte contemporáneo y la restauración de los materiales utilizados en su producción. [+]

ESTE PROGRAMA 'imparte en inglés ¿quién es El curso está dirigido a aquellos que deseen adquirir una parte teórica y práctica específica de la conservación contemporánea, tanto en el trabajo nivel de trabajo en ella preservar. Si bien representa un activo, estudios previos en academias y escuelas de bellas artes de restauración no son un requisito previo para poder acceder al curso. Estructura y Metodología El objetivo de la Maestría en Conservación de Arte Contemporáneo es esbozar una dirección de vista metodológico para abordar críticamente los problemas existentes en el campo de la conservación, incluyendo si, cómo y cuándo intervenir en el trabajo. Organizado en módulos, el curso se divide en dos partes, que se celebró en las instalaciones de Venecia y de Como, que ofrecerán una oportunidad única para estudiar e investigación por la intervención de profesionales de los maestros que trabajan en el campo y la oportunidad de visitar y llegar a conocer los museos e instituciones de los más importantes en el mundo. Se llevará a cabo en los cursos de Venecia IED relacionadas con el campo de la conservación, análisis, después de una sesión de introducción histórico-artístico, los temas críticos y las cuestiones relacionadas con el equipo, manejo y conservación preventiva de las obras de arte contemporáneo. También abordarán temas relacionados con las mismas, con el fin de desarrollar habilidades específicas relacionadas con la producción de valor económico, como asistente a la típica cultural y simbólica de las obras de arte. En la Academia de Bellas Artes Aldo Galli - IED Como, que se llevará a cabo el estudio relacionado con el tema de la restauración contemporánea, examinando la evolución de la teoría y las técnicas de restauración aplicadas, los diferentes enfoques metodológicos y temas relacionados nuevos materiales utilizados por los artistas. La parte taller también proporcionará a los estudiantes las herramientas para entender cómo y cuándo intervenir en el trabajo, tales como las posibles técnicas de restauración para ser adoptados. Completar el curso de la realización de una formación específica, en obras de construcción o en instituciones con fines artísticos; el resultado de estos periodos de prácticas puede conducir a la definición de un proyecto de fin de carrera conectados en la experiencia práctica. [-]

Maestría En Diseño De Negocios

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses September 2017 Italia Milán

El Master en Diseño de negocios es el resultado del "Proyecto Cultural", que se reúne y se alimenta capacidad de gestión. El objetivo del Master es formar diseñadores capaces de diseñar planes estratégicos para empresas, comunidades y empresas de nueva creación, capaz de fusionar el diseño hasta la comercialización y las comunicaciones. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. Descubrir. Coordenadas. Mente los detalles. El Master en Diseño de negocios es el resultado del "Proyecto Cultural", que se reúne y se alimenta capacidad de gestión. El objetivo del Master es formar diseñadores capaces de diseñar planes estratégicos para empresas, comunidades y empresas de nueva creación, capaz de fusionar el diseño hasta la comercialización y las comunicaciones. El estudiante de diseño de negocios se analizan los problemas, el diseño y la verificación de las soluciones, para crear estrategias exitosas y diseñar el trabajo en una perspectiva global. De hecho, el objetivo principal del máster es nueva generación de variedades en el territorio, los servicios y las empresas sociales, manteniendo el alto perfil de una visión integral que mejora la marca, el mercado y la industria. Educativo e interdisciplinario, el diseño en el programa de Estudios de Negocios crea nuevas relaciones entre el mundo empresarial y el mundo del diseño, impulsado por el constante intercambio de información y la colaboración con el mundo de los empresarios y profesionales. Quien es El curso está abierto a licenciados en economía, humanidades o de diseño, que están interesados ​​en la adquisición de habilidades de organización y de gestión con un enfoque multidisciplinario. Oportunidades profesionales Los estudiantes que se enfrentarán el camino del Maestro se llevará a ambas trayectorias profesionales de gestión que cubren las funciones de negocio de carácter especializado, ambas funciones transversales en los estudios de arquitectura, agencias de comunicación y marketing o de consultoría y de servicios. Programa El Master en Business Design en la Domus Academy proporciona los conocimientos y el fortalecimiento de los procesos del Made in Italy, acelerarlos, hacerlas más grandes y optimizarlos, y una gestión empresarial basada en la investigación y el desarrollo de significados que concibe la trabajar con miras a un proyecto global, capaz de potenciar la marca, el mercado y el sector. El curso de Diseño de negocios es un proceso continuo que tiene como objetivo desarrollar nuevas ideas, con el fin de empaquetarlos y lanzarlos en nuevos mercados. El Master en Diseño de negocios se basa en un taller, con el apoyo de talleres, tutoriales, conferencias, ejercicios y proyectos seguidos por expertos profesionales, campo a través de una relación proactiva con el líder del curso y líder del proyecto. El programa está organizado en cuatro módulos principales que duraron ocho semanas cada uno, incluyendo cursos y talleres, seguido de un período de prácticas de ocho semanas y una presentación final de la cartera. Los talleres son los proyectos asignados a los estudiantes que dan un conocimiento específico de acuerdo con el plan de estudios de la Maestría. El taller se inicia con la presentación del escrito se define por la facultad en colaboración con socios externos y empresas profesionales. Los estudiantes serán apoyados por las clases de tiempo para ampliar sus conocimientos sobre el tema específico, que implica diseñadores, investigadores, partes interesadas y representantes de las empresas. Cada taller culmina en una presentación abierta. Estrategia de Producto y el espíritu empresarial a través del diseño son el núcleo de la Maestría en Negocios Taller de Diseño. Además, los estudiantes complementan su plan de estudios por la elección de los talleres optativos - Diseño de experiencia, diseño de identidad, diseño avanzado y procesos - y la libre elección de un taller opcional. Los cursos, combinado con conferencias, ejercicios y ejercicios, que proporcionan a los estudiantes las herramientas y experiencias apropiadas para el desarrollo de su carrera profesional. Se incluyen tanto los temas clave - Diseño Cultura, empresarial y de negocios para el diseño - ambos temas relacionados con el desarrollo de cada estilo de trabajo personal - Métodos y Técnicas de Investigación y Diseño, Personal Branding. Internado El periodo de prácticas en ciertas empresas del sector es una parte importante del programa de entrenamiento que permite poner a prueba, profundizar y poner en práctica lo que se ha aprendido en los talleres y seminarios. También es una gran oportunidad para empezar a crear una red de contactos y conocimientos, útiles para su futuro profesional. El Master ofrece dos tipos de prácticas: - experiencia de trabajo en una empresa en su campo de interés, - talleres intensivos en colaboración con una empresa en el Campus de la Domus Academy. Compañías Una red de profesionales y líderes en diferentes áreas de interés colabora e interactúa constantemente y rentable con el Master en Business Design en la Domus Academy, participando activamente en la programación educativa, talleres y competiciones internacionales organizadas por el departamento. El Maestro ha trabajado con 3M, otras formas, Restoranes, Barilla, BTicino, As Co.Import, Comieco, DB Apparel, eBay Italia, Helix, Fondation Interieur, Italia Independiente, MDF Italia, Moreschi, Pininfarina, Piquadro, Procter & Gamble, Rilastil, Royal Rose, Sevengrams, Slowear, Sunstar, The Coca Cola Company, Unieuro, Unilever, Veuve Clicquot, Wega. Acreditación Después de completar con éxito el programa, los estudiantes recibirán un Diploma de Maestría en la Domus Academy. Los estudiantes que cumplan los requisitos de la NABA recibirán la realización de los estudios, el título de Master académico 1 nivel (60 ECTS), que es reconocido por el Ministerio Italiano de Universidad e Investigación (MIUR) a través de la NABA - Nuova Academia de Bellas Artes de Milán. [-]

