Máster en Artes en California, Estados Unidos de América

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Artes

Una maestría es un grado académico otorgado a individuos que denotan con éxito un mayor nivel de experiencia. Hay dos tipos principales de Maestros - se imparten y la investigación.

Las Humanidades hacen referencia a programas enfocados a temas intelectuales que no siempre son tan directos como las ciencias o matemáticas. Quienes desean desempeñar un papel creativo en la comunidad se interesarán por las Humanidades.

Los Estados Unidos de América es un país grande en América del Norte, conocido como el "EE.UU. ", la "EE.UU. ", la "Estados Unidos ", "America " a menudo, o simplemente "la Unidos ". Universidades de Estados Unidos son financiados por "matrícula " a cargo del estudiante, el cual es a menudo bastante caros, muy comúnmente llegar a las decenas de miles de dólares por año.

California tiene la población más alta entre todos los estados de EE.UU. con una economía que rivaliza con países enteros. Es el hogar del mayor sistema universitario de los Estados Unidos.

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Master En Diseño Visual Marca

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

En el Máster en Diseño Visual de Marca, obtendrá los conocimientos necesarios para identificar los principales activos de la empresa. Para cultivar un profundo conocimiento del producto y la mejor manera de comunicar sus valores, tanto en el mundo físico y el social media. Para ponerlo todo junto en una coherente visión de marca, la voz, y el medio ambiente. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Imagina. Simbolizan. Sintetizar. El concepto de marca ha evolucionado mucho más allá de los logotipos y colores de la compañía. Hoy en día, la marca incorpora varias disciplinas, desde el diseño visual para el diseño de sonido; de contar historias a la psicología de los consumidores a la comercialización. La marca es la creación de un ambiente rico y atractivo que llama la atención del consumidor y él o ella trae al mundo de la marca de compartir sus valores y convertirse en un patrocinador informal de la marca. Es una voz, un tono, una visión integrada formada por la sinergia de la investigación, el diseño, la narración, gráficos, música y más. En el Master en Diseño Visual Marca, Obtendrá los conocimientos necesarios para identificar los principales activos de la empresa. Para cultivar un profundo conocimiento del producto y la mejor manera de comunicar sus valores, tanto en el mundo físico y el social media. Para ponerlo todo junto en una coherente visión de marca, la voz, y el medio ambiente. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos con un título de primer nivel en el diseño visual y gráfico, diseño, comunicación, marketing, o disciplinas afines. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Demostrar la capacidad de crear innovadores conceptos visuales de branding, escenarios y soluciones para una variedad de diversas empresas, industrias y organizaciones. Efectivamente comunicar conceptos, métodos y propuestas de diseño a través de una variedad de técnicas, incluyendo visual, verbal, y la creación de prototipos. Programa El Máster en Diseño Marca Visual tiene como objetivo formar diseñadores de marcas visuales y los gerentes de marca dinámicos que son innovadores, visionarios, versátil, directo y eficaz. El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: Exploración de la naturaleza, idiomas y valores de la escena del diseño contemporáneo Analizar las nuevas tendencias estéticas y de comportamiento en el mercado Ganando experiencia práctica con una amplia gama de técnicas de diseño visual Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de la investigación de La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa Marca a su propio trabajo Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el diseño visual de la marca. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Use una combinación de estrategias de comunicación y herramientas de diseño para el desarrollo de la identidad de marca global de una pequeña o mediana empresa, una línea de productos, y / o una startup. Desarrollar una propuesta que combina enfoques de diseño de una forma nueva, innovadora y sorprendente. Su proyecto podría implicar una marca establecida, una empresa emergente, una empresa que desea cambiar la posición de su negocio, o una nueva empresa. Analizar la actividad del usuario y el comportamiento social para resolver los problemas de diseño de productos; utilizar herramientas de diseño narrativos, como la narración de cuentos, guiones gráficos y vídeo. Explora el proceso de diseño desde el punto de vista de las personas y sus actividades en contextos cotidianos. Aprende a descifrar las necesidades, expectativas y deseos de la gente; desarrollar el uso de escenarios; y crear y validar soluciones. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el programa de Maestría en Diseño Visual de Marca, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con empresas como éstas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: Bastardo, Danone, Forevermark, Fundación Escultor Berrocal, Glamour, Mondadori, Park Hyatt, Royal Rose, Smartbox, Unieuro. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Facultad El Programa de Maestría en Diseño Visual Marca cuenta con la colaboración de una red de profesores visitantes, diseñadores y representantes de las empresas, procedentes de diversos sectores de la industria, para dirigir talleres prácticos e involucrar a los estudiantes en las iniciativas internacionales. Oportunidades de Empleo El programa de Maestría en Diseño Marca Visual entrena diseñadores visuales de marca y gerentes de marca para diseñar y gestionar la identidad de marca para empresas de diversos sectores de la industria, tanto a escala local e internacional. Los graduados pueden lanzar sus carreras en campos como la moda, el diseño, eventos, ferias comerciales, servicios, medios digitales, o la administración pública. Ellos pueden trabajar para el departamento de marketing de cualquier empresa o para el diseño o la publicidad agencias gráficas. O pueden elegir un camino empresarial. [-]

Master En Diseño De Moda Y Visual Merchandising

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Máster en Fashion Styling y programa de Visual Merchandising investiga el papel del estilista y un moda que selecciona la ropa para editoriales de moda, anuncios, videos musicales, etc.-junto con el papel del exhibidor visual, aquel que crea exhibiciones de moda en tres dimensiones para proporcionar a los clientes con experiencias frescas en las tiendas. [+]

Mira. Seleccionar. Combine. La Master en diseño de moda y visual merchandising programa investiga el papel del estilista y un moda que selecciona la ropa para editoriales de moda, anuncios, videos musicales, etc., junto con el papel del visual merchandiser, que crea la moda tridimensional muestra para ofrecer a los clientes con productos frescos en las tiendas experiencias. El programa propone la fusión de estas dos funciones para crear un nuevo perfil profesional: el de la "visual comunicador marca de moda", que dirige la Comunicación visual de una marca de moda. Al estudiar para convertirse en un comunicador visual marca de moda, usted aprenderá a transmitir la identidad y los valores de una marca a través de las herramientas de la narración visual y crear un lenguaje visual convincente para la marca. Vas a analizar merchandising visual estrategias de escaparates, planes de piso salas de exposiciones, tiendas de concepto, tiendas monomarca, y grandes almacenes. Durante su año en la Domus Academy, usted desarrollará su propia aproximación teórica, analítica y práctica hacia cuestiones relacionadas con un segmento específico del estilo de la moda y el campo visual merchandising. Y usted ganará experiencia directa trabajando con los mejores profesionales y prestigiosas marcas. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos con un título de primer nivel en el diseño de moda, diseño, fotografía, arquitectura, comunicación, u otras disciplinas afines. También está dirigido a jóvenes profesionales que trabajan en los campos del diseño industrial y el periodismo, y en los que trabajan en las oficinas de los medios de comunicación de la moda, el estilo de la moda, o empresas de visual merchandising. Los propietarios de los estudios de moda y empresas también se pueden inscribir para mejorar sus habilidades en el estilo de la moda y visual merchandising. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Crear una lengua estratégica visual para una marca de moda Desarrollar una pantalla visual merchandising coherente Adquirir y aplicar el conocimiento teórico, analítico y crítico avanzado de cuestiones relacionadas con un segmento específico en el estilo de la moda, visual merchandising, y el campo de las comunicaciones de marca Programa El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: La exploración de los aspectos históricos, contemporáneos, psicológicos, antropológicos, sociológicos y del fenómeno de la moda Aprender de gestión y estrategias de marketing para la moda y de lujo empresas El desarrollo de competencias con la visualización y representación gráfica Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de moda Investigando La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa La marca de su propio trabajo y el desarrollo de su identidad profesional Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el estilo de la moda y visual merchandising. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Producir sea una verdadera editorial de moda para una impresión o una revista en línea o una propuesta para una campaña de publicidad. Desarrollar una presentación visual coherente desde el concepto hasta la ejecución. Analizar ADN verbal y no verbal de una marca de lujo y articular sus valores fundamentales para el desarrollo de nuevas extensiones (por ejemplo, productos o categorías de productos) dentro de la marca. Adquirir una visión interna sobre el papel clave de los compradores de moda. Filtrar a través de la oferta de productos para seleccionar la combinación adecuada de la mercancía que podría vender en cantidades adecuadas para alcanzar los objetivos de beneficio margen de un minorista. Promover un proyecto de moda el uso de la comunicación fuera de línea y en línea y eventos de propaganda y publicidad. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el Máster en Fashion Styling y programa de Visual Merchandising, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con las empresas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: 10 Corso Como, BONAVERI, Future Concept Lab, GQ, Moncler, Marni, Moschino, Patrizia Pepe, Plisados ​​Por favor, Isla de la Piedra, Salvatore Ferragamo, Muuse, Trussardi. [-]

