Programa de Máster en Artes Escénicas en Asia

Ver Títulos de Maestría en Artes Escénicas en Asia 2017

Artes Escénicas

Para lograr con éxito un título de Masters, usted tendrá que obtener un número de créditos al aprobar los módulos individuales. Masters más enseñadas tendrán una serie de módulos básicos que usted debe tomar y pasar el fin de obtener el título. La evaluación de los Masters de investigación es casi siempre en su totalidad por un único módulo de tesis o proyecto.

Como disciplina, las Artes Escénicas se centra específicamente en las áreas que requieren demostraciones de alguna manera. Por ejemplo, esto puede incluir la música, la danza y el teatro. Como un programa de Artes, el enfoque de estos cursos de formación es proporcionar una idea de los componentes más intelectuales.

Asia es el continente más grande y poblado del mundo 's, que se encuentra principalmente en los hemisferios oriental y septentrional. Cubre 8,7% de la superficie total de la Tierra 's, dispone del 30% de su superficie terrestre.

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Máster En Gestión De Las Artes Escénicas

Paris-Sorbonne University Abu Dhabi
Campus Tiempo completo 2 años September 2017 Emiratos Árabes Unidos Abu Dhabi

En la próxima década, el emirato de Abu Dhabi está a punto de emerger como una importante ciudad cultural, con planes de crear un legado artístico de la región. [+]

Másters en Artes Escénicas en Asia 2017. VISIÓN DE CONJUNTO El máster de dos años en Performing Arts Management prepara a los estudiantes para las carreras mundiales en el sector de gran interés y lucrativo de las Artes escénicas. Artes escénicas es una carrera favorable que eleva la comprensión de las culturas, enriquece a la sociedad, y sostiene el legado de las naciones. A través del apoyo metodológico e intelectual de las enseñanzas occidentales y regionales, los estudiantes aprenderán cuestiones estratégicas vitales a los aspectos culturales de la región y más allá. Al aprender las aplicaciones técnicas, exigencias profesionales y la calidad y el ritmo del artista y el lugar de administración, los estudiantes se conviertan en defensores eficaces de artes escénicas. Los estudiantes ampliarán su comprensión acerca de la identidad de la música y las artes escénicas específicas de la región. Por la promoción cruzada de lo mejor de ambos mundos, los estudiantes aprenderán a poner de relieve las contribuciones regionales al oeste y adaptar las formas occidentales de actuaciones en directo, así como crear sinergias con otras formas de artes visuales como el cine y el vídeo. Nuestra facultad se compone de distinguidos profesores y profesionales que trabajan externos que han alcanzado reconocimiento mundial y difundir un conocimiento profundo de los enfoques innovadores y contemporáneos en las artes escénicas y la gestión de las salas. Reconocimiento internacional La Sorbona de París Abu Dabi ofrece la experiencia combinada de tres universidades francesas de renombre a nivel mundial, incluyendo la Universidad de París-Sorbona, París-Descartes Universidad y la Universidad Pierre y Marie Curie. Esta rica herencia de excelencia conjunta ya está disponible en Abu Dabi, dependiente del Ministerio de Educación y es reconocido en todo el mundo. la creación de redes Cada clase tendrá un número reducido de estudiantes de diferentes países. Un estricto procedimiento de selección de entrada garantizará la calidad del título y le permitirá ampliar su red personal con altos potenciales compañeros. ESTRUCTURA El grado en el Performing Arts Management se imparte en Inglés y cubre un total de cuatro semestres a través de dos años, a partir de septiembre. El horario de los cursos de diseño exclusivo incluye noches y fines de clases en consideración a los estudiantes que tengan la intención de combinar sus estudios con el trabajo y los profesionales que trabajan. [-]

Master En La Música

University of Nicosia
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 3 semestres September 2017 Chipre Nicosia Grecia Atenas + 3 más

El Programa MMus está diseñado para mejorar los estudiantes? cualificaciones existentes y su capacidad para sobresalir en el ambiente profesional de hoy en día, donde los músicos deben poseer entrenamiento excepcional ya que tanto los profesores y artistas. [+]