Maestría En Las Artes Y La Gestión De La Cultura

Rome Business School
Campus o En línea Tiempo Parcial 9 meses March 2017 Italia Roma

BECAS ULTIMOS DISPONIBLES, Aplique Ahora! - Diseñado para los participantes internacionales motivadas encaminadas a conseguir las competencias de clase mundial y el desarrollo de una carrera profesional de éxito global en los campos de las artes y la cultura. [+]

BECAS ULTIMOS DISPONIBLES, Aplique Ahora! Formación de excelencia, prácticas remuneradas, servicio de carrera, redes internacionales y muchos otros beneficios para su desarrollo profesional y personal. La enseñanza de las fórmulas para cada demanda. Máster La Roma de Negocios de la Escuela de Artes y Gestión de la Cultura es un programa exclusivo diseñado para participantes internacionales motivadas encaminadas a conseguir las competencias de clase mundial y el desarrollo de una carrera profesional de éxito global en los campos de las artes y la cultura.

Los asistentes recibirán conocimientos de gestión avanzada, anclado en el contexto internacional, convirtiéndose así listo para sobresalir como gestores culturales modernos y líderes innovadores en el ámbito de las industrias creativas. Calidad de la enseñanza de este programa, sus oportunidades de pasantías internacionales y sus servicios de carrera y trabajo en red todos contribuyen para hacer este Máster el ajuste perfecto para cualquier persona que está tratando de llegar a la cima en el mundo de las artes y la gestión de la cultura. destinatarios de destino El Máster en Artes y Cultura de Gestión está diseñado tanto para los que buscan su primer contacto con el mundo de las artes, la cultura, los medios de comunicación y la gestión de la hospitalidad, y para los que ya están trabajando en estos ambientes, pero tiene la intención de ampliar y actualizar sus conocimiento. Los participantes suelen ser: Los graduados interesados ​​en la dirección y gestión de organizaciones creativas que operan en las artes escénicas (teatro, danza), del sector del patrimonio (museos, sitios históricos), y OMUNICACIÓN y entretenimiento industrias (cine, música, publicaciones, radio y televisión); Los profesionales del marketing y de la comunicación que quieran mejorar sus conocimientos en las artes y ambiente de cultivo; Los administradores que trabajan en una variedad de entornos profesionales que quieren mejorar sus habilidades en las industrias creativas; Los empresarios que deseen, ya sea iniciar una actividad relacionada con las artes y la cultura o para aumentar sus conocimientos y mejorar los resultados de sus organizaciones existentes. Contenido Gestión de las Artes y la Cultura en la Era Global Al ser un gestor cultural Eventos Producción y Organización en la promoción del patrimonio cultural Mercadeo, Comunicaciones y Recaudación de fondos para las Artes y la Cultura Creación de empresas culturales Gestión de Proyectos para organizaciones culturales La planificación empresarial Gestión de Recursos Humanos Galerías y Museos de Arte de Gestión Gestión de la industria editorial Gestión de la industria audiovisual Gestión de las artes escénicas Musicas y Gestión del artista Gestión Teatro y espectáculo Gestión Web Series Gestión de Eventos Culturales opciones y los gastos de matrícula de aprendizaje El grado de Roma de la escuela de negocios de Maestro en Artes y cuota de participación de la Dirección de Cultura es 3.500,00 €. El curso está disponible ya sea en el campus o por medio de la educación a distancia, y se estructura en: 20 seminarios de dos horas y un proyecto de trabajo final. Evaluación y Evaluación La calidad del curso y progreso de los estudiantes son supervisados ​​a fondo a través de un sistema de evaluaciones: Los trabajos escritos sobre la finalización de cada módulo; Proyectos de trabajo individual; [-]

Master in Interior Design

IED – Istituto Europeo di Design Milan
Campus Tiempo completo 1 año January 2017 Italia Milán

