Ver Programas de Máster en Artes Escénicas en América del Norte 2019

El Master of Fine Arts (MFA) de 60 créditos en danza y coreografía brinda oportunidades para trabajar con creadores de danza, maestros y profesionales reconocidos nacional e internacionalmente. Reconocido como un título terminal, MFA estudia en Brockport combina un plan de estudios centrado en el estudio de la danza y la técnica de la danza, con estudios en pedagogía, estética y producción de danza.

Al finalizar sus estudios, los beneficiarios de Brockport MFA pasan a convertirse en profesores universitarios y universitarios; enseñando artistas; intérpretes y coreógrafos; Y administradores de danza y directores de estudios privados. Los estudiantes y la facultad de MFA establecen una comunidad de aprendizaje única de artistas / académicos comprometidos que trabajan para desarrollar y mantener sus carreras y profundizar su relación con la danza.... [-]

En la Escuela de Música de nuestra meta es educar a todo el músico, no sólo para entrenar a un intérprete. Todos los grandes actuaciones van más allá de la maestría técnica para incluir un sentido de la historia, la sociedad, la cultura y el arte. A través de un enfoque de invierno en un entorno de artes liberales, nuestros alumnos aprenden a realizar, interpretar y enseñar música en un ambiente de aprendizaje rico que proporciona una amplia educación y el entrenamiento intenso.

Nuestros profesores de estudio se encuentran entre los mejores músicos y profesores en el sur de California. Las clases son pequeñas y sus profesores le conoce como una persona, no sólo como un nombre en una lista de la clase.... [-]

Becas Internacionales

Los estudiantes internacionales aceptadas en Five Towns College están elegibles para recibir una beca internacional que van desde $ 1,000 hasta $ 10,000 USD por año. Estas becas se basan en el talento y / o mérito y son renumerable basado en los criterios de becas establecidos en la carta de premios. Estas becas se otorgan tanto a nivel de pregrado y postgrado.... [-]

Maestro de Música

&nbsp

El programa de Maestría en Música grado es un curso avanzado de estudio para los músicos que tienen un título de licenciatura 's, y están buscando una carrera como músicos profesionales.

&nbsp

Requisitos de Admisión

&nbsp

Cada solicitante debe poseer una licenciatura 's de una institución acreditada de la región de los Estados Unidos de educación superior o cuatro años de trabajo equivalentes a tiempo completo en la universidad de una institución extranjera acreditada. El mínimo de grado de promedio (GPA) requerido para la admisión es de 3,00 en una escala de 4.00. Los programas individuales pueden exigir resultados de los exámenes de ingreso correspondientes, tales como el GRE o GMAT.Aunque los resultados de las pruebas de ingreso por sí mismos no constituyen la criterio único o final de conceder o denegar la admisión a cualquier estudiante, cada programa que utiliza resultados de las pruebas las tendrá en cuenta, en combinación con otros criterios, como una parte esencial de los requisitos para la concesión de una membresía plena. Los solicitantes que posean un título de master @ s no están obligados a presentar los resultados de GRE o GMAT. La entrada podrá ser retirada si se concede sobre la base de la información sustancialmente incorrecta o en la omisión de hechos relevantes, que, si se conoce en el momento de la admisión, habrían resultado en la negación. Con el fin de completar el proceso de aplicación, los solicitantes deben... [-]

El Master de Bellas Artes (MFA) grado se confiere a los estudiantes que poseen un título de licenciatura de una universidad acreditada que completan con distinción cualquiera de los programas de estudio se indica y que exhiben la excelencia en su práctica profesional. Tres años de residencia es el tiempo requerido para este trabajo. El AMF se concede en las siguientes áreas de estudio: Actuación, Diseño, Diseño de Sonido, Dramaturgia y Crítica Dramática, Mejor Dirección, Dramaturgia, Dirección Escénica, Diseño y Producción y Dirección del Teatro. Acerca de la Escuela de Administración de Yale La misión de la Escuela de Administración de Yale es educar líderes para los negocios y la sociedad. Estamos orgullosos de la preparación de los hombres y las mujeres de combinar rigor habilidades de negocios con una apreciación más amplia de los factores económicos, sociales y políticas que conforman el medio ambiente mundial. Queremos formar líderes que marcan la diferencia con sus organizaciones y sus comunidades. El sello distintivo de nuestra escuela es la experiencia de aprendizaje que ofrecemos. ... [-]

