Compara 30 Másters en Humanidades (M.A.) en Estudios de Teatro

Visión de conjunto

¿Qué significa 'realizar' y qué hace el rendimiento? Ubicado en el corazón de la vibrante escena artística de la ciudad de Nueva York, Performance Studies en NYU se dedica al análisis y estudio de representaciones culturales de todo tipo, y para comprender cómo pueden producir cambios significativos. Combinando una variedad interdisciplinaria de enfoques que incluyen teoría feminista y queer, teoría racial crítica, estudios culturales y otros modos interseccionales de análisis, con una gama igualmente diversa de métodos de investigación, Performance Studies ofrece a los estudiantes de posgrado y pregrado la oportunidad de explorar y pensar críticamente sobre la poder de actuación mundial en teatro, performance, danza, sonido / música, arte visual y de instalación, activismo y en línea, así como en el desempeño de la "vida cotidiana".... [-]

Cubriendo las bases históricas y filosóficas del teatro y las prácticas de actuación de diferentes partes del mundo, en este grado investigará las representaciones indígenas y contemporáneas y las tradiciones teatrales de una variedad de contextos culturales. El MA en los teatros del mundo es uno de los pocos programas de maestros independientes enseñado en los teatros del mundo y el rendimiento en el Reino Unido y en todo el mundo.

El programa tiene como objetivo capacitar a los graduados para el empleo profesional en una variedad de posiciones en el teatro, en el ámbito gubernamental, en el sector cultural y en el SE internacionalmente que requieren sólida preparación intelectual y conocimiento del campo. Los practicantes que participan en el programa pueden utilizar los conocimientos adquiridos para ampliar la articulación de su carrera.... [-]

Acerca de

Además, perfeccionará su capacitación con un alto grado de especialización técnica y de diseño. A lo largo de todo su curso de estudio, se lo apoyará un ciclo bien estructurado y constantemente actualizado de esfuerzos conjuntos, pasantías y prácticas laborales con los principales defensores del mundo del diseño de escenarios italiano.

Un curso para gestionar el espacio, la profundidad y el movimiento.

El Programa de Maestría en Diseño de Escenografías es una oportunidad para estudiantes con personalidad artística y creativa, en busca de un entorno profesional, para expresar su visión y talento de diseño, y para recibir capacitación altamente especializada.

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Sobre el programa

Como parte del programa MA y MFA, los estudiantes en cualquiera de las dos carreras pueden obtener la licencia inicial en Massachusetts como profesor de teatro para Pre-K hasta el grado 12. Como parte del programa MFA, los estudiantes pueden continuar enseñando en la universidad. nivel.

Los graduados de nuestro MA / MFA en Educación Teatral y Teatro Aplicado pasan a:

Enseñe teatro en todos los niveles, incluido el nivel universitario / universitarioTrabajar como docentes artistas o directores de educación.Continuar con el trabajo de doctorado en teatro, educación y otros campos relacionadosUse el teatro para el trabajo comunitario de justicia social como activistas comunitarios, trabajadores sociales, líderes de recreación y másArte de la enseñanza... [-]

Másters en Humanidades (M.A.) en Estudios de Teatro. Visión de conjuntoEste curso único de dos años está diseñado para equiparlo con las habilidades para escribir, dirigir y animar películas galardonadas.El primer año está lleno de talleres inspiradores dirigidos por talentosos cineastas y profesionales de la industria. Estos incluyen, mejorar sus habilidades de animación, escribir mejores narrativas y desarrollar nuevos enfoques de diseño y técnicas.En el segundo año, dirigirá un equipo de producción completo para darle vida a su visión, utilizando las instalaciones de producción de vanguardia de la escuela.Alentamos todas las formas de narración visual; incluyendo animación dibujada y stop-motion, pixelación de tamaño natural e incluso marionetas. Los estudiantes se inspiran para empujar los límites; para encontrar nuevas técnicas animadas interesantes y nuevos enfoques para contar historias.Aprender a trabajar con un equipo es fundamental para el curso. Talleres colaborativos con otras disciplinas cinematográficas, ayudan a los directores de animación a comprender el papel de cada miembro de la tripulación y las habilidades que aportan al proceso de realización de la película.Todos los costos de producción cubiertos por la escuela, lo que hace que NFTS Animation sea uno de los cursos de mejor valor en el país.Siendo el único curso de animación situado en un estudio de cine, podemos ofrecer grandes ideas.Los estudiantes tienen sus propios espacios de trabajo y equipo para hacer su película de graduación.Las películas se finalizan en etapas de sonido profesional y en instalaciones de posproducción.Los miembros del equipo de producción se convierten en colegas invaluables cuando... [-]

Sumérgete en la expansión del teatro y la danza y la dramaturgia interdisciplinaria.