El diseño de interiores es un sistema complejo donde intervienen el proyecto del espacio, de la luz, de los materiales, del color y de la decoración. El diseñador de interiores puede decidir ser un profesional transversal o especializarse en el ámbito más adecuado con su vocación de proyectista. Es imprescindible que el diseño de interiores entre en diálogo con los temas del diseño de los lugares de hospitalidad, del bienestar y de la venta, de la luz y de la decoración, que son los sectores arquitectónicos que están recibiendo un mayor impulso como consecuencia de los cambios de costumbres y de los problemas ambientales. Hoy en día estos ámbitos de proyecto requieren espacios, luces, materiales y decoraciones plasmadas con gran expresividad y emotividad a través de un concept fuerte y único, capaz de transmitir los valores arquitectónicos que determinarán el éxito del proyecto. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. EL PROGRAMA SE IMPARTE EN INGLÉS Dirigido a El Máster constituye una especialización apropiada para personas de todo el mundo licenciadas en Diseño, Arquitectura o campos análogos, para diplomados de escuelas privadas de nivel universitario y por último, para profesionales con al menos cinco años de experiencia en el sector. La metodologìa y la estructura El programa ofrece la posibilidad de conocer y comparar los distintos sistemas productivos, estimulando constantemente al estudiante a producir concepts únicos que sepan dar respuestas concretas y fuertes a las exigencias de un mercado cada vez más atento a los factores ambientales, y que respondan a la búsqueda de nuevos lenguajes y signos. Durante el año, el estudiante será guiado a través de talleres ylaboratorios para crear su propia metodología del proyecto. Tres proyectos, aumentando gradualmente la dificultad, se desarrollarán durante el año en el área de el Retail, de la Hospitality e de el Wellness. La parte final consiste en un proyecto de tesis que se realizará con una empresa partner. El objetivo es contribuir a que, a la hora de realizar un encargo profesional en un estudio, los participantes sean autónomos desde el punto de vista cultural y proyectual. Durante el Máster habrá conferencias con personas importantes de todos los ámbitos del diseño, compartidas con otros Máster IED, y visitas a los lugares de producción y a eventos culturales. eventos culturales. [-]

Master in Transportation Design

IED – Istituto Europeo di Design Torino
Campus Tiempo completo 2 años March 2017 Italia Turín

El Master MA en Transportation Design – work experience, representa la respuesta del Instituto Europeo de Diseño de Turín a las exigencias de los Centros Estilo de diseñadores siempre más calificados ya sea técnicamente como creativamente. La estructura bianual permite el acceso al curso además a temas provenientes del diseño aún no especializados sobre Transportation favoreciendo una abundancia de visiones generadas por background culturales muy diferentes y de una heterogeneidad de enfoques al diseño. [+]

EL PROGRAMA SE IMPARTE EN INGLÉS El Master MA en Transportation Design – work experience, representa la respuesta del Instituto Europeo de Diseño de Turín a las exigencias de los Centros Estilo de diseñadores siempre más calificados ya sea técnicamente como creativamente. La estructura bianual permite el acceso al curso además a temas provenientes del diseño aún no especializados sobre Transportation favoreciendo una abundancia de visiones generadas por background culturales muy diferentes y de una heterogeneidad de enfoques al diseño. Destinatarios Estan admitidos a la frecuetaciòn del curso: graduados en el area de design y afines. Diplomados en el area de design y afìnes de escuela privada a nivel de universidad, profesionales con dos años de actividad en el sector. Pueden llegar directamente al segundo año del curso los estudiantes que se hayan licenciado en una escuela publica o privada en el transportation design [-]

Master in Luxury Goods Communication Management

Accademia del Lusso
Campus Tiempo completo 9 meses February 2017 Italia Milán

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Objetivos del curso

Curso de Maestría en Gestión de la Comunicación de Artículos de lujo capacita a los estudiantes a convertirse en líderes dentro de la esfera profesional de la comunicación de la moda.

Los estudiantes serán capaces de trabajar en la gestión dentro de un gran número de campos de la comunicación de la moda, incluyendo el estilo y la asesoría de imagen, relaciones públicas, organización de eventos y medios de comunicación de moda. Salidas profesionales incluyen Communication Manager, Organización de Eventos, Relaciones Públicas, Oficina de Prensa Administrador, Editor, Estilista, Asesor de Investigación, Asesor de Imagen.

Oportunidad de prácticas ... [-]

El Programa De Maestría En Innovación Alimentaria Y El Diseño Del Producto

Lund University
Campus Tiempo completo 2 años September 2017 Italia Nápoles

El Erasmus Mundus de (EMM-FIPDes) Máster en Innovación de Alimentos y Diseño de Producto es un programa académico de dos años en el campo de la ciencia de los alimentos y el desarrollo de productos, operada por AgroParisTech (Francia), junto con el DIT (Irlanda), UNINA (Italia), y la Universidad de Lund. [+]

Resumen del programa

El (FIPDes) está en la innovación y la Alimentación Producto Diseño Maestro conjunta europea es un programa académico de dos años en el campo de la ciencia de los alimentos y el desarrollo de productos, operado por la Universidad Paris Saclay y AgroParisTech (Francia), junto con el DIT (Irlanda), Unina (Italia ), y la Universidad de Lund. objetivos del FIPDes maestro para proporcionar una dimensión europea en el área de conocimiento intensivo de la investigación y el desarrollo de alimentos y es muy relevante para los estudiantes de la UE y de terceros países que desean trabajar en el sector agroalimentario y la bebida. El programa fue aprobado por la Comisión de la UE en 2010 y comenzó en el año 2011.... [-]


Web-master Y Diseño Digital

Scuola Politecnica di Design SPD
Campus Tiempo completo 15 meses October 2017 Italia Milán