Duración (años): 1,5 años Título otorgado: Música (MMus, 1,5 años o 3 semestres) Nivel de Calificación: 2º Ciclo Idioma: Inglés / Griego Forma de estudio: A tiempo completo y tiempo parcial son posibles. Créditos mínimos: 30 ECTS mínimos Créditos: 90 Perfil del Programa: La Programa MMus está diseñado para mejorar los estudiantes? cualificaciones existentes y su capacidad para sobresalir en el ambiente profesional de hoy en día, donde los músicos deben poseer entrenamiento excepcional ya que tanto los profesores y artistas. En consecuencia, el programa MMus ofrece el mismo énfasis en los estudiantes? formación artística y pedagógica en su área específica de rendimiento, junto con los cursos que mejorará su capacidad para llevar a cabo investigaciones independientes y seguir una carrera caracterizada por la formación permanente auto-motivados en su campo. Prospectos de carrera: Músicos Escénicas, profesores de música, profesionales de las artes (gestión, trabajos de cimentación, etc.), música Académicos Acceso a estudios: Los graduados de este título serán elegibles para continuar por estudios de postgrado adicional en cualquier área de la música, así como el estudio de la música relacionados con la educación. Esto puede incluir el trabajo hacia un máster adicional o en un doctorado o DMus grado. Requisitos de Graduación El estudiante debe completar 90 ECTS y todos los requisitos del programa. Se requiere un promedio mínimo acumulado de calificaciones (CPA) de 2,0. Por lo tanto, aunque un 'D-' es un grado PASS, con el fin de lograr un CPA de 2.0 un grado promedio de 'C' se requiere Resultados del aprendizaje Al completar con éxito este programa, los estudiantes deben ser capaces de: 1. Demostrar altas habilidades técnicas de expresión artística. 2. Conocimiento expresa de una amplia variedad de repertorio musical. 3. Realizar en una variedad de situaciones de conjunto y situaciones individuales. 4. Practicar y ensayar de manera efectiva, solo y con grupos. 5. Demostrar un alto nivel de alfabetización musical. 6. Demostrar un alto nivel de habilidades auditivas, creativas, y re-creativo. 7. Comunicarse eficazmente oralmente un escrito. 8. Demostrar un nivel avanzado de la capacidad técnica y expresiva en su estudio primario. 9. Demostrar familiaridad avanzada con repertorio relevantes para su estudio primario. 10. Demostrar alta comprensión de la investigación teórica actual sobre la naturaleza de la interpretación musical. 11. Demostrar alta comprensión de los principios teóricos de la pedagogía musical, incluyendo las actuales teorías de aprendizaje. 12. Administrar los aspectos empresariales de sus carreras como artistas y maestros. 13. Llevar a cabo una investigación independiente en cualquier área de la música relacionada con la beca, pero especialmente en las áreas de los estudios de performance y pedagogía relacionadas con su estudio primario [-]

Maestría En Ciencias De La Educación - La Educación Musical

University of Nicosia
Campus Tiempo completo 3 semestres September 2017 Chipre Nicosia Grecia Atenas + 2 más

El propósito del programa es doble. Por un lado, ayudar al estudiante a adquirir un profundo conocimiento en el campo de la especialización a través de (a) el seguimiento de los cursos de formación en un nivel avanzado, (b) el estudio de la literatura relevante, y (c) la interacción con el personal docente y otros estudiantes. [+]