Master En La Visión Urbana Y Diseño Arquitectónico

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

En el Máster en Visión Urbana y Diseño Arquitectónico programa, usted aprenderá las estrategias para la transformación de una ciudad, de los desarrollos privados al espacio público. Va a prever futuros escenarios urbanos y arquitectónicos, de acuerdo con dinámicas complejas y requisitos en evolución. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Imagine. Adaptar. Cambiar. Las ciudades son laboratorios de experimentación donde los humanos formulan y refinan las respuestas a nuestras necesidades básicas: en busca de refugio, las relaciones, el movimiento, el comercio. en el Máster en Visión Urbana y programa de Diseño Arquitectónico, Usted aprenderá las estrategias para la transformación de una ciudad, de los desarrollos privados al espacio público. Va a prever futuros escenarios urbanos y arquitectónicos, de acuerdo con dinámicas complejas y requisitos en evolución. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos con un título de primer nivel en la planificación y / o arquitectura urbana, así como aquellos que tienen un título de primer nivel en economía, humanidades, ciencias sociales, comunicación, u otras disciplinas afines. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Aprenda cómo aplicar las metodologías de investigación y diseño adecuados a proyectos de diseño urbano y arquitectónico Los proyectos de diseño de principio a fin, con una secuencia sistemática de pasos relativos a la forma, la estructura, la tecnología y la estética. Concebir, proponer y realizar una investigación y presentación de diseño a nivel profesional, la selección de la mejor estrategia de comunicación y los idiomas para un público multicultural. Programa En el Máster en Visión Urbana y Diseño Arquitectónico programa, usted aprenderá a imaginar transformaciones de los espacios urbanos. Tendrás la oportunidad de proponer soluciones innovadoras a los problemas en el ámbito de la arquitectura contemporánea, el diseño del paisaje y urbanismo. Y llegarás a comprender la evolución del papel de los arquitectos y diseñadores urbanos en diferentes contextos. El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y los líderes de los proyectos apoyan a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El Máster en Visión Urbana y Diseño Arquitectónico programa tiene una estructura única entre los programas de Domus Academy: Se inicia con dos cursos, seguidos de cuatro talleres. Se continúa con las prácticas y concluye con el proyecto de un maestro final. Cursos En los cursos, vas a estudiar métodos críticos de investigación, la teoría del diseño, el pensamiento estratégico, y las prácticas de toda históricos y contemporáneos de diseño en el contexto más amplio de los estudios de diseño urbano y arquitectónico. A continuación, explorar una amplia gama de métodos, herramientas y temas que definen los proyectos urbanos y arquitectónicos contemporáneos, el examen de las relaciones entre las prácticas de diseño y las culturas y contextos que sirven. Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos desde el concepto hasta el diseño, desde lo micro a lo macro. También analizar sus proyectos desde una perspectiva económica, marketing, social, y el punto de vista antropológico. Algunas posibles desafíos del taller son los siguientes: Desarrollar una visión estratégica para la solución de un problema urbano específico, pasando de una intervención específica a las aplicaciones dentro de un marco más amplio. Investigar las relaciones entre la arquitectura y la planificación urbana y campos relacionados de estudio, tales como el diseño de productos, diseño de interacción, diseño y comunicación. Experimente con idiomas interdisciplinarios, técnicas y modalidades. Piezas de diseño de espacios abiertos que forman parte de un contexto natural o extra-urbano o que se colocan en las lagunas urbanas. Evaluar críticamente los elementos del paisaje que necesitan ser mantenidos, rediseñado, o regenerada; formular una propuesta de proyecto que tenga en cuenta la complejidad espacial, implicaciones sociales y culturales, y las cuestiones ambientales y energéticas. Desarrollar una propuesta de intervención arquitectónica, tomando en consideración los elementos que componen el espacio urbano en torno a la arquitectura, incluyendo factores físicos, culturales, económicos y sociales. Proyecto Fin de Carrera Trabajando bajo la dirección de profesionales de la industria si así lo desean, los estudiantes deben investigar y escribir un informe final sobre un tema de su elección, opcionalmente ilustran con modelos 3D. Los estudiantes exploran el papel de su propio trabajo en el contexto más amplio del campo, se aplican las teorías y métodos que han aprendido durante el curso de los estudios, y demuestran su nivel de habilidad técnica. Los estudiantes presentan su proyecto final de representantes de la empresa. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. Usted completa su pasantía antes de que su proyecto final. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el Máster en Visión Urbana y programa de Diseño Arquitectónico, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con empresas como éstas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas incluyen: Arup, Bayer MaterialScience, Castel Monastero, spa SNC (Tecnologia per l'ambiente), Hines Italia Srl, ING Real Estate Development Italia Srl, Legnolandia, Le Fonds Belval, Agencia de Desarrollo Metropoli Milano, MUVITA (Museo Vivo delle Tecnologie per l'Ambiente), Peverelli (Giardini e paesaggi d'autore), Prelios, Pirelli RE. Socios académicos e institucionales: California State University Florencia, instituto internacional I2A de la arquitectura, la ciudad de Milán. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo Los graduados de la Maestría en Visión Urbana y el programa de Diseño Arquitectónico pueden llegar a convertirse en arquitectos, urbanistas, diseñadores urbanos, o los directores de proyectos. Ellos pueden trabajar como consultores o miembros del personal de la arquitectura, ingeniería o estudios de diseño; agencias de desarrollo del territorio; departamentos de planificación pública / urbana; Organizaciones sin fines de lucro; centros de investigación; o de bienes raíces o de construcción empresas. [-]

Maestría En Diseño De Interiores Y La Vida

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Máster en Diseño Interior y Vida anima a los estudiantes a considerar una amplia gama de prácticas de diseño a medida que aprenden a dar forma al espacio de interiores. Usted será inspirado para superar los límites disciplinarios, tomar decisiones que son a la vez más sofisticado y más atrevido, y cultivar una actitud de investigación continua en el material y los aspectos inmateriales del espacio. [+]