El objetivo del Máster en Diseño Web y Digital es formar una gama de profesionales que saben cómo operar en la realización de proyectos de medios digitales, la producción y el intercambio de contenidos y servicios a través de medios de comunicación social. El programa ofrece un viaje educativo que pasa a través de las áreas de diseño, marketing digital y las nuevas tecnologías. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. El objetivo del Máster en Diseño Web y Digital es formar una gama de profesionales que saben cómo operar en la realización de proyectos de medios digitales, la producción y el intercambio de contenidos y servicios a través de medios de comunicación social. El programa ofrece un viaje educativo que pasa a través de las áreas de diseño, marketing digital y las nuevas tecnologías. Así, los estudiantes estimulan sus habilidades en el campo del diseño con la visión estratégica, conocimiento técnico y el uso del lenguaje para gestionar proyectos y coordinar todas las fases de la evolución y el desarrollo del proceso. El plan de estudios abarca desde la dirección creativa de centrarse competente en web marketing y la comunicación. El programa educativo se centra en la teoría y la práctica llevada a cabo en los laboratorios; procesos cruciales para el aprendizaje y la adquisición de conocimientos. Los proyectos siguen un flujo de trabajo que abarca la definición de la estrategia digital y de sus objetivos, el concepto y el diseño de la información a la parte delantera de programación / espalda. Tomando como punto de relevancia para la "experiencia de usuario" de los medios sociales, el programa investiga los mecanismos por los que las empresas adapten sus negocios al nuevo escenario debe integrar contenidos y el flujo de navegación entre sitios y plataformas sociales, y viceversa. El curso en su conjunto, proporciona al estudiante la capacidad profesional para el diálogo con las diversas figuras que intervienen en el proceso de la comunicación digital. ENTRADA El Master está dirigido a licenciados en Comunicación, Fotografía, Arquitectura y Diseño, Ingeniería Informática, Ciencias de la Computación o equivalente; y los candidatos que tengan experiencia profesional significativa en el sector. Número de plazas limitadas. El proceso de admisión se basa en la evaluación de la CV, la cartera y una entrevista. La solicitud de admisión debe ser enviada a la SPD Oficina Académica. DURACIÓN La duración del curso es de 15 meses, de octubre a diciembre del año siguiente. La asistencia es obligatoria - tiempo completo - 1500 horas, incluyendo las lecciones de clase, los proyectos que llevan a cabo y el escenario. ETAPA Al final del programa didáctico, los graduados serán capaces de hacer una pasantía de tres meses en empresas, organismos o instituciones del sector. IDIOMA El Máster en impartido en Inglés. DIPLOMA Después de superar el examen final, el estudiante recibirá un título de Máster expedido por IULM y SPD. El programa es de 60 créditos CFU / ECTS. [-]

Maestría En Fotografía Y Diseño Visual

NABA - Nuova Accademia di Belle Arti, Milano
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 Italia Milán

Programa del Master de un año en Fotografía y Diseño Visual, integra el estudio teórico con los laboratorios y talleres del proyecto. [+]

La un año Programa de Maestría en Fotografía y Diseño Visual , Integra el estudio teórico con los laboratorios y talleres del proyecto. Cursos se enriquece con visitas guiadas a centros de investigación y espacios de actuación, las instalaciones de producción de audiovisuales, editoriales, teatros, estudios de artistas, museos y galerías de arte contemporáneo. Talleres simulando tareas reales en estudios reales equipados tecnológicamente se llevan a cabo en colaboración con una red de empresas e instituciones asociadas y se centran en diferentes áreas del proyecto de exposiciones de fotografía de revistas, interacciones foto / vídeo y proyectos corporativos. La segunda parte del programa está dedicada a un periodo de prácticas en empresas o instituciones como editoriales, oficinas editoriales, agencias de fotos, archivos fotográficos, museos, galerías, o estudios de fotografía seleccionadas que podrían ayudar a facilitar su entrada en el mercado de trabajo. La combinación de todos estos diferentes aspectos y enfoques representan las herramientas a través del cual este programa prepara profesionales innovadores para entrar en el mundo de la fotografía, las artes y la comunicación nacional e internacional. Durante la Maestría de un año en Fotografía y Diseño Visual, los estudiantes tienen la oportunidad de: Adquirir una sólida base de conocimiento histórico y cultural Desarrollar las habilidades técnicas y prácticas necesarias para el éxito en los mercados nacionales e internacionales Aprender un número de métodos profesionales y técnicas de presentación que será útil en el entorno de trabajo Programa de estudios: Proyecto y Escenografía (Exposiciones), Fotografía (Revista), edición de fotos, historia de la fotografía, Teoría de la Imagen, Fotografía Sistema, Computación Gráfica, Fotografía Técnica de Estudios Visuales El curso está reconocido por el Ministerio de Educación italiano e Investigación (MIUR) como un Maste Grado Académico (60CF) Carrera El Máster de un año en Fotografía y Diseño Visual equipa a los estudiantes con los fundamentos necesarios para continuar sus estudios o para entrar en el mundo del diseño profesional y las industrias creativas. Este programa se centra en la formación de una amplia variedad de profesionales que participan en la producción, gestión y distribución de imágenes fotográficas para los objetivos comerciales y las metas artísticas: Fotógrafos en una variedad de campos, incluyendo la publicidad, la moda, la arquitectura y las artes , comisarios y agentes culturales, gestores de eventos para exposiciones fotográficas, festivales, ferias y otros espacios culturales, editores fotográficos y asesores de imagen para empresas y editoriales, especialistas en investigación de fotos y archiveros de bancos de imágenes y agencias de la fotografía, Gerentes de industrias culturales que están involucrados en la producción y gestión de los materiales fotográficos Apoyo La oficina de la etapa y colocación ayuda a los estudiantes y graduados a identificar y solicitar pasantías y puestos de personal con posibles empleadores. 81% de los graduados NABA encontrar empleo en puestos relacionados con su grado durante el primer año después de la graduación *. Los estudiantes también reciben asesoramiento y asistencia en la redacción de sus hojas de vida, escribiendo cartas de búsqueda de empleo, y la organización de sus carteras profesionales. * Datos suministrados por Demoskopea de NABA 2012 graduados. Prácticas y colocación NABA ha desarrollado fuertes relaciones con empresas líderes que ofrecen pasantías para estudiantes de NABA. Entre ellos se encuentran: Fundación La Triennale di Milano, Fondazione Museion - Museo d'Arte Moderna e Contemporanea Bolzano, Forma contenido Londra, BAK, base Actuele voor kunst, Oliviero Toscani estudio, Italia de Sotheby, Skira Editore, Associazione Viafarini, Artshow Edizioni, careof Organización de Arte Contemporáneo, Open Care [-]

