Programa de Máster en Música y negocios Tiempo Parcial en Europa

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Música y negocios

Una maestría 's es un grado académico de posgrado. Uno ya debe tener un título universitario para solicitar un programa de maestría 's. La mayoría master 's programa de grado se requiere que los estudiantes completen un master' s tesis o trabajo de investigación.

Hay más de cuatro mil organizaciones de educación superior en Europa, de las instituciones de investigación que llevan a las universidades pequeñas, enseñanza centrados. La propia Europa no es tanto diferente a otros continentes, llegando desde el Círculo Polar Ártico hasta la costa de África.

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Master De La Música En La Composición Y La Práctica Creativa

University of Glasgow
Campus 2 semestres August 2017 Reino Unido Glasgow

El Maestro de Música en Composición y práctica creativa está diseñado para que los estudiantes puedan desarrollar su práctica compositiva en un entorno creativo dinámico, riguroso y de apoyo. [+]

Mejores Másters en Música y negocios Tiempo Parcial en Europa. Composición y Creative Práctica MMus El Maestro de Música en Composición y práctica creativa está diseñado para que los estudiantes puedan desarrollar su práctica compositiva en un entorno creativo dinámico, riguroso y de apoyo. Su objetivo es proporcionar formación en una serie de enfoques, la introducción de instrumentos y técnicas para la toma de la música de hoy, y el fomento de la exploración, la innovación y la experimentación. ¿Por qué este programa Los estudiantes se comprometen con una cartera importante de la práctica creativa con un comentario crítico que acompaña, la preparación para una carrera de composición y musicales. Los estudiantes tienen la oportunidad de una colocación con una organización musical o las artes, cuando esté disponible, y hasta a la fecha de prestación habilidades de investigación en las artes digitales. Ofrecemos la oportunidad de tener su trabajo realizado por un conjunto profesional, incluyendo un escaparate anual de SoundThought trabajo graduado. Nuestras instalaciones incluyen una sala de conciertos, tres estudios, un laboratorio de audio, y salas de ensayo. Participación docente especialista en industrias creativas y la política cultural en el Centro de Investigación de Política Cultural. Tenemos una amplia gama de instrumentos de teclado históricos y modernos incluyendo dos pianos de cola Steinway Modelo D, un piano de cola Broadwood de 1840, un clásico forte-piano y dos claves. Otros instrumentos propiedad de la escuela incluyen una selección de instrumentos de percusión, un conjunto de violas, cuerdas barrocas, grabadoras, crumhorns y otros instrumentos de viento. La sala de conciertos está equipado con un sistema de difusión para la interpretación de la música electroacústica. Como urbano de la UNESCO de la Música, Glasgow ha próspera de la música, el rendimiento y escenas de artes contemporáneas. Es el hogar de numerosas orquestas y conjuntos, incluyendo la BBC Scottish Symphony Orchestra y la Royal Scottish National Orchestra, por lo que es un lugar excepcional para el estudio compostional. Estructura del programa El programa se compone de tres cursos básicos (Composición, digitales y capacidades creativas, la práctica creativa individual, y la composición de la cartera), así como una serie de cursos opcionales que le permiten adaptar nuestra propia estructura a medida. Las opciones incluirán: Creación con la tecnología Práctica Rendimiento históricamente informado Introducción a la Música Popular Sónica Artes Estética y Crítica Música, Sonido y pantalla También habrá oportunidades para comprometerse con el