Forma. Experiencia. Vivir. La Máster en Diseño Interior y Vida anima a los estudiantes a considerar una amplia gama de prácticas de diseño a medida que aprenden a dar forma al espacio de interiores. Usted será inspirado para superar los límites disciplinarios, tomar decisiones que son a la vez más sofisticado y más atrevido, y cultivar una actitud de investigación continua en el material y los aspectos inmateriales del espacio. Usted aprenderá la teoría, las mejores prácticas y metodologías que necesita no sólo para resolver problemas de forma creativa, pero para definir problemas también. Al colaborar con sus pares internacionales sobre proyectos de la compañía que reinventar el dominio interior, se llega a definir su propio trabajo en el contexto del campo. Milán es un lugar ideal para estudiar diseño de interiores, con su larga tradición de experimentación y la solución de los problemas de diseño de la vida cotidiana. Ofrece una variedad de interiores históricos y contemporáneos ejemplares para visitar y tomar como inspiración. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos que tienen un título de primer nivel en diseño de interiores, diseño, arquitectura, ingeniería, artes visuales, o disciplinas afines; que deseen cursar la especialización avanzada; y que deseen ampliar sus conocimientos utilizando nuevas herramientas en el campo del diseño de interiores. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Desarrollar una propuesta profesional de diseño de interiores, lo que representa cuestiones estéticas, funcionales y ergonómicos dentro de las limitaciones del proyecto. Comprender y reinterpretar el enfoque italiano multidisciplinario para configuración y diseño de espacio. Comprender, desde una perspectiva crítica, el papel de la tecnología y su impacto en el entorno de diseño de interiores. Programa La Programa de Maestría en Diseño Interior y Vida tiene como objetivo desarrollar profesionales que combinan inteligente diseño técnico con la sensibilidad cultural, el pensamiento estratégico, trabajo en equipo, el conocimiento de los procesos de gestión de proyectos y la capacidad de gestionar los plazos. El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: Exploración de la naturaleza, idiomas y valores de la escena del diseño contemporáneo Analizar las nuevas tendencias estéticas y de comportamiento en el mercado El desarrollo de competencias con la visualización y representación gráfica Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de la investigación de La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa Marca a su propio trabajo Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el diseño de interiores y vivir. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Desarrollar conceptos de diseño de interiores y escenarios para entornos de microsistemas, espacios sociales / personales, negocios y locales comerciales, o espacios públicos. Analizar la actividad del usuario y el comportamiento social para resolver los problemas de diseño de productos; utilizar herramientas de diseño narrativos, como la narración de cuentos, guiones gráficos y vídeo. Use una combinación de estrategias de comunicación y herramientas de diseño para el desarrollo de la identidad de marca global de una pequeña o mediana empresa, una línea de productos, y / o una startup. Investigar formas en las que una empresa puede inflamar las innovaciones en el diseño de productos y procesos industriales mediante la adopción de tecnologías avanzadas de producción y la utilización de nuevos materiales. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el Máster en Interior y Vida programa de Diseño, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con empresas como éstas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: Agape, Alessi, B & B Italia, Boffi, Camper, Club Med, Moneda, Deborah Milano, Fiorucci, FLOS, Fnac, Haworth, Kvadrat, La Triennale di Milano, Moleskine, Mondadori, Moroso, Mutina , Park Hyatt Milano, Pitti, Rossana Orlandi, Tucano, Veuve Clicquot. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo La Programa de Maestría en Diseño Interior y Vida forma profesionales para diseñar y crear espacios para diversos sectores de la industria a escala tanto local como internacional. Los graduados pueden encontrar empleo en sectores como el comercio minorista, hostelería, exposiciones / eventos, iluminación, o el diseño de muebles. Ellos pueden trabajar para la arquitectura, diseño de interiores, o las empresas de construcción, o pueden optar por trabajar por cuenta propia. [-]

Maestría En Diseño De Interacción

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

En el Programa de Maestría en Diseño de Interacción, obtendrá los conocimientos teóricos y las habilidades profesionales que necesita para definir los problemas y soluciones en la interacción y el diseño de usuario. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Imagina. Código. Click, deslizar, pellizcar. Diseño de interacción se trata de crear un producto, servicio, o el espacio que interactúa con el cuerpo o la mente a través de tecnología innovadora. Se trata de la intersección de elementos digitales y la vida cotidiana; la creación de interfaces de usuario más intuitivo; la adopción de la tecnología digital para las experiencias de servicios enriquecidos; la transformación de las visiones de diseño en las oportunidades de mercado. En el Máster en Diseño de Interacción, Obtendrá los conocimientos teóricos y las habilidades profesionales que necesita para definir los problemas y soluciones en la interacción y el diseño de usuario. Va a analizar y experimentar con el software y la tecnología de hardware con el fin de desarrollar la confianza con la paleta de herramientas y plataformas que forman la base para el diseño de soluciones interactivas. "El aprendizaje a través del diseño" de la Domus Academy enfoque se basa en la tradición de tutoría italiana en el diseño. Usted trabajará directamente con las empresas para desarrollar conceptos, escenarios y estrategias basadas en el uso de la tecnología interactiva y digital en la vida cotidiana. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos que tienen un título de primer nivel y / o experiencia profesional en el diseño de productos, diseño visual y gráfico, multimedia y diseño web, arquitectura, ciencias de la computación, ingeniería, ciencias de la comunicación, la psicología o la sociología. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Completar un proyecto de investigación conceptual auto-conducido de acuerdo con las normas profesionales. Crear conceptos innovadores, soluciones y experiencias en el diseño de interacción para diversas industrias y sectores. Demostrar un nivel profesional de la cooperación y la gestión plazo dentro de un equipo multicultural. Programa El Programa de Maestría en Diseño de Interacción se estructura como una exploración de las experiencias de investigación y diseño que no sólo proporciona las herramientas para ayudar a los estudiantes a entender cómo se hacen las cosas, sino que también les ayuda a descifrar las razones por las que se realizan. Va a desarrollar conocimientos teóricos y habilidades profesionales para la práctica de diseño de interacción dentro de las empresas y consultorías de diseño; identificar los rasgos que caracterizan a una experiencia de usuario específico; imaginar escenarios futuros; y desarrollar la competencia en la selección y la aplicación de métodos, herramientas y recursos para la ejecución de un proyecto de diseño de motor. El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: Exploración de la naturaleza, idiomas y valores de la escena del diseño contemporáneo Analizar las nuevas tendencias estéticas y de comportamiento en el mercado Prototipos de productos y servicios interactivos, usando software básico y hardware Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de la investigación de La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa Marca a su propio trabajo Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el diseño de interacción. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Explorar el proceso de diseño desde el punto de vista de las personas y sus actividades en contextos cotidianos. Aprende a descifrar las necesidades, expectativas y deseos de la gente; desarrollar el uso de escenarios; y crear y validar soluciones. Desarrollar proyectos dentro de los dominios de computación física y las interfaces hápticas (interacciones del usuario que implican contacto) dentro de un espectro de lo simple reactividad a plena interactividad. Use una combinación de estrategias de comunicación y herramientas de diseño para el desarrollo de la identidad de marca global de una pequeña o mediana empresa, una línea de productos, y / o una startup. Desarrollar una propuesta que combina enfoques de diseño de una forma nueva, innovadora y sorprendente. Su proyecto podría implicar una marca establecida, una empresa emergente, una empresa que desea cambiar la posición de su negocio, o una nueva empresa. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el programa de Maestría en Diseño de Interacción, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con empresas como éstas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: Adobe, Canon, Cisco, Condé Nast, Fujitsu, Fundación Escultor Berrocal, Hager Group, illywords, IKS Core Consulting, Mattel, Meet the Guru Media, MIT Mobile Experience Lab, Motorola, Nokia, Parque Hyatt, RCS MediaGroup, Re-Power, Samsung, Estudio Museo Achille Castiglioni. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo Los estudiantes de la Maestría en Diseño de Interacción desarrollarán las habilidades y competencias que necesitan para poner en marcha una carrera en diseño de interacción. Títulos de trabajo posibles incluyen diseñador de interacción, la experiencia de usuario (UX) diseñador, director creativo, estratega digital y director de diseño. Los graduados pueden buscar empleo en las empresas-tales establecidos como instituciones de investigación, empresas de telecomunicaciones, o la arquitectura / diseño studios-o iniciar su propio negocio de consultoría. [-]