Másters en Artes Escénicas en Asia 2017. Duración (años): 1,5 años Título otorgado: Educación: Ciencias Música Educación (MEd, 1,5 años o 3 semestres) Nivel de Calificación: segundo ciclo (Master) Lengua de Instrucción: Griego Forma de estudio: completo ya tiempo parcial Créditos mínimos: 30 ECTS mínimos Créditos: 90 Perfil del Programa: 7.1 Propósito El propósito del programa es doble. Por un lado, ayudar al estudiante a adquirir un profundo conocimiento en el campo de la especialización a través de (a) el seguimiento de los cursos de formación en un nivel avanzado, (b) el estudio de la literatura relevante, y (c) la interacción con el personal docente y otros estudiantes. Por otro, el programa tiene como objetivo fomentar las habilidades de investigación a través de (a) el seguimiento de los cursos específicos de investigación cuantitativos y cualitativos, (b) las investigaciones a pequeña escala en los diferentes cursos y / o elaboración de Tesis de Maestría, y (c) la participación en seminarios / conferencias contenido de la investigación. En general, el objetivo general del programa es ayudar a los estudiantes a convertirse en un pensador y científico educador independiente. 7.2 Objetivos 1. Preparación de los gestores del sistema educativo con un conocimiento más profundo en Música y Música Pedagogía y didáctica. 2. Para analizar las dimensiones filosóficas, sociológicas y psicológicas de la educación y comprender su importancia para la enseñanza efectiva y el aprendizaje en la música. 3. Adquirir especializados conocimientos, métodos y enfoques que les ayuden a innovar en el campo de la música y su enseñanza. 4. Adquirir habilidades para gestionar los aspectos prácticos de la enseñanza de la música y el diseño de intervenciones educativas para la solución eficaz de problemas en diversos contextos. 5. Seleccione y producir materiales didácticos basados ​​en las tendencias actuales en la enseñanza de la música, la mejora y el desarrollo de la creatividad musical de los estudiantes. 6. Para controlar el progreso de la investigación moderna en la enseñanza de la música y familiarizarse con la investigación y las herramientas metodológicas necesarias. Salidas profesionales: Los graduados del programa tienen las siguientes opciones: 9.1 Procurar puesto de gestión a nivel de la escuela (por ejemplo, Gerente, Subgerente) y / o el Ministerio de Educación y Cultura (por ejemplo, Inspector). 9.2 Para trabajar como entrenadores en el Instituto Pedagógico. 9.3 Comprender posición académica en una institución de educación superior. Acceso a estudios: Los graduados del programa pueden seguir estudios de doctorado. [-]

Maestría En Educación Musical Superior Especializada

Holy Spirit University of Kaslik - USEK
Campus Tiempo completo October 2017 Líbano Jounieh

Departamento de Educación Superior y Especializada Musical [+]

Departamento de Educación Superior y Especializada Musical Las opciones propuestas por el Departamento de Educación Superior y Especializada Musical son las siguientes: Instrumento musical Occidental canto árabe clásico composición musical cantando Solfeo / Dictado Este Departamento está dirigido a estudiantes de la Escuela de Música que tienen su bachillerato , han llegado al ¾ del programa instrumento o canto, y quieren perfeccionar el dominio de la actuación y la interpretación. Al final de sus estudios, los estudiantes serán otorgados una Licenciatura, Maestría o Doctorado en Educación Musical Superior Especializada bajo una de las siguientes especialidades: Instrumento musical, Occidental canto clásico, canto árabe, Composición Musical, Solfeo / Dictado. [-]

Master En El Desempeño De La Gestión De Las Artes - Master Scala

MIP Politecnico di Milano School of Management
Campus Tiempo completo 18 meses January 2017 Italia Milán

El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. [+]