estudio interdisciplinar, con cursos disponibles de otros temas dentro de la Escuela: Industrias Creativas y Políticas Culturales (Centro para la Investigación de Políticas Culturales) Festivales (Cine y Televisión Estudios) Haciendo tiempo: la realización de temporalidades y pensando en las artes creativas (Historia del Arte) enseñanza central será entregado durante los semestres 1 y 2. Durante los meses de verano se va a completar la composición de la cartera de núcleo, que se presentará a finales de agosto. Se utilizará una variedad de métodos de enseñanza, incluyendo seminarios, tutoriales uno-a-uno, y el trabajo del proyecto. Cursos básicos y opcionales Cursos básicos: Composición, digital y habilidades creativas (40 créditos, semestre 1) La práctica creativa individual (20 créditos, semestre 2) Composición de la cartera (60 créditos, semestre 2 / verano) Cursos opcionales: Requisitos de entrada para la entrada en el año 2017 Un grado 2,1 honores o equivalente (por ejemplo, GPA de 3.0 o superior) en un tema relevante. Los solicitantes también deben tener alguna experiencia de la composición y se espera que aportar ejemplos de cualquier trabajo anterior. Estudiantes internacionales conacadémico calificaciones inferiores a los requeridos deben ponerse en contacto con nuestro centro asociado, Glasgow International College, que ofrece una gama de cursos de pre-Maestros. Requisitos de idioma Inglés Para los solicitantes cuyo primer idioma no es el Inglés, la Universidad establece un nivel mínimo de competencia del Idioma Inglés. Sistema Internacional de Inglés Language Testing System (IELTS) Módulo Académico (no Formación General): La puntuación total 7,0 sin sub-prueba de menos de 7,0 o puntuaciones equivalentes en otra cualificación reconocida: calificaciones de inglés equivalentes comunes Todas las pruebas de inglés indicados son aceptables para la admisión tanto para el hogar / UE y estudiantes internacionales para este programa: ibTOEFL: 100; sin sub-ensayo inferior a: Lectura: 24 Escuchando: 24 Hablando: 23 Escritura: 27 CAE (Cambridge Certificate of Advanced Inglés): 185; sin sub-prueba de menos de 185 CPE (Cambridge Certificado de Aptitud en Inglés): 185; sin sub-prueba de menos de 185 PTE Academic (Pearson Test de Inglés, prueba Académico): 70; sin sub-prueba de menos de 70 Trinity College London habilidades integradas en Inglés: ISEIII en Pass con un pase en todas las sub-pruebas Para los estudiantes internacionales, el Ministerio del Interior ha confirmado que la Universidad puede optar por utilizar estas pruebas para hacer su propia evaluación de habilidad en el idioma Inglés de solicitudes de visado a los programas de nivel de grado. La Universidad también es capaz de aceptar un examen IELTS (módulo Académico) de cualquiera de los centros de exámenes IELTS 1000 de todo el mundo y que no requieren una prueba IELTS UKVI específica para los programas de nivel de grado. Por lo tanto, nosotros todavía acepta alguna de las pruebas enumeradas en inglés para la admisión a este programa. cursos anteriores a las sesiones La Universidad de Glasgow acepta como prueba del nivel de idioma requerido de la unidad de Inglés para estudio académico cursos anteriores a las sesiones. También consideramos otra BALEAP acreditado cursos anteriores a las sesiones: Salidas profesionales Este programa prepara a los estudiantes para carreras en la composición, así como el equipamiento de los estudiantes de manera más general con las habilidades necesarias para las carreras en las industrias culturales (por ejemplo. administración y gestión de las artes). Además, este programa proporciona la base necesaria para la consecución de una mayor investigación en la composición en forma de un doctorado. [-]