Maestría En Gestión De La Moda

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Máster en Gestión de Moda es un programa multidisciplinario para personas dinámicas que desean mejorar tanto sus habilidades creativas y de gestión dentro del mundo de la moda. A través de una combinación de teoría y práctica en la práctica, el programa vuelve a los estudiantes en los profesionales que entienden el idioma y las reglas del sistema de la moda, y que tienen experiencia en la gestión de la marca y las comunicaciones. [+]

Analizar. Estrategias. Manifiesto. La maestría en gestión de la moda es un programa multidisciplinario para personas dinámicas que desean mejorar tanto sus habilidades creativas y de gestión dentro del mundo de la moda. A través de una combinación de teoría y práctica en la práctica, el programa vuelve a los estudiantes en los profesionales que entienden el idioma y las reglas del sistema de la moda, y que tienen experiencia en la gestión de la marca y las comunicaciones. Vas a aprender al trabajar directamente con los directores de la industria de la moda y los profesionales creativos. Obtendrá los conocimientos necesarios para generar propuestas; guiar el proceso creativo; y supervisar la producción, distribución y comercialización. Vas a definir su propio enfoque analítico y el lenguaje de expresión, y desarrollar proyectos de investigación avanzada sobre una variedad de temas e ideas. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos que tienen un título de primer nivel en los negocios, el diseño, las artes liberales, o de las ciencias humanas, y que deseen adquirir habilidades para comenzar una carrera en el negocio de la moda. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Adquirir un conocimiento profundo de la dinámica de la producción de moda al integrar y supervisar cada paso de la creación de una colección de moda Investigar la comercialización, distribución y comunicación para el comercio minorista de la moda estrategias Explora enfoques para la compra de la moda, la gestión del presupuesto, y las negociaciones justas Programa El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: La exploración de los aspectos históricos, contemporáneos, psicológicos, antropológicos, sociológicos y del fenómeno de la moda Aprender de gestión y estrategias de marketing para la moda y de lujo empresas Desarrollo de estrategias de comunicación eficaces para el mundo del lujo y la moda Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de moda Investigando La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa La marca de su propio trabajo y el desarrollo de su identidad profesional Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con la gestión de la moda. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Analizar ADN verbal y no verbal de una marca de lujo y articular sus valores fundamentales para el desarrollo de nuevas extensiones (por ejemplo, productos o categorías de productos) dentro de la marca. Adquirir una visión interna sobre el papel clave de los compradores de moda. Filtrar a través de la oferta de productos para seleccionar la combinación adecuada de la mercancía que podría vender en cantidades adecuadas para alcanzar los objetivos de beneficio margen de un minorista. Producir sea una verdadera editorial de moda para una impresión o una revista en línea o una propuesta para una campaña de publicidad. Desarrollar una pantalla visual merchandising coherente desde el concepto hasta la ejecución. Aprende a usar la comunicación y la publicidad tanto offline como online, así como eventos de publicidad, para promover un proyecto de moda. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el Programa de Maestría en Gestión de Moda, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con las empresas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: 10 Corso Como, Albino, Antonioli, Calvin Klein Collection, Cámara Italiana Buyer Moda, BONAVERI, Felice Limosani, Fendi y Maserati, Google Italia, Hogan / Tod, LA Distribuzione, L'Oréal, La Rinascente, Moncler, Montblanc Germania, Penélope Tiendas, Plisados ​​Por favor, Privalia, Rojo Valentino, Roberto Cavalli, Salvatore Ferragamo, Sergio Tacchini Internacional, Sisley - Fabrica, Slowear, Isla de la Piedra, elementos de Swarovski, Sonae Sierra, Trussardi, Versace Gioielli, Versus / VJC, Vionnet, YouTube. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo Los graduados del programa de Maestría en Gestión de Moda pueden lanzar su carrera como gerente de marca de moda, gerente de producto, gerente de venta al por menor / tienda, o el comprador de la moda. También podrían tener un papel en el marketing / PR o la organización de eventos. Ellos pueden trabajar para marcas de moda o agencias de diseño, o pueden optar por trabajar por cuenta propia. [-]

Master En Diseño De Moda

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Programa de Maestría en Diseño de Moda lleva a los estudiantes en contacto directo con la industria de diseño de moda en Italia y en el extranjero. Vas a tener la rara y emocionante oportunidad de desarrollar su propio original, colección de moda atractiva bajo la guía de profesionales de la industria. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Sueña. Exprese. Hacer. La Master en Diseño de Moda programa lleva a los estudiantes en contacto directo con la industria de diseño de moda en Italia y en el extranjero. Vas a tener la rara y emocionante oportunidad de desarrollar su propio original, colección de moda atractiva bajo la guía de profesionales de la industria. A través de ambos estudios teóricos y experiencias de los proyectos, se desarrollará un modo de expresión individual, explorar los factores culturales que influyen en las tendencias de moda, aprender los entresijos de la producción, y crear soluciones innovadoras. Además de perfeccionar la "resolución de problemas" habilidades que necesita cada diseñador de moda, también puede desarrollar un enfoque "problema de la definición de": la capacidad de determinar los verdaderos parámetros de cada desafío. A medida que aprenda a seguir su intuición y promover su visión de la estética dentro de esos parámetros, los cultivares más conciencia de las razones detrás de sus propias decisiones de diseño de moda, y las de los demás. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos con un título de primer nivel en el diseño de moda, accesorios de diseño, u otras disciplinas afines, que deseen desarrollar sus habilidades profesionales y hacer conexiones dentro de la industria de la moda. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Completar un proyecto de investigación de auto-impulsado en el diseño de moda, usando métodos de nivel profesional y técnicas de comunicación Desarrollar diseños innovadores para la ropa y crear una colección de moda, basado en su conocimiento de las técnicas y materiales Programa El programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: La exploración de los aspectos históricos, contemporáneos, psicológicos, antropológicos, sociológicos y del fenómeno de la moda Aprender de gestión y estrategias de marketing para empresas de moda y artículos de lujo El descubrimiento de nuevas herramientas 3D para el modelado de prendas Métodos y herramientas para la investigación y el diseño de moda Investigando La exploración de los factores que determinan el desempeño económico de una marca o empresa La marca de su propio trabajo y el desarrollo de su identidad profesional Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el diseño de moda. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Contribuir a la construcción de una innovadora colección, de manera coherente desde la investigación hasta la realización. Explore su propia identidad de diseño de moda y definir un lenguaje de expresión y la estética. Investigar nuevas opciones en la estructura y los materiales como a generar ideas para una colección de moda contemporánea para el mercado internacional. Investigar y desarrollar los materiales adecuados y crear estructuras originales para una colección de bolsos y artículos de piel. Producir sea una verdadera editorial de moda para una impresión o una revista en línea o una propuesta para una campaña publicitaria. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Empresas Varias prestigiosas empresas y estudios de diseño colaboran con el programa de Maestría en Diseño de Moda, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con las empresas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Las empresas y organizaciones que participan en este programa son: Trussardi, Muuse, 7 For All Mankind, Alessandro Dell'Acqua, Antonio Berardi, Costume National, Eastpak, Fay, Terapia Amor Fiorucci, Fondazione Gianfranco Ferré, Frankie Morello, Havaianas, Hogan, Maurizio Galante y Tal Lancman (Interware), Meltin 'Pot, Napapijri, Neil Barrett, Nike, SAOBC (Sudáfrica avestruz Cámara Empresarial), Stefanel, Ter et Bantine, Versace, Veuve Clicquot, Ermenegildo Zegna. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo Los graduados del programa de Maestría en Diseño de Moda pueden lanzar su carrera como diseñador de moda, director de arte, diseñador textil, gerente de producto, investigador de tendencias, cool hunter, o editora de moda. También podrían tener un papel en el marketing / comunicación o distribución. Ellos pueden trabajar para marcas de moda, agencias de diseño, o revistas, o pueden optar por trabajar por cuenta propia. [-]