Másters en Artes Escénicas en Asia 2017. En asociación con ACCADEMIA Teatro alla Scala y IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Fecha de inicio: de enero de 2017 Duración:18 meses Formato: Tiempo completo Precio del curso: € 13.500 Lengua de enseñanza:Inglés e italiano Ubicación: Milán Cualificación requerida: Grado / o candidatos de licenciatura sin un título formal, que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia El trabajo Máster en Gestión de las Artes Escénicas (MPAM) es un programa de 18 de meses diseñado para estudiantes que que desean seguir una carrera de directivo dentro de la industria del entretenimiento. El programa está diseñado en colaboración con ACCADEMIA Teatro de la Scala y TEATRO PICCOLO DI MILANO. Los objetivos del programa son desarrollar un sentido de la iniciativa empresarial, la capacidad de expandir la red en el sector artístico-cultural, adquirir los conocimientos necesarios para trabajar en la industria del entretenimiento para ser capaz de entender las funciones, aplicaciones y desarrollos, con el fin para preparar a los estudiantes para una carrera en cualquier área del negocio, desde la producción hasta la comercialización y distribución. El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. Centrando el desarrollo de cada estudiante en particular, el plan de estudios cuenta con un conjunto orgánicamente estructurado de los módulos y actividades complementarias e interdependientes. El curso de introducción, frente a las políticas culturales, la divulgación y la educación, se definen los objetivos y metas de directores de teatro. El plan de curso continúa proporcionando métodos e instrumentos - auditoría, de marketing, de comunicación y de relaciones públicas, recaudación de fondos, gestión de proyectos, el marco legislativo - para permitir a los profesionales para producir proyectos que están en línea con un contexto económico y social contemporáneo que se da. El curso se completa con unas prácticas en un instituto de rendimiento de renombre internacional. Las cinco palabras clave ÓSMOSIS: "Economía" y "cultura" son dos materiales perfectamente complementarias, cuando se trata de las artes escénicas. El objetivo principal del Master es forjar profesionales con fuertes habilidades en ambas áreas. UNICIDAD: la Academia ha desarrollado un método de enseñanza del más alto nivel. Los estudiantes se les ofrece la única oportunidad de vivir a 360 ° de la dinámica del Teatro alla Scala, aprendiendo directamente de los profesionales que trabajan en ella. RED GLOBAL: la colaboración entre la Academia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business y el Piccolo Teatro di Milano pone a los estudiantes en una red internacional de contactos con teatros, festivales e instituciones muestran. El Maestro también permite analizar todos los aspectos del espectáculo en vivo a través de testimonios, seminarios, reuniones y muchas otras dinámicas. El profesorado está integrado por profesionales de Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, Inglés National Opera, Opera de Rennes, Filarmónica de Berlín, Festival de las Artes de Hong Kong, Instituto DeVos y WolfBrown. APRENDER HACIENDO: el enfoque de la enseñanza ayuda a tener un contacto directo con el mundo del trabajo. El orgullo del Maestro es el de prácticas, que tiene lugar en las más importantes instituciones italianas y extranjeras que operan en el sector. TUTORÍA: el personal del Maestro garantiza un apoyo constante a los estudiantes, especialmente en vista de la comparación con el modo de trabajo. Módulos del Programa Las políticas culturales, actividades educativas y de divulgación Teatros y festivales como modelos la sostenibilidad económica y la contabilidad de gestión recursos humanos y organización Comercialización para el espectáculo proyecto de campo (Piccolo Teatro) La recaudación de fondos para el espectáculo en vivo comunicación Negociación La gestión y la innovación para el espectáculo Análisis Economías Emergentes Artes y artesanías de la serie herramientas bibliográficas para proyectos musicales (taller) La gestión y la seguridad del suministro Objetivos del Programa Adquirir una visión global del sector cultural a nivel internacional, con un enfoque especial en Europa, América del Norte y los mercados emergentes; Reconocer la importancia de las políticas culturales públicas a nivel local e internacional y el impacto social de las artes escénicas; Para entender la economía, la regulación y la organización de la industria de artes escénicas; Para estudiar el impacto de las nuevas tecnologías en las artes del espectáculo; Para aprender a utilizar el marketing, gestión de proyectos y herramientas de recaudación de fondos; Para vivir la singularidad de las tradiciones culturales italianas y la extraordinaria experiencia de la ciudad de Milán; Para aprender sobre la marcha con los proyectos de campo y prácticas en instituciones italianas e internacionales aclamados. Admisiones Los participantes Los candidatos con una licenciatura o equivalente que deseen seguir una carrera en las artes escénicas o el sector cultural; Los candidatos con formal de la música, las artes, la danza o la educación que deseen adquirir conocimientos generales de las políticas culturales internacionales y desarrollar su capacidad de gestión y de organización; Los candidatos que tengan un título oficial que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia de trabajo en cualquier campo y deseen realizar un cambio de carrera. El conocimiento general del sector sin fines de lucro sería ventajoso. Cómo solicitar La inscripción en el Master en Realización de Gestión de las Artes se lleva a cabo una vez al año con los cursos que comienzan cada mes de enero. Los plazos de solicitud Los candidatos deberán presentar sus solicitudes en los plazos indicados a continuación para ser admitido en el curso a partir del mes de enero siguiente. Ciudadanos de la UE: 30 de noviembre no comunitarios ciudadanos: 30 de Octubre Por favor complete el formulario de solicitud y enviar la siguiente documentación para su contacto de la escuela: CV Copia del pasaporte o ID Europea Transcripción de la Universidad o equivalente Certificado de Inglés (si está disponible) Comprobante de pago de la cuota de admisión (80 €) Una vez que su solicitud de admisión ha sido validado, uno de los directores de programa le entrevista a través de Skype. Los solicitantes que son capaces de llegar a Milán pueden ser entrevistados en persona en la Academia de Teatro alla Scala. Ayuda financiera Asociación de Espina Gianluca ofrece una beca por valor de 13.000 euros (bruto) se ofrece a un candidato 2017/18 MPAM. La beca lleva el nombre de Gianluca Spina que era el decano de MIP Graduate School of Business y catedrático de Administración de Empresas y Gestión de la Cadena de Suministro en el Departamento de Administración, Economía e Ingeniería Industrial del Politécnico de Milán. Los candidatos son elegidos por un comité de selección que representa tanto a la dirección del programa y de la Asociación. Para obtener más información acerca del programa, las becas de maestría y otros medios para financiar sus estudios por favor, póngase en contacto con: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Maestría En Diseño De Sonido