Maestría En Musicología: Música, Y La Práctica Cultural En Europa (museur)

University of Pavia
Campus 2 años October 2017 Italia Pavía Milán

La Maestría en Musicología: Música y práctica cultural en Europa (MusEur) es un tiempo completo, programa internacional, dos años completo enseñado en Inglés y diseñado para estudiantes de todo el mundo. [+]

La Master en Musicolog :, Música y práctica cultural en Europa (MusEur) es un tiempo completo, programa internacional, dos años completo enseñado en Inglés y diseñado para estudiantes de todo el mundo. El maestro se dirige la cultura musical europea, a partir de sus creaciones y técnicas en la composición de la música discurso que rodea que se ha desarrollado a lo largo de los siglos y la gestión actual de la herencia musical. El programa de dos años tiene como objetivo proporcionar los fundamentos metodológicos, la capacidad de análisis y el fondo cultural para la investigación musicológica más alto nivel y, más en general, para permitir que los estudiantes participen de forma competente en las discusiones actuales de la música. En el panorama académico, conocimientos musicales aparece hoy en día para ser complejo y de múltiples facetas: incluye textos musicales y teorías, el arte y la música popular, las herramientas de composición y las concepciones de rendimiento, el impacto de los medios en la experiencia musical, y las funciones de la música en diferentes contextos sociales contextos. El Maestro prepara a los estudiantes para este compuesto y el conocimiento interdisciplinario, que ahora es un requisito previo fundamental para los programas de doctorado en Europa y América. Los conocimientos adquiridos también facilitar el acceso a las carreras en instituciones de alto nivel destinada a la conservación y promoción de los recursos musicales, y profesiones que implican la transmisión de la cultura musical o la concepción y gestión de eventos culturales con contenido musical. El Departamento de Musicología y el patrimonio cultural, que alberga el programa, es parte de la Universidad de Pavía, pero se encuentra en Cremona, ciudad natal de Claudio Monteverdi. En 2013 ocupó el primer lugar para la producción académica entre todos los departamentos italianos comparables para el tamaño y el sector de la investigación. Se compone de distinguidos académicos que representan a todos los campos de la investigación musicológica y han ganado reconocimiento internacional. Una larga historia de intercambios que implican tanto a los estudiantes e instructores se ha consolidado la posición del Departamento dentro de debate académico global de hoy. áreas del cuerpo docente del rango de especialización de la historiografía a la teoría de la música y la filología, la etnomusicología y los estudios de música popular, que cubren todo el arco cronológico desde la antigüedad clásica hasta el siglo 21. Nuestra oferta didáctica de ancho y finamente articulada garantiza una formación completa y competitiva. Muchos ex-alumnos de este Departamento han encontrado posiciones en las universidades europeas y no europeas, mientras que otros son empleados por instituciones de prestigio dedicadas a la conservación de las actividades relativas al patrimonio o conciertos musicales, dando testimonio claro para el amplio alcance de la educación disponible en Cremona. Los estudiantes del programa serán parte de una comunidad intelectual dinámico que fomenta el contacto directo entre profesores y estudiantes y ofrece una biblioteca muy puesta al día junto con las bases de datos más modernas en el campo de la música. Por otra parte, gracias a los seminarios de experiencia laboral y presentaciones organizadas por el Departamento, los estudiantes serán capaces de establecer contactos de primera mano con el mundo de la música (teatros, archivos, editores de música y los medios de comunicación). Los cursos se distribuirán en tres semestres. En el cuarto, los estudiantes asistirán a un taller de Archivos de música y Bibliotecas, realizar una pasantía y escribir una tesis de maestría. El plan de estudios se ocupa de tres áreas principales: Historia, Teoría y texto se centra en los diferentes tipos de texto a través del cual se transmite la música europea: manuscritos y partituras, escritos teóricos, las críticas de conciertos, documentos institucionales. Música y la etapa se ocupa de los diversos aspectos de la música escrita para el teatro, desde Monteverdi hasta la actualidad. Música en la sociedad y los medios de comunicación explora las relaciones entre la música y la sociedad y sus diferentes conceptualizaciones en teoría, además del papel de la música en la producción multimedia. [-]

Master De La Música - La Producción, Ingeniería Y Mezcla

Recording Connection Audio School
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Con cientos de lugares a través de los EE.UU., Canadá, Australia y theU.K., la conexión de grabación ha ayudado a miles de estudiantes a encontrar su camino en la industria musical a las carreras gratificantes colocándolos como aprendices de trabajo (externs) en estudios de grabación reales. [+]