Maestría En El Diseño De Productos

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Programa de Maestría en Diseño de producto combina el estudio de la teoría con el proceso de la experiencia directa. Además de perfeccionar la "resolución de problemas" habilidades que necesita cada diseñador, también desarrollar un enfoque "problema de la definición de": la capacidad de determinar los verdaderos parámetros de cada desafío de diseño. [+]

Pensar. Sketch. Hacer. Un buen producto comenzó como una necesidad que un diseñador identificado y trajo a la vida en la forma de un objeto o mecanismo. Es un reflejo de la sociedad. Se trata de la potencialidad, la adaptación, el descubrimiento. La maestría en el diseño de productos programa combina el estudio de la teoría con el proceso de la experiencia directa. Además de perfeccionar la "resolución de problemas" habilidades que necesita cada diseñador, también desarrollar un enfoque "problema de la definición de": la capacidad de determinar los verdaderos parámetros de cada desafío de diseño. A medida que aprenda a seguir su intuición y promover su visión de la estética dentro de esos parámetros, los cultivares más conciencia de las razones detrás de sus propias decisiones de diseño, y las de los demás. Durante sus colaboraciones taller con profesionales eminentes de estudios y las empresas locales, que tendrá el rango de experimentar con metodologías de diseño a medida que desarrolla una comprensión más profunda del diseño de producto y su papel en el mundo. Audiencia El programa está diseñado para los candidatos que tienen un título de primer nivel en el diseño, la arquitectura, la ingeniería, las artes visuales, o disciplinas afines. Resultado Durante este programa de grado, los estudiantes: Completar un proyecto de investigación conceptual auto-conducido de acuerdo con las normas profesionales. Crear trabajo innovador diseño basado en una comprensión de la disciplina y el lugar de su trabajo dentro de ese contexto. Comunicar conceptos, métodos y propuestas de diseño en el habla, y por escrito visual. Programa El Máster en Diseño de Producto programa está basado en taller, con el apoyo de seminarios, conferencias, tutoriales y trabajo de campo. Profesionales de la industria, el director del curso, y líderes de proyectos guían a los estudiantes a través de coaching individual y orientación del proyecto. El programa consta de cuatro módulos principales, cada uno de los cuales incluye un curso de dos semanas y seis semanas taller. Los módulos son seguidos por un período de prácticas de dos meses y una presentación final de la cartera. La estructura modular es personalizable, permitiendo flexibilidad y variedad para servir mejor a las necesidades y objetivos de cada estudiante. Cursos Curso se centra en: Exploración de la naturaleza, idiomas y valores de la escena del diseño contemporáneo Analizar las nuevas tendencias estéticas y de comportamiento en el mercado La identificación de los factores clave que hacen que una solución de diseño con éxito La definición y resolución de problemas de diseño Marca a su propio trabajo Talleres Guiados por profesionales de la industria y líderes del proyecto docente, tendrá que trabajar en cooperación con empresas líderes en proyectos prácticos relacionados con el diseño del producto. Algunos posibles temas del taller son los siguientes: Analizar la actividad del usuario y el comportamiento social para resolver los problemas de diseño de productos; utilizar herramientas de diseño narrativos, como la narración de cuentos, guiones gráficos y vídeo. Investigar formas en las que una empresa puede inflamar las innovaciones en el diseño de productos y procesos industriales mediante la adopción de tecnologías avanzadas de producción y la utilización de nuevos materiales. Desarrollar una propuesta que combina enfoques de diseño de una forma nueva, innovadora y sorprendente. Su proyecto podría implicar una marca establecida, una empresa emergente, una empresa que desea cambiar la posición de su negocio, o una nueva empresa. Al explorar la relación entre las personas y los sistemas espaciales, desarrollar conceptos que abordan el diseño de espacios sociales / personales, negocios y locales comerciales, o espacios públicos. Porfolio El último elemento del programa es la revisión de la cartera. Va a presentar su cartera de trabajo realizado durante el año frente a un tablero de examen para la evaluación. Internado No hay mejor manera para que usted adquiera experiencia en su campo que en realidad trabajan en ella. La pasantía es una oportunidad para que usted trabaje en el sitio para una empresa o estudio de diseño en su campo de interés, mientras que la aplicación de todas las estrategias que ha aprendido en el aula y en los talleres. Alternativamente, se puede completar un proyecto intensivo en colaboración con una empresa en el campus de la Domus Academy. De cualquier manera, obtendrá una perspectiva interna sobre cómo funciona realmente su industria, y usted puede hacer conexiones importantes que avanzar en su carrera. La pasantía tiene una duración de dos meses y llega al final de su año de estudios. 100% de nuestros estudiantes participan en las prácticas, incluyendo a los estudiantes no comunitarios, que pueden extender sus visas para un máximo de un año para completar esta parte de sus estudios. Compañías Varias compañías de prestigio y estudios de diseño colaboran con el Máster en Diseño de Producto del programa, participando activamente en cursos, talleres, pasantías, y competiciones internacionales organizadas por el departamento. Los estudiantes tienen la oportunidad de trabajar directamente con empresas como éstas en sus proyectos de talleres y pasantías. Esta colaboración directa facilita la tutoría y da a los estudiantes acceso a una amplia red de contactos profesionales. Empresas que participan en este programa son: 3M, Alpi, Artemide, Bayer MaterialScience, BLM, Brix, Candy, Canon, Confindustria Ceramica, Electrolux, Elica, Fondazione Bracco, Gufram, Hager Group, IKEA, illywords, IMRA Aisin, Industreal, Leroy Merlin , LG, Material Connexion, Pirelli, Rotaliana, Samsung, Swarovski, Teuco, TOTO, Veneta Cucine, Veuve Clicquot, Wega. Acreditación Al graduarse de la Domus Academy, ganará un título que está reconocido en todo Europa y el mundo-un Máster académico (60 créditos ECTS) acreditados por el Ministerio italiano de Educación, Universidades e Investigación (MIUR) *. Usted también gana una segunda calificación valiosa: Diploma del Domus Academy Maestro. Nuestra acreditación ha ayudado Domus Academy construir relaciones con empresas de reconocido prestigio, así que tienes la oportunidad de adquirir experiencia práctica de trabajo durante su curso de estudio. Un título acreditado, además de la experiencia práctica que adquiera a través de una pasantía, muestra los empleadores que ha recibido una educación de alta calidad, así como traer el conocimiento y las habilidades de la industria correspondiente a la mesa cuando se une a su equipo. Nuestra acreditación también significa que los créditos académicos pertinentes que usted gana en la Domus Academy serán transferidos a otras instituciones si decide trabajar para otra maestría o un título de nivel doctoral. Oportunidades de Empleo El Máster en Diseño de Producto forma profesionales para diseñar y crear productos para diversos sectores de la industria, tanto a escala local e internacional. Los graduados pueden ir a las carreras en las empresas de diseño, de arquitectura y diseño estudios, o en entornos de investigación, o pueden elegir un camino empresarial. [-]