¿Qué nos puede decir el teatro sobre la vida cotidiana en una cultura digital? ¿Cómo la danza informa y da forma a la sociedad? ¿Cómo podemos analizar, interpretar y responder a esto, como pensadores críticos? En este programa, aprenderá cómo investigar y reflexionar sobre las formas dinámicas en que las prácticas teatrales y coreográficas responden a una sociedad en transición. Este programa da la bienvenida a estudiantes holandeses e internacionales interesados ​​en dramaturgia, programación y comisariado, escritura crítica y crítica de arte, así como a profesionales de las artes que desean enriquecer su práctica a través de la investigación académica. La característica única del programa en Utrecht es el enfoque en las prácticas contemporáneas, híbridas y la posibilidad de enfocarse en la danza y la dramaturgia de la danza.... [-]

El curso

MA Theatre ofrece graduados en Drama, Literatura, Danza, Bellas Artes y otras áreas de estudio relacionadas, oportunidades para desarrollar aún más sus conocimientos y habilidades en Teatro y Performance, con el objetivo de seguir carreras en las profesiones teatrales u otras industrias creativas. El curso también puede servir como base para la investigación académica en MPhil o Ph.D. nivel.

El énfasis de MA Theater se encuentra en la amplia gama de desarrollos recientes en drama, teatro e investigación y práctica de rendimiento. El programa aprovecha al máximo la experiencia del personal de la Escuela de Bellas Artes y Artes Escénicas de Lincoln, que incorpora un profundo conocimiento de la creación teatral contemporánea.... [-]

Este programa ofrece un enfoque único para el estudio de la vida y el trabajo de Shakespeare, fusionando los enfoques académicos tradicionales con la emoción de estar involucrado en un nuevo trabajo creativo. Es entregado y enseñado en el Instituto Shakespeare en Stratford-upon-Avon.

Aprovecha al máximo los recursos inigualables de Stratford de Shakespeare e incluye la matrícula experta de Shakespeare Birthplace Trust y la Biblioteca de Birmingham. El programa se ve especialmente potenciado por la colaboración del Instituto con la Royal Shakespeare Company (RSC), que ofrece oportunidades únicas y amplias para trabajar en sus instalaciones con artistas de RSC.

Este programa atraerá aspirantes a académicos, actores, escritores, directores, administradores de arte, así como a cualquier persona con un vivo interés en Shakespeare.... [-]

La Maestría en Artes (MA) en Comunicación, Medios y Teatro ofrece un estudio en profundidad de los principios y prácticas de la comunicación, los medios y el teatro. El programa está diseñado para estudiantes interesados ​​en puestos corporativos avanzados, aquellos que se preparan para puestos en educación superior o estudios de posgrado, y maestros de nivel primario o secundario.

Este programa de posgrado está diseñado para proporcionar un estudio avanzado de la investigación en comunicación y los principios y prácticas de la comunicación, los medios de comunicación y el teatro, para los maestros de la comunicación en el nivel secundario, los maestros de escuela primaria, los candidatos para los puestos docentes en la educación superior, los estudiantes interesados ​​en puestos en negocios e industria, y como preparación para estudios de posgrado. Todos los estudiantes recién admitidos comienzan los cursos en el semestre de otoño.... [-]

¿Por qué estudiar MA Teatro Artes en Middlesex?

En Middlesex preparamos la próxima generación de profesionales de Artes Teatrales de ser profesionales pioneros e innovadores con habilidades avanzadas y conocimiento contemporáneo de su industria elegido. A través de una combinación de asignaciones basadas en la práctica, la investigación teórica y la investigación independiente en su campo, usted desarrollará las habilidades para localizar y avanzar en su trabajo, tanto en contextos profesionales nacionales e internacionales.

Con base en nuestros medios de comunicación y el Performing Arts School, que será impartido por algunos de los principales practicantes académicos del Reino Unido y de los artistas asociados con oportunidades para explorar el mundo diverso de Artes Teatrales través de alto perfil de profesores invitados, visitas industriales y prácticas profesionales mientras estudias . Armado con estos conocimientos invaluables, experiencias y contactos profesionales, que se graduarán con la confianza de navegar un camino emocionante carrera en las industrias de artes competitivos de hoy.... [-]

Este innovador programa de maestría combina una variedad de enfoques para hacer una presentación, basándose en el diseño, el teatro físico, la dirección, la práctica socialmente comprometida, el trabajo en solitario y el arte en vivo.