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América Savannah

Perseguir su pasión por el diseño de sonido en la primera y única universidad para conferir BFA, MA y MFA grados en el campo. Usted se verá inmerso en un plan de estudios que los modelos de flujo de trabajo de la producción profesional de los medios, teniendo su trabajo al siguiente nivel, incluso antes de graduarse. [+]

El sonido del éxito Perseguir su pasión por el diseño de sonido en la primera y única universidad para conferir BFA, MA y MFA grados en el campo. Usted se verá inmerso en un plan de estudios que los modelos de flujo de trabajo de la producción profesional de los medios, teniendo su trabajo al siguiente nivel, incluso antes de graduarse. En SCAD, también se beneficiará de la colaboración con los compañeros de otros departamentos de cine y medios digitales, trabajando juntos para desarrollar películas, animación y videojuegos. Master en diseño de sonido Disponible en: - Savannah CINE 703 Metodología de Investigación en Estudios de Cine SNDS Mezcla 705 Producción SNDS 729 Teoría y Práctica en Diseño de Sonido SNDS 730 que alcanzaron a Imagen SNDS 734 ADR y Foley Mezcla SNDS 737 Juego Audio Design * SNDs 743 Postproducción Metodologías * SNDS 749 Sound Design MA Proyecto Fin ARTH 700-nivel electivo - - 500 a 700 a nivel electivo supuesto total de estudio: 45 horas MFA en diseño de sonido Disponible en: - Savannah CINE 703 Metodología de Investigación en Estudios de Cine SNDS Mezcla 705 Producción SNDS 729 Teoría y Práctica en Diseño de Sonido SNDS 730 que alcanzaron a Imagen SNDS 734 ADR y Foley Mezcla SNDS 737 Juego Audio Design * SNDs 741 Efectos de sonido y edición de Diálogo SNDs 743 Postproducción Metodologías * SNDS 755 Sound Design AMF Estudio SNDS 756 Arte Sonoro e instalación SNDS 761 Audio Procesamiento de Señales SNDS 776 Sonido Surround para los medios de comunicación SNDS 779F Graduate Campo de prácticas † SNDS 779T Posgrado Enseñanza prácticas † SNDS 790 Sound Design MFA Tesis ARTH 700-nivel electivo - - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo supuesto total de estudio: 90 horas Carreras en diseño de sonido Conviértase en un mezclador de producción. Conviértase en un editor de sonido. Conviértase en un educador de audio. SCAD graduados de diseño de sonido han ganado premios Emmy y Golden Reel premios y ha trabajado en películas ganadora del Oscar - en parte, debido a que estos alumnos estudian con profesores preeminentes que han escrito libros sobre el tema y colaborado en películas como "Reservoir Dogs", "Die Hard "," Indiana Jones y la última cruzada "y" Ocean Eleven ", y programas de televisión tales como" Two and a Half Men "y lanzar su carrera como profesional" Futurama. ": Mezclador de Producción Editor de sonido Juego diseñador de audio Editor de diálogo Editor de Música Mezclador de ADR y Foley Vivo diseñador de sonido teatro y mezclador Editor de audio para los libros en cinta Y conseguir reclutados y contratados por el mejor de los mejores: Turner Broadcasting Disney Soundelux NBC Sony Juegos Sony Pictures Danetracks Naughty Dog Wildfire Estudios [-]