Ma En Tecnologías Y Códigos De Comunicación

Link Campus University
Campus Tiempo completo 2 años November 2017 Italia Roma

Los programas de formación se caracterizan por un fuerte componente experimental, el resultado de las distintas actividades de los talleres dirigidos a [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. Un buen conocimiento técnico es la base para enfrentar con éxito la planificación y la creatividad. Los medios digitales y la velocidad de la evolución de las TIC (Tecnologías de la Información y la Comunicación) en realidad desafío continuamente nuevos profesionales. Tres años programas de Maestría de grado y licenciatura son concebidos para proporcionar las herramientas necesarias para ESSENCIAL involucrar a estos desafíos. Un curso gratuito de italiano se ofrecerá a todos los estudiantes que pre-se aplican en la primera semana de junio. A través de la investigación y el estudio continuo, a continuación, dominarás el mundo digital para utilizarlo como una herramienta para la creación de productos de vanguardia y el diseño de servicios nuevos y más interesantes para los usuarios. Curso de Estudio Los programas de formación se caracterizan por un fuerte componente experimental, el resultado de las distintas actividades de los talleres dirigidos a "hacer realidad", en colaboración con centros de investigación dentro de la universidad y con otras entidades vinculadas al mismo, los aspectos teóricos discutidos durante las lecciones. Otra característica única de este curso es la presencia de un cuerpo docente altamente calificado y representado por las principales figuras del mundo de las TIC y el diseño de interacción, los cuales tienen una importante experiencia tanto nacional como internacional. Por tanto, estos pueden asegurar la transferencia de experiencias, conocimientos y experiencia acumulada durante su carrera para los estudiantes matriculados. PRIMER AÑO Metodología y Técnicas de Investigación Social Sociología de las lenguas de comunicación Sociología de los nuevos medios y las redes sociales Semiótica artefactos y teoría de la imagen Interacción Diseño Elementos de Programación I (web y móvil) Curso integrado de la comunicación Psicología Cognitiva Bases de datos de análisis y visualización SEGUNDO AÑO Laboratorio de la infografía, modelado y la impresión en 3D Interaction Design II y Laboratorio de Diseño de Interfaces Inglés para la comunicación multimedia Materiales que deben elegirse Habilidades [-]

Master En El Desempeño De La Gestión De Las Artes - Master Scala

MIP Politecnico di Milano School of Management
Campus Tiempo completo 18 meses January 2016 Italia Milán

El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. [+]