Mejores Másters en Música y negocios Tiempo Parcial en Europa. Con cientos de lugares a través de los EE.UU., Canadá, Australia y theU.K., la conexión de grabación ha ayudado a miles de estudiantes a encontrar su camino en la industria musical a las carreras gratificantes colocándolos como aprendices de trabajo (externs) en estudios de grabación reales. Cada estudiante está emparejado con un mentor, un exitoso productor / ingeniero que trabaja con años de experiencia y créditos del disco reales. Nos hemos asociado con cientos de profesionales de la música en todo el mundo, muchos de los cuales trabajan con ventas platino y los artistas ganadores del Grammy, para asegurar que nuestros estudiantes están recibiendo la mejor orientación, educación y oportunidades posibles. Para los estudiantes que se han graduado de la conexión de grabación de audio Programa Equivalente licenciado (o de otra academia de audio) y aspirar a un nivel más avanzado de aprendizaje, tenemos el placer de ofrecer un programa de NIVEL DEL MAESTRO avanzada para ayudar a llegar allí Programa de este Maestro ofrece naturalmente más a-una-sola instrucción con su mentor de nuestro programa básico, y abarca lo siguiente: Avanzadas técnicas de Pro-Tools, incluyendo audio elástica, auto-ajuste y más formación en profundidad con los plugins, compresores y otros efectos Llevar una banda al estudio para una sesión de grabación real coproducida por usted y su mentor Doblajes, la remezcla y masterización en el nivel avanzado En profundidad la instrucción en el lado del negocio de la producción musical …¡y más! En el momento en que haya completado este programa, que tendrá una, dominado, de calidad profesional de dos de demostración acabada la pista en la mano, que usted será capaz de presentar con orgullo a los profesionales de la industria musical. Pero aquí hay un bono ... Al mantener una "B" de grado medio equivalente durante el programa de maestría, tendrá derecho a tener su DEMO presentados por los Estados Unidos A DOS profesionales de la industria en su nombre y un productor musical y un registro ejecutivo-AT etiqueta NINGUNA CARGA ADICIONAL ! HABLANDO CLARO acerca de su carrera industria de la música: Si usted va a tener éxito como ejecutivo de registro, propietario de una etiqueta o manager de la banda, que realmente tiene que ser inteligente y deliberada con respecto a su elección de la escuela de música. Hay muchas opciones por ahí, pero muchas escuelas cobran demasiado dinero y no ofrecen ninguna conexión real con la propia industria de la música. Al elegir una de estas escuelas, se corre el riesgo de tomar en cantidades récord personal de aplastamiento de la deuda del estudiante para poco o ningún retorno de su inversión. Y para alguien tratando de hacerlo en el negocio de la música, que puede detener su carrera antes de que alguna vez se inicia. No sea que el chico o la chica. No cometa el error de gastar $ 25.000, $ 50.000 o $ 100.000 para una educación de la escuela de música que ofrece ningún camino real para su futuro, y no cometer el error más grave de asumir ese tipo de deuda. Que quede claro: la clave para irrumpir en el negocio de la música no está en un aula con un grupo de otros estudiantes, ni tampoco se encuentran en algún tipo de programa en línea que le ofrece ninguna respuesta real. Su camino hacia el éxito se encuentra en la misma -con industria de la música a la gente que en realidad están haciendo el trabajo, que puede mostrar las cuerdas y ayudarán a hacer sus propias conexiones. La conexión de la Grabación ofrece esta oportunidad con nuestro programa de formación empresarial música única. En lugar de colocar en un aula caro, le colocamos como un aprendiz de trabajo (externo) con un profesional de la industria de la música que está haciendo el trabajo que desea hacer. A medida que siga un plan de estudios estructurado por supuesto, usted obtendrá un montón de experiencia del mundo real a medida que trabaja junto a su mentor, y usted aprenderá cómo hacer las conexiones que necesita para tener éxito (y confiar en nosotros, el éxito en este negocio es todo acerca de las conexiones). Lo mejor de todo, usted ganará esta experiencia, el conocimiento y la información privilegiada de acceso para una fracción de lo que cobran otras escuelas de música, por lo que se puede graduar con poca o ninguna deuda y seguir adelante con su carrera. La industria de la música es un campo altamente competitivo, y es los más inteligentes, los más dispuestos a pensar fuera de la caja, que son los que llegan a la cima. Para ti, que comienza con la toma de decisiones acerca de su educación que realmente va a ayudar a su carrera sin ti trituración con deuda. Si estás decidido a vencer a la competencia para convertirse en un ejecutivo de registro o manager de la banda exitosa, la conexión de grabación está aquí para ayudar! [-]