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América Savannah

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Másters en Artes Escénicas en Asia 2017. Disponible en: - Savannah ARTH 701 Arte Contemporáneo CLC 580 Colaboración * Disponible en: - Savannah ARTH 701 Arte Contemporáneo ARTH Crítica 702 Arte CLC 580 Colaboración * PROD 750 Visualización Digital para Diseño de Producción PROD 770 Prácticas Profesionales en Diseño de Producción Lanzamiento de su carrera como profesional: Director Artístico Tema diseñador parque Y conseguir reclutados y contratados por el mejor de los mejores: [-]

MFA En Artes Escénicas

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América Savannah

Ya sea que su sueño es llevar a cabo en el escenario o en el cine, como la voz de un personaje animado amada o la cara de un anuncio inolvidable, se puede llegar a una audiencia global en SCAD. Nuestros estudiantes reciben instrucción enfocada y un sinnúmero de oportunidades para intensificar en el candelero. [+]

Carreras creativas en el punto de mira Ya sea que su sueño es llevar a cabo en el escenario o en el cine, como la voz de un personaje animado amada o la cara de un anuncio inolvidable, se puede llegar a una audiencia global en SCAD. Nuestros estudiantes reciben instrucción enfocada y un sinnúmero de oportunidades para intensificar en el candelero. Vas a codearse con los más grandes actores de nuestra era en el Festival de Cine de Savannah, y estudiar con profesores que son ellos mismos galardonados artistas, guionistas y directores - todo porque, al SCAD, su pasión toma el centro del escenario. MFA en artes escénicas Disponible en: - Savannah PERF 701 Graduados Improvisación Técnica para la pantalla y la Etapa PERF 705 Arte de Combate para la pantalla y la Etapa PERF 708 Técnica Vocal para la pantalla, escenario y Voz en off PERF 711 drama contemporáneo en su contexto PERF 718 de voz avanzado y de voz para directo y grabado de Medios PERF 721 Estilos de rendimiento: Textos clásicos y de época PERF 731 Estilos de rendimiento: Realismo PERF 735 en la cámara Técnica Rendimiento PERF 741 Estilos de rendimiento: Actuación Contemporáneo PERF 745 On-cámara Estilos Actuación PERF 755 On-cámara Técnicas Audition PERF 770 Branding, Auto-marketing para el Artista PERF 775 On-cámara Estilos Comedia PERF 777 Aplicaciones en Performance PERF 790 Performing Arts MFA Tesis ARTH 700-nivel electivo - - 500 a 700 a nivel electivo - 500 a 700 a nivel electivo supuesto total de estudio: 90 horas Carreras en artes escénicas Conviértase en un actor. Conviértete en un director de casting. Conviértete en un director de escena. Los estudiantes de pregrado y de postgrado tienen la oportunidad de actuar en vitrinas en Atlanta, Los Ángeles y Nueva York, con asistencia de agentes, directores de casting y productores. En los últimos años, los estudiantes de SCAD han ganado la beca del Centro Kennedy Irene Ryan interino, la más prestigiosa competición de artes escénicas y el premio en calidad en la educación superior. Lanzamiento de su carrera como profesional: Actor Director Artístico Director de casting Modelo Novelista Dramaturgo Comediante Set diseñador Director de escena Y conseguir reclutados y contratados por el mejor de los mejores: Expreso Teatro Actor Alliance Theatre idolo Americano Gran Festival Shakespeare Lagos Teatro de Verano Interlagos American Center Festival de Teatro Colegio Kennedy Oregon Shakespeare Festival Paskal Rudnicke Fundición La revista Rolling Stone [-]