En asociación con ACCADEMIA Teatro alla Scala y IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Fecha de inicio: de enero de 2017 Duración:18 meses Formato: Tiempo completo Precio del curso: € 13.500 Lengua de enseñanza:Inglés e italiano Ubicación: Milán Cualificación requerida: Grado / o candidatos de licenciatura sin un título formal, que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia El trabajo Máster en Gestión de las Artes Escénicas (MPAM) es un programa de 18 de meses diseñado para estudiantes que que desean seguir una carrera de directivo dentro de la industria del entretenimiento. El programa está diseñado en colaboración con ACCADEMIA Teatro de la Scala y TEATRO PICCOLO DI MILANO. Los objetivos del programa son desarrollar un sentido de la iniciativa empresarial, la capacidad de expandir la red en el sector artístico-cultural, adquirir los conocimientos necesarios para trabajar en la industria del entretenimiento para ser capaz de entender las funciones, aplicaciones y desarrollos, con el fin para preparar a los estudiantes para una carrera en cualquier área del negocio, desde la producción hasta la comercialización y distribución. El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. Centrando el desarrollo de cada estudiante en particular, el plan de estudios cuenta con un conjunto orgánicamente estructurado de los módulos y actividades complementarias e interdependientes. El curso de introducción, frente a las políticas culturales, la divulgación y la educación, se definen los objetivos y metas de directores de teatro. El plan de curso continúa proporcionando métodos e instrumentos - auditoría, de marketing, de comunicación y de relaciones públicas, recaudación de fondos, gestión de proyectos, el marco legislativo - para permitir a los profesionales para producir proyectos que están en línea con un contexto económico y social contemporáneo que se da. El curso se completa con unas prácticas en un instituto de rendimiento de renombre internacional. Las cinco palabras clave ÓSMOSIS: "Economía" y "cultura" son dos materiales perfectamente complementarias, cuando se trata de las artes escénicas. El objetivo principal del Master es forjar profesionales con fuertes habilidades en ambas áreas. UNICIDAD: la Academia ha desarrollado un método de enseñanza del más alto nivel. Los estudiantes se les ofrece la única oportunidad de vivir a 360 ° de la dinámica del Teatro alla Scala, aprendiendo directamente de los profesionales que trabajan en ella. RED GLOBAL: la colaboración entre la Academia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business y el Piccolo Teatro di Milano pone a los estudiantes en una red internacional de contactos con teatros, festivales e instituciones muestran. El Maestro también permite analizar todos los aspectos del espectáculo en vivo a través de testimonios, seminarios, reuniones y muchas otras dinámicas. El profesorado está integrado por profesionales de Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, Inglés National Opera, Opera de Rennes, Filarmónica de Berlín, Festival de las Artes de Hong Kong, Instituto DeVos y WolfBrown. APRENDER HACIENDO: el enfoque de la enseñanza ayuda a tener un contacto directo con el mundo del trabajo. El orgullo del Maestro es el de prácticas, que tiene lugar en las más importantes instituciones italianas y extranjeras que operan en el sector. TUTORÍA: el personal del Maestro garantiza un apoyo constante a los estudiantes, especialmente en vista de la comparación con el modo de trabajo. Módulos del Programa Las políticas culturales, actividades educativas y de divulgación Teatros y festivales como modelos la sostenibilidad económica y la contabilidad de gestión recursos humanos y organización Comercialización para el espectáculo proyecto de campo (Piccolo Teatro) La recaudación de fondos para el espectáculo en vivo comunicación Negociación La gestión y la innovación para el espectáculo Análisis Economías Emergentes Artes y artesanías de la serie herramientas bibliográficas para proyectos musicales (taller) La gestión y la seguridad del suministro Objetivos del Programa Adquirir una visión global del sector cultural a nivel internacional, con un enfoque especial en Europa, América del Norte y los mercados emergentes; Reconocer la importancia de las políticas culturales públicas a nivel local e internacional y el impacto social de las artes escénicas; Para entender la economía, la regulación y la organización de la industria de artes escénicas; Para estudiar el impacto de las nuevas tecnologías en las artes del espectáculo; Para aprender a utilizar el marketing, gestión de proyectos y herramientas de recaudación de fondos; Para vivir la singularidad de las tradiciones culturales italianas y la extraordinaria experiencia de la ciudad de Milán; Para aprender sobre la marcha con los proyectos de campo y prácticas en instituciones italianas e internacionales aclamados. Admisiones Los participantes Los candidatos con una licenciatura o equivalente que deseen seguir una carrera en las artes escénicas o el sector cultural; Los candidatos con formal de la música, las artes, la danza o la educación que deseen adquirir conocimientos generales de las políticas culturales internacionales y desarrollar su capacidad de gestión y de organización; Los candidatos que tengan un título oficial que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia de trabajo en cualquier campo y deseen realizar un cambio de carrera. El conocimiento general del sector sin fines de lucro sería ventajoso. Cómo solicitar La inscripción en el Master en Realización de Gestión de las Artes se lleva a cabo una vez al año con los cursos que comienzan cada mes de enero. Los plazos de solicitud Los candidatos deberán presentar sus solicitudes en los plazos indicados a continuación para ser admitido en el curso a partir del mes de enero siguiente. Ciudadanos de la UE: 30 de noviembre no comunitarios ciudadanos: 30 de Octubre Por favor complete el formulario de solicitud y enviar la siguiente documentación para su contacto de la escuela: CV Copia del pasaporte o ID Europea Transcripción de la Universidad o equivalente Certificado de Inglés (si está disponible) Comprobante de pago de la cuota de admisión (80 €) Una vez que su solicitud de admisión ha sido validado, uno de los directores de programa le entrevista a través de Skype. Los solicitantes que son capaces de llegar a Milán pueden ser entrevistados en persona en la Academia de Teatro alla Scala. Ayuda financiera Asociación de Espina Gianluca ofrece una beca por valor de 13.000 euros (bruto) se ofrece a un candidato 2017/18 MPAM. La beca lleva el nombre de Gianluca Spina que era el decano de MIP Graduate School of Business y catedrático de Administración de Empresas y Gestión de la Cadena de Suministro en el Departamento de Administración, Economía e Ingeniería Industrial del Politécnico de Milán. Los candidatos son elegidos por un comité de selección que representa tanto a la dirección del programa y de la Asociación. Para obtener más información acerca del programa, las becas de maestría y otros medios para financiar sus estudios por favor, póngase en contacto con: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Master En El Diseño Y La Tecnología De Color

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
Campus Tiempo completo 1 año March 2017 Italia Milán