El MA se entregará en asociación con las principales instituciones culturales de Londres, incluido el Lyric Hammersmith, donde participará en un programa de trabajo de baja intensidad en sus impresionantes instalaciones.

El curso se ofrece a través de un modelo de baja residencia que lo hace único en el país, y particularmente atractivo si desea continuar sus estudios y mejorar sus oportunidades profesionales, pero no puede comprometerse con una oferta tradicional a tiempo completo.... [-]

Los Director del Programa Maestro tiene como objetivo proporcionar a los estudiantes con actividades prácticas habilidades relevantes para los cuales se toma aquí la enseñanza por los profesores que son profesionales de la industria.

El papel del director requiere una serie de inventiva, técnica y liderazgo para la aplicación del contenido cinematográfico o el contenido de los formatos de pantalla pequeña. director del programa de la Maestría es un curso muy práctico operativo, lo que profundiza el conocimiento y las técnicas de los estudiantes, al tiempo que les permite producir regularmente el contenido de cine bajo la dirección de instructores y personal con formación profesional en el sector.... [-]

El Director es fundamental para el proceso creativo en la producción de medios y este curso ha sido diseñado para desarrollar y desarrollar su conocimiento de la industria, lo que le permite enfrentar el reto de ofrecer producciones ganadoras. Este curso práctico ofrece muchas oportunidades para la producción práctica en plataformas y géneros. Mejorará sus habilidades para contar historias y desarrollará su comprensión técnica de la producción cinematográfica, televisiva y transmedia, desarrollando habilidades avanzadas como director en línea con la práctica industrial actual.

La Facultad de Medios

Bajo la guía de profesionales de medios experimentados, desarrollará su propio estilo y estilo como director, y obtendrá una sólida base teórica del contexto social, cultural e intelectual para el trabajo de producción de medios. El proyecto de producción final le permitirá utilizar las habilidades técnicas y de dirección que ha desarrollado para planear su propio portafolio de trabajo en colaboración con otros estudiantes dentro de The Faculty of Media.... [-]

El programa de postgrado en artes de los medios de rendimiento e interactivos (PIMA) le ayudará a convertirse en un artista de performance con una reputación para la innovación y el éxito creativo. Nuestro programa le dará las herramientas necesarias para concebir y ejecutar piezas teatrales de colaboración y multidisciplinarios. PIMA le enseñará a explorar maneras de utilizar la tecnología en colaboraciones artísticas con diferentes disciplinas creativas. Usted va a estudiar con estudiantes de diversos orígenes que ya pueden tener una carrera establecida en un campo del arte, y que traen consigo una gran cantidad de influencias y contactos. Otro componente importante del programa es la intensa tutoría que recibirá de ex alumnos y profesores de éxito de cuatro departamentos - Arte, Informática y Ciencias de la Información, televisión y radio, y Teatro -, así como el Conservatorio de Música. Incluso antes de graduarse, se han dado cuenta de su visión artística.... [-]

MA Ensemble Theatre

El MA Ensemble se centra en la creación de una empresa conjunto de postgrado. El programa está diseñado para profesionales de la industria de trabajo y para los estudiantes de una manera creativa, el rendimiento, la dirección, la música, la danza o el teatro estudios de fondo que deseen participar y desarrollar habilidades avanzadas como los profesionales de teatro. Ideado trabajo constituye la base del curso que se centra en la narración de historias a través del desempeño, imagen visual, teatro físico, la escritura, el sonido y la música y la colaboración entre las formas, así como entre los individuos. El programa está dirigido a aquellos que quieran participar en la reinvención de forma explorado a través del desarrollo del conjunto y la toma de teatro que es innovador, imaginativo y dinámico. Durante el período de trece mes y sus compañeros de los compañeros va a trabajar como un conjunto; ampliando sus conocimientos prácticos y teóricos no sólo como grupo, sino también como un individuo. El conjunto tiene la oportunidad de diseñar y llevar a cabo por lo menos cuatro veces durante el año, tanto en espacios de la universidad y otros sitios en Londres. Una de estas actuaciones ofrece el conjunto de la oportunidad de recorrer su trabajo en el extranjero y mostrar lo que son capaces de crear. Conjunto de este año viajó a Alemania Oriental, la realización de un cabaret muy bien recibido que incluía extractos de William Shakespeare, Samuel Beckett y Noël Coward.... [-]