Arte Vocal (clásica Y Pop)

Sholokhov Moscow State University for the Humanities
Campus Tiempo completo 2 - 2,5 años September 2017 Rusia Moscú

El Máster tiene como objetivo preparar a los artistas intérpretes altamente cualificados, cantantes y maestros de arte vocal en todos los niveles de la educación. [+]

El Máster tiene como objetivo preparar a los artistas intérpretes altamente cualificados, cantantes y maestros de arte vocal en todos los niveles de la educación. Los estudiantes universitarios tienen la oportunidad única de diálogo creativo con cantantes destacados de nuestro tiempo, como Artistas del Pueblo de Rusia B.N.Kudryavtsev, N.V.Baskov, Artista de Honor de Rusia V.M.Syutkin cantante de pop conocida S.M.Penkin y otros. El resultado de la maestría es un concierto y la protección de la tesis de maestría sobre los problemas de actualidad de la teoría y las técnicas del arte vocal. La singularidad del programa de la Maestría:

Todos los estudiantes de cantantes a través de las representaciones teatrales de voz clásica; Todos los estudiantes de pregrado proporcionados vozmozhnosst maestros diferentes géneros de la música clásica, pop, jazz y música popular; La combinación de la teoría y la práctica de la voz con la prestación de una amplia red de prácticas de bases La participación en diversos concursos y festivales vocales, incluyendo el Concurso Internacional "Las musas del mundo" ("Arte Moderno y la educación"). Todos los estudiantes tienen la oportunidad de servir a las conferencias científicas y prácticas y publicar artículos; La capacidad de escribir un trabajo de investigación en la voz, la siguió en la tesis pererostaniem. El programa tiene un componente de la enseñanza que le permite dominar la técnica de la enseñanza de las voces en las diferentes etapas de la educación musical. Certificación final - la participación en el programa de entretenimiento o el desempeño del proyecto y la protección (si lo desea, puede sustituir el texto del proyecto musical de la protección de la tesis de maestría). ... [-]

Master De La Música

University of Aberdeen
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial August 2017 Reino Unido Aberdeen

Las solicitudes se congratuló especialmente de los futuros estudiantes de postgrado con interés en las siguientes áreas: Música escocesa, incluyendo tanto 'art ' música (sobre todo de finales del siglo 18 y 19) y la música tradicional (especialmente violín música), manuscritos e impresos musicales escocesas temprano ediciones. [+]

Maestro en Música

Grados de investigación: MPhil, PhD

Nuestras Investigaciones

Las solicitudes se congratuló especialmente de los futuros estudiantes de postgrado con interés en las siguientes áreas:

Música escocesa, incluyendo tanto 'art ' música (sobre todo de finales del siglo 18 y 19) y la música tradicional (especialmente música violín); manuscritos musicales y los primeros escoceses ediciones impresas.

Early Modern Music Tudor y jacobina música, Peter Philips, Inglés y música para teclado holandés, fuentes manuscritas de teclado, el laúd, conjunto y música vocal.