Maestría En Diseño De Negocios

Domus Academy
Campus Tiempo completo 12 meses

El Master en Diseño de negocios es el resultado del "Proyecto Cultural", que se reúne y se alimenta capacidad de gestión. El objetivo del Master es formar diseñadores capaces de diseñar planes estratégicos para empresas, comunidades y empresas de nueva creación, capaz de fusionar el diseño hasta la comercialización y las comunicaciones. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Descubrir. Coordenadas. Mente los detalles. El Master en Diseño de negocios es el resultado del "Proyecto Cultural", que se reúne y se alimenta capacidad de gestión. El objetivo del Master es formar diseñadores capaces de diseñar planes estratégicos para empresas, comunidades y empresas de nueva creación, capaz de fusionar el diseño hasta la comercialización y las comunicaciones. El estudiante de diseño de negocios se analizan los problemas, el diseño y la verificación de las soluciones, para crear estrategias exitosas y diseñar el trabajo en una perspectiva global. De hecho, el objetivo principal del máster es nueva generación de variedades en el territorio, los servicios y las empresas sociales, manteniendo el alto perfil de una visión integral que mejora la marca, el mercado y la industria. Educativo e interdisciplinario, el diseño en el programa de Estudios de Negocios crea nuevas relaciones entre el mundo empresarial y el mundo del diseño, impulsado por el constante intercambio de información y la colaboración con el mundo de los empresarios y profesionales. Quien es El curso está abierto a licenciados en economía, humanidades o de diseño, que están interesados ​​en la adquisición de habilidades de organización y de gestión con un enfoque multidisciplinario. Oportunidades profesionales Los estudiantes que se enfrentarán el camino del Maestro se llevará a ambas trayectorias profesionales de gestión que cubren las funciones de negocio de carácter especializado, ambas funciones transversales en los estudios de arquitectura, agencias de comunicación y marketing o de consultoría y de servicios. Programa El Master en Business Design en la Domus Academy proporciona los conocimientos y el fortalecimiento de los procesos del Made in Italy, acelerarlos, hacerlas más grandes y optimizarlos, y una gestión empresarial basada en la investigación y el desarrollo de significados que concibe la trabajar con miras a un proyecto global, capaz de potenciar la marca, el mercado y el sector. El curso de Diseño de negocios es un proceso continuo que tiene como objetivo desarrollar nuevas ideas, con el fin de empaquetarlos y lanzarlos en nuevos mercados. El Master en Diseño de negocios se basa en un taller, con el apoyo de talleres, tutoriales, conferencias, ejercicios y proyectos seguidos por expertos profesionales, campo a través de una relación proactiva con el líder del curso y líder del proyecto. El programa está organizado en cuatro módulos principales que duraron ocho semanas cada uno, incluyendo cursos y talleres, seguido de un período de prácticas de ocho semanas y una presentación final de la cartera. Los talleres son los proyectos asignados a los estudiantes que dan un conocimiento específico de acuerdo con el plan de estudios de la Maestría. El taller se inicia con la presentación del escrito se define por la facultad en colaboración con socios externos y empresas profesionales. Los estudiantes serán apoyados por las clases de tiempo para ampliar sus conocimientos sobre el tema específico, que implica diseñadores, investigadores, partes interesadas y representantes de las empresas. Cada taller culmina en una presentación abierta. Estrategia de Producto y el espíritu empresarial a través del diseño son el núcleo de la Maestría en Negocios Taller de Diseño. Además, los estudiantes complementan su plan de estudios por la elección de los talleres optativos - Diseño de experiencia, diseño de identidad, diseño avanzado y procesos - y la libre elección de un taller opcional. Los cursos, combinado con conferencias, ejercicios y ejercicios, que proporcionan a los estudiantes las herramientas y experiencias apropiadas para el desarrollo de su carrera profesional. Se incluyen tanto los temas clave - Diseño Cultura, empresarial y de negocios para el diseño - ambos temas relacionados con el desarrollo de cada estilo de trabajo personal - Métodos y Técnicas de Investigación y Diseño, Personal Branding. Internado El periodo de prácticas en ciertas empresas del sector es una parte importante del programa de entrenamiento que permite poner a prueba, profundizar y poner en práctica lo que se ha aprendido en los talleres y seminarios. También es una gran oportunidad para empezar a crear una red de contactos y conocimientos, útiles para su futuro profesional. El Master ofrece dos tipos de prácticas: - experiencia de trabajo en una empresa en su campo de interés, - talleres intensivos en colaboración con una empresa en el Campus de la Domus Academy. Compañías Una red de profesionales y líderes en diferentes áreas de interés colabora e interactúa constantemente y rentable con el Master en Business Design en la Domus Academy, participando activamente en la programación educativa, talleres y competiciones internacionales organizadas por el departamento. El Maestro ha trabajado con 3M, otras formas, Restoranes, Barilla, BTicino, As Co.Import, Comieco, DB Apparel, eBay Italia, Helix, Fondation Interieur, Italia Independiente, MDF Italia, Moreschi, Pininfarina, Piquadro, Procter & Gamble, Rilastil, Royal Rose, Sevengrams, Slowear, Sunstar, The Coca Cola Company, Unieuro, Unilever, Veuve Clicquot, Wega. Acreditación Después de completar con éxito el programa, los estudiantes recibirán un Diploma de Maestría en la Domus Academy. Los estudiantes que cumplan los requisitos de la NABA recibirán la realización de los estudios, el título de Master académico 1 nivel (60 ECTS), que es reconocido por el Ministerio Italiano de Universidad e Investigación (MIUR) a través de la NABA - Nuova Academia de Bellas Artes de Milán. [-]

Maestría de la Arquitectura I

NewSchool of Architecture and Design
Campus Tiempo completo 2 - 3 años October 2017 Estados Unidos de América San Diego

A través de la traducción de conceptos en forma creativa maravillas físicas, los arquitectos siguen para elaborar nuevas formas de experimentar y utilizar estructuras. Al cultivar sus habilidades en NewSchool de Arquitectura y Diseño (NSAD), puede unirse a profesionales de todo el mundo que están avanzando este arte funcional. [+]

Master de la Arquitectura I

A través de la traducción de conceptos en forma creativa maravillas físicas, los arquitectos siguen para elaborar nuevas formas de experimentar y utilizar estructuras. Al cultivar sus habilidades en NewSchool de Arquitectura y Diseño (NSAD), puede unirse a profesionales de todo el mundo que están avanzando este arte funcional. El Master de la Arquitectura programa de grado I en NSAD le da las habilidades para convertir sus intereses en práctica, así como la oportunidad de obtener la licencia arquitectura estatal.

Maestría en Arquitectura I Atributos Programa

Desde el diseño sostenible para el desarrollo profesional, el personal educativo de NSAD en San Diego, California, utilice la instrucción práctica para ayudarle a prepararse para su futuro profesional.Explorar las posibilidades dentro de este programa de postgrado a través de los siguientes recursos que enfoque progresivo, académico detalle NSAD 's:... [-]


Maestría En Bellas Artes En Fotografía

Brooks Institute
Campus Tiempo completo September 2017 Estados Unidos de América Ventura