En la Escuela de Música Setnor, nuestra filosofía de la educación de postgrado se centra en preparar a los estudiantes para carreras de por vida en el mundo de la música y la educación musical.

Te desafiamos a llevar tu musicalidad al siguiente nivel, con estudio privado y música colaborativa en entornos de grupos pequeños y grandes. También lo desafiamos a que piense críticamente sobre la música y amplíe sus horizontes en las artes y las humanidades. Este enfoque orientado profesionalmente prepara a nuestros estudiantes graduados para puestos de vital importancia en el mundo de la música y como educadores de música en las escuelas públicas y universidades. Seleccione un programa de abajo para aprender más.... [-]

El programa de terapia de artes expresivas utiliza el poder de las artes como una herramienta para el desarrollo humano y la curación, el crecimiento psicoespiritual, el cambio social y la autonomía de la agencia. Esto se logra a través de un innovador modelo Scholar-Artist-Practitioner que reduce las brechas entre el conocimiento académico, la práctica clínica y el compromiso de la comunidad con las artes en el centro. El programa integra una educación integral en teorías y métodos de psicoterapia con entrenamiento intensivo en terapia de artes expresivas y psicología de consejería.

Los terapeutas de artes expresivas buscan construir una relación compasiva, de apoyo y culturalmente sensible con los clientes. Las artes expresivas se convierten en el medio a través del cual los clientes pueden explorar y potencialmente transformar los problemas emocionales, sociales, espirituales y relacionales; identificar fortalezas; y experimentar nuevas ideas creativas.... [-]

Durante más de 30 años, el programa CIIS Drama Therapy ha estado explorando cómo los procesos dramáticos terapéuticamente adaptados funcionan a lo largo del tiempo para curar heridas, facilitar un cambio duradero y ayudar a las personas a alcanzar su máximo potencial. Nuestro programa integra cursos experienciales, didácticos y clínicos en un currículo cuidadosamente programado y secuenciado, para entrenar a los estudiantes a ser personal y culturalmente conscientes, sintonizados, y terapeutas de drama competentes y psicoterapeutas.

El programa Drama Therapy es uno de los únicos programas de maestría en los Estados Unidos, ambos acreditados regionalmente y aprobados por la Asociación Norteamericana de Drama Therapy, y es uno de los pocos programas de este tipo en el mundo. El nuestro es el único programa que ofrece un camino a la licencia nacional (LPCC).... [-]

Master of Music - Jazz Studies and Performance (MM)

Título ofrecido: Master of Music

Concentración: Jazz Studies

Ubicación del campus: campus principal

Fecha límite de solicitud: 1 de febrero (admisión de otoño solamente)

Atinuke (Tinu) Adeniran

Director asociado

Oficina de Admisiones de Posgrado

Teléfono: 973-720-2764

Conéctese con nosotros en WhatsApp

La concentración de Jazz Studies ofrece una experiencia de alto nivel en un pequeño conjunto de jazz y en solitario, arreglos y composición, improvisación y habilidades instrumentales / vocales. Además, los estudiantes de jazz de William Paterson tienen acceso a estudios primarios de alto nivel disponibles solo en el área de Nueva York, y a las técnicas pedagógicas actuales en las áreas de improvisación y organización. Un nivel más profundo de estudio surge de lo siguiente: antecedentes históricos y teóricos añadidos (en la tradición de Europa occidental, así como en el jazz); oportunidades primarias de investigación de fuentes y de escritura de posgrado disponibles únicamente en jazz; innovaciones tecnológicas actuales en lo que se refiere al jazz; y la aplicación de estos problemas a las técnicas pedagógicas en la educación superior y / o las escuelas públicas. ... [-]