Composición que incluye composición electroacústica. ... [-]


Master En La Música Vocal

University of Aberdeen
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 1 - 2 años August 2017 Reino Unido Aberdeen + 1 más

Un innovador programa Master especializado en música vocal y coral, dirigida por el distinguido compositor Royal Wedding profesor Paul Mealor destinado a compositores, musicólogos, artistas y todas las partes interesadas en la música coral [+]

Maestro en Música Vocal

Un innovador programa Master especializado en música vocal y coral, dirigida por el distinguido compositor Royal Wedding profesor Paul Mealor destinado a compositores, musicólogos, artistas y todas las partes interesadas en la música coral

Programa Largo

MMUS 12 meses a tiempo completo, 24 meses a tiempo parcial PgDip 9 meses a tiempo completo PgCert 4 meses a tiempo completo

Objetivos

El curso está dirigido a compositores, intérpretes y musicólogos con un verdadero interés y pasión por la música coral. Bajo la experta dirección de corales son especialistas, los estudiantes se verán inmersos en los aspectos técnicos, históricos y culturales de la música coral y será guiado y ayudado en el hallazgo de su propia voz distintiva a través del estudio de los grandes maestros de coro, pasado y presente . Los estudiantes trabajarán en estrecha colaboración con un coro profesional en residencia, aprender valiosas habilidades prácticas en coral-orquestación, dirección y formación del coro, y escuchar sus composiciones o ediciones realizadas en concierto. Características únicas ... [-]


Master En La Cultura Visual

University of Aberdeen
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 1 - 2 años August 2017 Reino Unido Aberdeen + 1 más

Este programa multidisciplinar tiene como objetivo introducir a los estudiantes de postgrado en el estudio de la visualidad en relación con diversos temas, lo que les dota de más estudios de postgrado en la amplia variedad de áreas temáticas a las que la esfera visual es fundamental o importante. [+]

Máster en Cultura Visual

Programa Largo

MLitt 12 meses a tiempo completo, 24 meses a tiempo parcial PgDip 9 meses a tiempo completo, de 21 meses a tiempo parcial

(No estudiantes de la UE debe tener en cuenta que las normas de inmigración excluye estudios a tiempo parcial)

Objetivos

Este programa multidisciplinar tiene como objetivo introducir a los estudiantes de postgrado en el estudio de la visualidad en relación con diversos temas, lo que les dota de más estudios de postgrado en la amplia variedad de áreas temáticas a las que la esfera visual es fundamental o importante.

Se dará a conocer a los estudiantes las principales tradiciones y las cuestiones clave en la cultura visual y una variedad de tipos de formas visuales, tanto las más tradicionales - arquitectura, el arte, el cine fotografía, - y seres virtuales y digitales. ... [-]


Master De La Música

University of Aberdeen
Campus Tiempo completo Tiempo Parcial 1 - 2 años August 2017 Reino Unido Aberdeen + 1 más

El objetivo del programa es triple: proporcionar un desarrollo natural de los programas de pregrado, tanto dentro como no perteneciente a la Universidad de Aberdeen, para realizar estudios de postgrado en la universidad en las áreas de composición, musicología y rendimiento permitiendo a los estudiantes a especializarse en estas áreas y en combinaciones de ellos, en su caso; [+]

Maestro en Música

Programa Largo

MMUS 180 créditos, 12 meses a tiempo completo o 24 meses a tiempo parcial PgDip 120 créditos, 9 meses a tiempo completo PgCert 60 créditos, 4 meses a tiempo completo

Objetivos

El objetivo del programa es triple:

para proporcionar un desarrollo natural de los programas de pregrado, tanto dentro como no perteneciente a la Universidad de Aberdeen, a los estudios de postgrado en la universidad en las áreas de composición, musicología y rendimiento permitiendo a los estudiantes a especializarse en estas áreas y en las combinaciones de los mismos, en su caso; para proporcionar un puente entre el estudio UG y posgrados de investigación en música; para continuar desarrollando el entorno de la investigación en el Departamento de Música. ... [-]