El Master Especializado en Diseño y Tecnología del Color tiene como objetivo proporcionar una formación avanzada a los profesionales, a fin de que puedan comprender y gestionar las numerosas cuestiones tecnológicas y de diseño, a menudo a través de muchas áreas disciplinarias, típico de todos los sectores profesionales y de investigación en las que el uso y la gestión del color son esenciales. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. El Master Especializado en Diseño y Tecnología del Color tiene como objetivo proporcionar una formación avanzada a los profesionales, a fin de que puedan comprender y gestionar las numerosas cuestiones tecnológicas y de diseño, a menudo a través de muchas áreas disciplinarias, típico de todos los sectores profesionales y de investigación en las que el uso y la gestión del color son esenciales. Ejemplos de tales áreas de producción incluyen el diseño industrial de productos, arquitectura interior, la comunicación, la moda, el entretenimiento y la planificación urbana. Se prestará especial atención al análisis y resumen de utilización, el control, la ideación, organización y la planificación a través del uso del color. En consecuencia, el color no se trata como un simple atributo de objetos o superficies, sino como un medio de expresión y percepción de diseño subyacente y la interacción con la realidad. El Master Especializado consta de dos fases. La fase de la teoría y la técnica basada pretende formar a los alumnos en los aspectos técnicos de medición, control, reproducción digital y la comparación en relación con disciplinas como la física, la óptica, colorimetría, la química, la psicología y la percepción. La segunda fase se centra en los métodos aprendidos, los cuales serán contextualizados y experimentó con diferentes áreas de aplicación y diseño de color, como el diseño de interiores, espacios urbanos, los productos industriales, la moda y la comunicación. Resultados profesionales El Master Especializado tiene como objetivo producir una figura profesional innovadora, ampliamente demandada por el mercado, con conocimientos técnicos y de diseño avanzado con respecto al uso del color y el control de color y diseño en la investigación y en varios sectores como el diseño de interiores, planificación urbana, diseño de productos industriales, diseño de moda y la comunicación. Al final del curso, los alumnos serán capaces de gestionar profesionalmente aspectos multidisciplinarios relacionados con el estudio y la gestión de color y serán capaces de trabajar en una variedad de empresas y empresas en los campos de diseño de interiores, planificación urbana, los productos industriales, moda, la comunicación, pinturas y tintes. Título Obtenido Después de completar el curso y al pasar el examen final, se emitirá el 1er nivel Master Especializado "Color Diseño y Tecnología" certificación. El Master Especializado otorga 60 CFU, equivalente a 60 ECTS. Didáctica Diez unidades didácticas y las prácticas componen el plan didáctico. Los cuatro primeros están dedicados a proporcionar información sobre el conocimiento histórico, técnico, cultural y teórica relacionada con el uso, la medición y la historia, a la percepción y la gestión del color. Los cinco siguientes tienen carácter práctico, con el objetivo de desarrollar las habilidades de los estudiantes en el diseño y usando el color en el interior, el espacio urbano, el diseño del producto, la comunicación, la moda. Empoderamiento apoya el proceso del estudiante de crecimiento personal y profesional mediante el desarrollo de la capacidad para formar relaciones y trabajar con éxito en una variedad de dinámicas. Al final está prevista una pasantía en una empresa con el fin de transformar los conocimientos adquiridos durante el curso en la experiencia práctica en el campo. Fundamentos: teorías, métodos y herramientas Unidad didáctica 1: Hystory y percepción del color Unidad didáctica 2: Colorimetría y sistemas de color Unidad didáctica 3: Color Digital Unidad didáctica 4: Aplicaciones Colores El trabajo del proyecto Unidad didáctica 5: Proyecto de trabajo: Color en la comunicación Unidad didáctica 6: Proyecto de trabajo: El color en el diseño de moda Unidad didáctica 7: Desarrollo de proyectos de color en el interior Unidad didáctica 8: El trabajo del proyecto: El color en el diseño de productos industriales Unidad didáctica 9: Proyecto de trabajo: El color en el espacio urbano Práctica Unidad didáctica 10: Empoderamiento Internado Admisión El Master Especializado está abierto a candidatos que tienen un título universitario bajo el antiguo o el nuevo sistema educativo o una Maestría en Ciencias en el marco del nuevo sistema educativo en Ciencias, Ingeniería, Arquitectura, Diseño Industrial (o calificaciones equivalentes según la ley), o en otras disciplinas en el curso principal es complementaria a las experiencias anteriores del candidato. Para los solicitantes extranjeros, el Master Especializado está abierto a los estudiantes que poseen títulos equivalentes. El número de estudiantes admitidos es de 30. La selección será realizada por la Comisión. Los candidatos serán seleccionados después de una entrevista en la que se evaluarán formulario de solicitud, curriculum vitae y experiencia. Los impresos de solicitud tienen que ser enviados a formazione@polidesign.net el 1 de marzo de 2017. Al final está previsto un examen final. Costo: la cuota de admisión al Master Especializado es 7.900,00 € ART exentas de IVA. 633/72 10 DPR, dividido en cuota de inscripción en el Politecnico di Milano (€ 500,00) y la tarifa por el Master Especializado (7.400,00 €). La cuota de inscripción para el Politécnico de Milán no será devuelto en ningún caso. El costo de la inscripción en el Master Especializado da derecho a deducir el impuesto del 19% como pertenecientes a "cursos de especialización de la universidad". 10 exenciones parciales de 4.000,00 € cada uno están disponibles para la segunda edición del Master Especializado: para información visite la página de Ayuda Financiera en la página web o póngase en contacto POLI.design Coordinación y Formación Oficina: +39 02 2399 7217; formazione@polidesign.net. [-]

Maestría En Arquitectura De Interiores

IAAD + Écoles de Condé
Campus Tiempo completo October 2017 Italia Turín

El Maestro examina el espacio diseñado tanto en sus aspectos estéticos y funcionales y en las menos obvias, los métodos de uso y simbólico [+]