La Maestría en Bellas Artes en el grado Fotografía en Brooks Institute está diseñado para preparar a los alumnos para hacer una contribución importante a la creciente papel de la experiencia visual en la vida contemporánea. El programa explora la creación de imágenes como una fuerza cultural, así como un modo de expresión personal. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. La Maestría en Bellas Artes en Fotografía grado en el Brooks Institute está diseñado para preparar a los alumnos para hacer una contribución importante a la creciente papel de la experiencia visual en la vida contemporánea. El programa explora la creación de imágenes como una fuerza cultural, así como un modo de expresión personal. Los estudiantes que cursan una maestría en fotografía pueden crecer intelectual y creativamente a través del intenso intercambio de ideas de diversas fuentes y perspectivas de amplio alcance, que combina la exploración estética en todas las formas de medios de comunicación basados ​​en la luz a base de lentes y con la investigación académica a través de la investigación. La Maestría en Bellas Artes en Fotografía ofrece un riguroso programa de estudio para los estudiantes deseosos de explorar ideas y tecnologías en diversos enfoques para la creación de imágenes que expresan su visión personal. Trabajar con instructores que son profesionales con experiencia, los estudiantes pueden aprender a profundizar su comunicación conceptual, ampliar su comprensión artística, y articular una exposición coherente y convincente acerca de su trabajo. El programa de 61 créditos incluye cursos de historia del arte y la crítica; la historia, la ciencia y la psicología de la imagen de decisiones; y la comunicación, los negocios y la educación, lo que permite a los graduados para perseguir una amplia gama de opciones de carrera, incluyendo la enseñanza en el nivel universitario. Cursos Básicos MFA de Brooks Institute en fotografía consiste en una serie de dos años de estudio y seminarios cursos que hacen hincapié en el crecimiento creativo y desarrollo de un vocabulario visual. Otros cursos involucran al estudiante en exploración teórica, psicológica y estética de la expresión artística. Los cursos básicos incluyen: Historia del Arte: Renacimiento hasta 1900 Historia del Arte: 1900 al Presente Teoría Fotográfica La psicología de Imágenes Métodos de Educación Imaging Historia de la Fotografía Óptica en Bellas Artes Aspectos Interdisciplinarios de Comunicación La crítica contemporánea Imaging Systems Contemporáneas Habilidades Empresariales para Artistas plásticos Opciones electivas Además de los cursos básicos, el plan de estudios de maestría en fotografía en Brooks Institute incluye una selección de centrado, cursos electivos pertinentes. Entre estas opciones de cursos electivos son *: Prácticas de enseñanza: Los estudiantes trabajan con un profesor / mentor para ganar el aula y la experiencia educativa. Grant Writing: Investigación y desarrollo de propuestas de becas, residencias y becas. Prácticas auto-propuesta y temas especiales. OBJETIVOS DEL PROGRAMA El MFA en fotografía Brooks Institute ofrece un amplio programa de estudios diseñado para desarrollar artistas excepcionales que buscan profundizar su comprensión y el conocimiento de la comunicación visual. Los estudiantes graduados deben estar equipadas con: Crea un cuerpo coherente de la obra original la integración de un dominio de los materiales, métodos y conceptos. Articular una perspectiva informada de que incluye la definición de una aproximación estética, métodos y procesos de revisión y proporcionar un contexto cultural más amplio en el que comprender un cuerpo de trabajo. Sintetizar el conocimiento obtenido a través de diversas actividades de investigación que presentan un nivel de integridad académica y un nivel de posgrado de análisis crítico. Participar en la colaboración creativa como un miembro efectivo de un equipo. [-]

Maestría En Línea De Gestión De La Construcción

NewSchool of Architecture and Design
En línea Tiempo completo 1 año October 2017 Estados Unidos de América San Diego

Como proyectos de construcción crecen cada vez más complejo, también lo hace la demanda de personal especializado a nivel de gestión. Maestro totalmente en línea de newschool de Gestión de la Construcción prepara a los alumnos para prosperar en este papel y se destacan en diversas profesiones que giran alrededor del entorno construido. Junto con instrucción básica en torno a todos los segmentos de la industria de la construcción, este programa pone especial énfasis en el desarrollo de habilidades como gerente de negocios preparado para los retos actuales y futuros del comercio de la construcción. [+]

Como proyectos de construcción crecen cada vez más complejo, también lo hace la demanda de personal especializado a nivel de gestión. Maestro totalmente en línea de newschool de Gestión de la Construcción prepara a los alumnos para prosperar en este papel y se destacan en diversas profesiones que giran alrededor del entorno construido. Junto con instrucción básica en torno a todos los segmentos de la industria de la construcción, este programa pone especial énfasis en el desarrollo de habilidades como gerente de negocios preparado para los retos actuales y futuros del comercio de la construcción. [-]

Maestría En Arquitectura

Academy of Art University
Campus o En línea Tiempo completo 2 - 3 años September 2017 Estados Unidos de América San Francisco

El maestro acreditado NAAB de Arquitectura es un programa profesional integral que se ofrece en dos pistas. Dedicado a la relación de la teoría, hasta la fecha los avances técnicos, el diseño arquitectónico avanzado y la práctica de hacer y la construcción, el programa tiene un perfil excepcional. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. El NAAB acreditado Maestro de la Arquitectura es un programa profesional integral que se ofrece en dos pistas. Dedicado a la relación de la teoría, hasta la fecha los avances técnicos, el diseño arquitectónico avanzado y la práctica de hacer y la construcción, el programa tiene un perfil excepcional. A través de la facultad conocedor y practicante, permitimos a nuestros estudiantes a convertirse en líderes responsables en su campo, que tienen las habilidades para imaginar, diseñar y construir un futuro deseable y viable, y por lo tanto contribuyen activamente a la evolución de la sociedad. Requisitos de la unidad M. Arco Vía I Las principales 48 unidades Dirigida Estudio 6 unidades * 9 unidades optativas TOTALES 63 unidades * por la aprobación del director Requisitos Arquitectura M. grado del Arco La conclusión con éxito del Proyecto de Tesis final Mínimo 2.0 GPA acumulativo calificación mínima de C en todos los necesarios 63 unidades (Vía I) o 87 unidades (Track II) Requisitos de la unidad M. Arco de segunda vía Las principales 66 unidades Dirigida Estudio 6 unidades Optativas * 15 unidades TOTALES 87 unidades * por la aprobación del director MARZO Programa de Resultados de Aprendizaje Los estudiantes de posgrado se reunirán los siguientes criterios de desempeño del estudiante: Diseño: Demostrar el desarrollo de la exploración y comprensión del diseño en todo el programa Comunicación visual: comunicar visualmente ideas a través de la mano dibujo / dibujo, incluyendo bocetos dibujados a mano, dibujos y diagramas de proceso de diseño comunicar visualmente ideas a través de los planos arquitectónicos (digitales o no): plano de situación, planta, sección, elevación, y la representación 3D Producir modelos físicos exactos para las ideas de diseño Comunicación escrita: Efectivamente resumir el proyecto y el proceso en un libro de la propuesta de tesis y bien elaborado Habilidades de presentación: Profesionalmente presentar la propuesta de tesis y proyecto final Sistemas de construcción, Materiales y Métodos: Demostrar comprensión de los sistemas materiales y detalles constructivos Demostrar comprensión de los sistemas de construcción (incluidos los sistemas estructurales, mecánicos, de plomería y sistemas eléctricos) Demostrar comprensión de los sistemas de control ambiental Demostrar comprensión de los códigos de construcción y la accesibilidad Aplicar los conceptos de sostenibilidad en su proyecto Tesis Propuesta de Desarrollo: definir claramente la misión de su proyecto La investigación actual que define la necesidad y conveniencia del proyecto Proporcionar un perfil del grupo de usuarios Integralmente definir y analizar el área del sitio propuesto y su contexto Presentar y analizar los precedentes relevantes para el proyecto Desarrollar un concepto general de proyectos relacionados con el análisis y el programa de sitio Efectivamente presentar la idoneidad del programa propuesto en el sitio propuesto Producir un programa espacial / funcional en línea Proyecto de Tesis: Producir una solución arquitectónica y la construcción integral a la declaración de la misión Academy of Art University Learning Outcomes Los graduados de la Academia de Arte de la Universidad demostrarán la capacidad de: Producir un cuerpo de trabajo adecuado para la búsqueda de oportunidades profesionales en su campo del arte y el diseño. Resolver problemas creativos dentro de su campo del arte y el diseño, incluyendo la investigación y síntesis de la técnica, estética, y el conocimiento conceptual. Comunicar sus ideas profesionalmente y conectar con su público objetivo utilizando habilidades visuales, orales y escritos de presentación relacionadas con su campo. Ejecutar las decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basados ​​en una comprensión de los principios de arte y diseño. Evaluar el trabajo en su campo, incluyendo su propio trabajo, utilizando la terminología profesional. Reconocer la influencia de las grandes tendencias culturales y estéticos, tanto históricos como contemporáneos, sobre arte y diseño de productos. Aprenda las habilidades profesionales y comportamientos necesarios para competir en el mercado global para el arte y el diseño. Visita www.academyart.edu para aprender más sobre los costes totales, la deuda promedio de préstamos estudiantiles, ocupaciones potenciales y otra información. Acreditado WSCUC miembros, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M. Arch), CTC (California Credenciales de Maestros). programa de grado en funciones actualmente no está ofreciendo cursos en línea. ** B.Arch se encuentra actualmente en estado de candidatura. [-]