Título ofrecido: Master of Music

Concentración: estudios de jazz y organización

Ubicación del campus: campus principal

Fecha límite de solicitud: 1 de febrero (admisión de otoño solamente)

Atinuke (Tinu) Adeniran

Director asociado

Oficina de Admisiones de Posgrado

Teléfono: 973-720-2764

Conéctese con nosotros en WhatsApp

La concentración de estudios de jazz ofrece una experiencia de alto nivel en un pequeño conjunto de jazz y la interpretación en solitario, arreglos y composición, improvisación y habilidades de interpretación instrumental / vocal. Además, los estudiantes de jazz de William Paterson tienen acceso a estudios primarios de alto nivel disponibles solo en el área de Nueva York, y a las técnicas pedagógicas actuales de improvisación y organización. Un nivel más profundo de estudio surge de lo siguiente: antecedentes históricos y teóricos añadidos (en la tradición de Europa occidental, así como en el jazz); oportunidades primarias de investigación de fuentes y de escritura de posgrado disponibles únicamente en jazz; innovaciones tecnológicas actuales en lo que se refiere al jazz; y la aplicación de estos problemas a las técnicas pedagógicas en la educación superior y / o las escuelas públicas.... [-]

La concentración de gestión de la música proporciona al estudiante las habilidades empresariales para tener éxito en la industria de la música y el entretenimiento contemporáneos. Con su conexión con el personal de la industria de Nueva York, su objetivo es ofrecer la información más actualizada en el aula y mediante pasantías. La concentración de gestión de la música sumerge al estudiante de música en el entorno de la industria al tiempo que fomenta una comprensión clara del papel y las necesidades de la gestión de las fuentes de ingresos del artista. Tenga en cuenta que el programa está diseñado principalmente para estudiantes de música que no hayan obtenido una licenciatura en el campo de la música empresarial. Aquellos graduados que tienen un título de gestión musical se les anima a seguir el MBA o un título en derecho.... [-]

El grado de Maestría en Música de la Georgia Southern University brinda a los músicos la oportunidad de desarrollar y perfeccionar sus habilidades musicales. Prepara a los estudiantes que desean realizar estudios de doctorado y otorga la certificación T-5 a los educadores de música que ya han recibido o son elegibles para recibir la certificación básica.

El MM ayuda a todos los estudiantes a perfeccionar sus habilidades en la planificación, realización y presentación de investigaciones independientes en su área particular de énfasis. Los títulos se otorgan después de una demostración de competencia a través de la presentación de un recital o un proyecto final.... [-]

La Escuela de Música ofrece una Maestría en Música con opciones de concentración en composición , dirección , educación musical y rendimiento , así como un Doctor en Artes Musicales . El programa Master of Music busca brindar una oportunidad para el más alto nivel de desarrollo musical y entrenamiento profesional para cada estudiante, apropiado para carreras en la enseñanza, el desempeño y la composición musical. Los directores principales realizarán un estudio exhaustivo de la literatura de su medio, desarrollarán conocimientos avanzados sobre las ideas musicales y la estructura de las obras principales, y perfeccionarán sus habilidades de dirección y ensayo.

Las carreras de especialización se especializarán en actividades que desarrollen el dominio técnico y la madurez musical esenciales para el arte de hacer música con el instrumento o la voz que elijan. Los compositores estudiantiles se sumergirán en las técnicas y la estética de la creación musical y tomarán conciencia, mediante un examen intensivo, de la música y el pensamiento musical de todos los períodos de estilo, especialmente el del presente y el pasado inmediato. Los estudiantes de educación musical examinarán los fundamentos y principios que subyacen en las prácticas de su profesión y desarrollarán habilidades académicas y técnicas esenciales para el desarrollo continuo como maestros y líderes efectivos.... [-]