Máster en INTERIOR ARQUITECTURA - Nuevas formas de la vida contemporánea El Maestro examina el espacio diseñado tanto en sus aspectos estéticos y funcionales y en los que, menos evidente, los métodos de uso y valores simbólicos. Emerge un camino dual, a partir del instinto de los hombres para hacer espacio, colocando su propio hábitat, investiga el valor performativo de construida, depositario de los valores fundamentales de la comunidad. Sugerencias y estímulos teóricos se convierten en el material sobre el que es posible el desarrollo de la actividad del proyecto se centra toda la atención en la fabricación de hormigón lo alcance electiva de un diseñador. Objetivos y metodología de la enseñanza Diseño está viviendo un momento de fuerte impulso y difusión. La rápida evolución de los métodos de producción y estilos de vida requiere cada vez más la capacidad de adaptación e innovación. Anticipar y estimular el cambio se ha convertido en uno de los principales motores del crecimiento y factor de competitividad de las economías contemporáneas. Los límites de las disciplinas tradicionales se ven abrumados por la necesidad de una mayor interacción, capacidad para trabajar en grupo y la transferencia de tecnología. Se requieren Diseñadores conocer nuevas herramientas de representación y el intercambio de información, así como para mejorar las habilidades de escuchar las necesidades. Sin embargo, se abren nuevas oportunidades para los diseñadores que se les pide que recurrir a la riqueza de los conocimientos tradicionales sin condiciones ni obligaciones estilo formal. El producto de la creatividad, también se aplica a un tema tan viejo como la vida, puede convertirse en un software que nos ayuda a orientarnos o una interfaz para administrar una aplicación domótica pero en todo caso debe ser el momento de tomar ventaja de nuevos conocimientos para mejorar el bienestar y satisfacer la necesidad de comodidad. Parece claro, incluso a partir de esta breve introducción, que el maestro no sólo tiene por objeto transferir un conocimiento preestablecido y experiencia consolidada como el uso de técnicas, materiales típicos de otros campos como la literatura, la química, neurociencias, el cine, la informática . Por último queremos dar espacio a los temas propios de la práctica profesional y la gestión del proyecto y al equipo de empleados que el cliente, considerado parte de la calidad del trabajo del diseñador. Además de la conciencia de los aspectos económicos del proyecto, los estudiantes IAAD debe adquirir la capacidad de hacer marketing de sí mismos - esencial para presentar y entender su trabajo y sus habilidades. Durante el curso, se da gran importancia a las presentaciones y concurso de diseño: Se anima a los estudiantes a hacer presentaciones de su trabajo y apoyados para participar en concursos nacionales e internacionales: los proyectos no sólo deben cumplir con los diseñadores, sino que debe ser capaz de ser apreciado y entendido por jurados de expertos y el público. FACULTAD Los profesionales que trabajan en los respectivos sectores sujetos académicos, que conocen los principales actores del sector y las habilidades necesarias para ser competitivos en el mercado de trabajo, constituyen profesorado IAAD. Los profesores serán fundamentales para ayudar a los estudiantes a mejorar y comprender que necesitan ser perfeccionados para entrar en el mercado de trabajo con una ventaja de los aspectos de la profesionalidad de uno. Aportes de excelencia IAAD cree en el valor de contaminación cultural y vivencial, abriendo las puertas de la universidad a los profesionales de renombre nacional e internacional, los expertos que contribuyen a la didáctica, talleres principales, seminarios y conferencias. Los estudiantes tendrán la oportunidad única de interactuar con los "gurús" del sector, que se unirán a IAAD facultad como profesores visitantes. [-]

Dominar El Arte Y El Oficio De La Diseñadora De Vestuario Para La ópera Y El Ballet

Accademia Costume e Moda
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 Italia Roma

Opera nació en Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini jugaron la parte de dictar las normas y en el desarrollo de la ópera, desde lo lúdico y romántico para melodramática ni realista La diseñadora de vestuario es el artista que conoce la historia, tradiciones, orígenes antropológicos, interpretaciones psicológicas, sugerencias emocionales y la artesanía del traje. La diseñadora de vestuario es un talento creativo contemporáneo, un maestro de la artesanía, la destreza y el diseño. [+]

Mejores Másters en Artes en Italia 2017. Opera nació en Italia. Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini jugaron la parte de dictar las normas y en el desarrollo de la ópera, desde lo lúdico y romántico para melodramática ni realista La diseñadora de vestuario es el artista que conoce la historia, tradiciones, orígenes antropológicos, interpretaciones psicológicas, sugerencias emocionales y la artesanía del traje. La diseñadora de vestuario es un talento creativo contemporáneo, un maestro de la artesanía, la destreza y el diseño. El I Nivel Master El Arte y Artesanía de la diseñadora de vestuario para la Ópera y Ballet está destinado a ser un camino teórico y práctico intensivo de los estudios, con la investigación científica y la práctica en los laboratorios que ofrecen herramientas para el diseño, modelado y aplicación de traje de decisiones: sastrería técnicas centradas en el vestuario y sus accesorios, pelucas, maquillaje, máscaras y joyas, calzado, sombrerería. Todo esto se ofrece en laboratorios que utilizan técnicas prácticas y aplicaciones, buscando lograr la organización, diseño y capacidades operativas. Oportunidades Profesionales Este máster capacita a profesionales como asistentes diseñadores de vestuario, diseñadores de vestuario de consultores, costumiers profesionales capaces de trabajar tanto a nivel nacional e internacional en la Ópera y Ballet ya graduados son capaces de analizar e interpretar creativamente el tema, realice una profunda investigación histórica; realizar los bocetos de trajes, telas de muestra, siga la fabricación, accesorios de diseño, maquillaje y pelucas necesario para una producción. A quien Este Máster está dirigido a aquellos que han completado con éxito un primer diploma reconocido, en un tema relevante para este curso, y desean estudiar con el objetivo de centrarse seriamente en una carrera hacia el diseño de vestuario. Los estudiantes que han completado con éxito un título universitario en Artístico / diseño o un tema relacionado con el Curso de Maestro: SÍ Estudiantes humanistas y liberales grado arte que han completado con éxito un curso de pregrado no vinculado a la especialidad del Máster: sí, si es aceptada por el Comité de golf Profesionales de la industria del sector y estudiantes que no han completado una licenciatura reconocida pero los cursos privados en el área temática del curso: sí, si es aceptado por el Comité de golf y sólo serán elegibles para recibir un certificado de participación. DURACIÓN La duración del curso es de un año académico y la asistencia es obligatoria, sin embargo para ser aceptado en los estudiantes evaluaciones finales deben tener por lo menos el 80% de asistencia comprobada. Enfoque educativo Clases teóricas, seminarios con expertos sobre el terreno, escenógrafos, bailarines, actores, directores, talleres de laboratorio y ejercicios, estudios individuales guiadas, visitas a teatros, tiendas de disfraces, museos, colecciones de arte y galerías. Debido a la demanda y un número cerrado de plazas disponibles (para mantener la calidad en este alto nivel de estudio) para tener acceso al curso se requiere la finalización con éxito de una evaluación de admisión, la entrevista y la presentación de una Cartera. Al final del Máster los alumnos recibirán el I Nivel Académico Maestro Diplomado propuesta por el vestuario y Moda de la Academia y reconocido por el Ministerio de Educación italiano. [-]