Maestría En Animación Y Efectos Visuales

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El programa de Maestría en Animación y Efectos Visuales se centra en el desarrollo de habilidades en cualquiera de las muchas áreas de experiencia dentro de la industria de la animación y los efectos visuales. El programa educa a los estudiantes en todos los aspectos de la animación y los efectos visuales, desde la concepción hasta la post-producción. [+]

La MFA en el programa de Animación y Efectos Visuales se centra en el desarrollo de habilidades en cualquiera de las muchas áreas de experiencia dentro de la industria de la animación y los efectos visuales. El programa educa a los estudiantes en todos los aspectos de la animación y los efectos visuales, desde la concepción hasta la post-producción. Comunicación, colaboración y gestión del tiempo habilidades son enfatizados durante todo el programa para asegurar graduados están aclimatadas a la intensa cultura profesional que les espera. AMF Animación y Efectos Visuales Requisitos Unidad Principales 27 unidades Dirigida Estudio 18 unidades Posgrado Artes Liberales 12 unidades Electivas * 6 unidades TOTALES 63 unidades * por la aprobación del director AMF Animación y Efectos Visuales Requisitos de Grado La conclusión con éxito del Proyecto de Tesis final Mínimo 2.0 GPA acumulativo Calificación mínima de C en todo requiere 63 unidades AMF Programa de Resultados de Aprendizaje Los estudiantes de posgrado se reunirán los siguientes criterios de desempeño del estudiante: Proyecto de Tesis AMF Presentar un concepto tesis original digno de el grado MFA Demostrar la viabilidad del proyecto de tesis Producir un proyecto profesional estándar, con contenidos de actualidad para la industria, mostrando capacidad técnica y artística. Habilidades Técnicas Demostrar instalación con tecnología de animación y software. Habilidades de presentación hablar con claridad proceso de flujo de trabajo y el trabajo con un comité de revisión, utilizando la terminología industrial. eficazmente el tono de ideas para el comité de revisión Crear, materiales de presentación visualmente atractivas de calidad profesional Habilidades de preproducción (Desarrollo de Proyectos) Ejecutar proyectos que demuestran atención a: la investigación, el pensamiento analítico, el detalle, la flexibilidad en la resolución de problemas, y la revisión. Colaboración Colaborar eficazmente para producir proyectos creativos Preparación Profesional Presentar una amplia demostración de carrete / cartera que prueben el cumplimiento de nivel profesional de las habilidades especiales Demostrar la rendición de cuentas para la planificación de proyectos complejos, dando prioridad a las tareas y el cumplimiento de los hitos del proyecto. flujo de trabajo del proyecto de documento. Especialidad Habilidades: Animación tradicional Demostrar fuertes habilidades de dibujo y facilidad con la anatomía, la proporción, la figura, animales, perspectiva, color y diseño, y la composición Desarrollar historias visuales que soportan situaciones cómicas o dramáticas historias etapa a través de las opciones de colocación de cámaras efectiva Dibujar personajes convincentes, las disposiciones, guiones gráficos y animaciones Aplicar los principios de la animación para crear un movimiento de animación y actuaciones Especialidad Habilidades: Storyboarding Demostrar fuertes habilidades de dibujo y facilidad con la composición y el color y el diseño Crear estudios de valor que establecen el estado de ánimo de cada escena, la aplicación de una comprensión de la fuente de luz. Demostrar la continuidad en la narración visual a través de opciones efectivas de colocación de la cámara Especialidad Habilidades: Animación 3D Aplicar los principales principios de la animación Crear piezas que muestran la expresión y la emoción historias etapa a través de las opciones de colocación de cámaras efectiva Habilidades especializadas: Modelando Convincentemente modelar formas en 3 dimensiones que demuestran un profundo conocimiento de la anatomía y la forma escultural. Mostrar una variedad de conjuntos de habilidades de modelado incluyendo superficies duras y orgánica. Crear texturas que se aplicarán a la superficie de los modelos. Producir transformaciones y estructuras alámbricas estándar de la industria Especialidad Habilidades: Efectos Visuales Diseñar efectos digitales que satisfagan las necesidades de las imágenes. Crear imágenes creíbles mediante la combinación de elementos de diferentes fuentes Componer las tomas para poder narrativo Academy of Art University Learning Outcomes Los graduados de la Academia de Arte de la Universidad demostrarán la capacidad de: Producir un cuerpo de trabajo adecuado para la búsqueda de oportunidades profesionales en su campo del arte y el diseño. Resolver problemas creativos dentro de su campo del arte y el diseño, incluyendo la investigación y síntesis de la técnica, estética, y el conocimiento conceptual. Comunicar sus ideas profesionalmente y conectar con su público objetivo utilizando habilidades visuales, orales y escritos de presentación relacionadas con su campo. Ejecutar las decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basados ​​en una comprensión de los principios de arte y diseño. Evaluar el trabajo en su campo, incluyendo su propio trabajo, utilizando la terminología profesional. Reconocer la influencia de las grandes tendencias culturales y estéticos, tanto históricos como contemporáneos, sobre arte y diseño de productos. Aprenda las habilidades profesionales y comportamientos necesarios para competir en el mercado global para el arte y el diseño. Visita www.academyart.edu para aprender más sobre los costes totales, la deuda promedio de préstamos estudiantiles, ocupaciones potenciales y otra información. Acreditado WSCUC miembros, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M. Arch), CTC (California Credenciales de Maestros). programa de grado en funciones actualmente no está ofreciendo cursos en línea. ** B.Arch se encuentra actualmente en estado de candidatura. [-]

Master En La Publicidad

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Basándose en sus experiencias de vida, junto con las habilidades artísticas y técnicas que usted gana, usted estará preparado para una carrera como director de arte, redactor, o estratega creativo. Un dominio de los principios y conceptos de publicidad avanzada es presentada a la vida trabajando de forma independiente y en colaboración en su cartera única. [+]

Másters en Artes en California, Estados Unidos de América. Basándose en sus experiencias de vida, junto con las habilidades artísticas y técnicas que usted gana, usted estará preparado para una carrera como director de arte, redactor, o estratega creativo. Un dominio de los principios y conceptos de publicidad avanzada es presentada a la vida trabajando de forma independiente y en colaboración en su cartera única. MFA Publicidad Requisitos Unidad Principales 27 unidades Dirigida Estudio 18 unidades Posgrado Artes Liberales 12 unidades Electivas * 6 unidades TOTALES 63 unidades * por la aprobación del director Requisitos MFA Publicidad Grado La conclusión con éxito del Proyecto de Tesis final Mínimo 2.0 GPA acumulativo Calificación mínima de C en todo requiere 63 unidades AMF Programa de Resultados de Aprendizaje Los estudiantes de posgrado se reunirán los siguientes criterios de desempeño del estudiante: Comunicación Estratégica Desarrollar elementos estratégicos centrados en el cliente objetivo, el producto / servicio, y el mercado Reunir, evaluar y aplicar la información relevante, incluyendo la investigación histórica, al trabajo estratégico Comunicación Visual Utilice medios visuales apropiadas, incluyendo dibujo a mano alzada, para transmitir elementos esenciales Aplicar los principios de diseño adecuados para el trabajo estratégico y creativo Comunicación verbal Transmitir ideas creativas, conceptos, y el tono de la marca a través del lenguaje atractivo y sofisticado en cada etapa del proceso creativo Comunicarse verbalmente y por escrito con una voz única y versátil Pensamiento conceptual Comunicar los objetivos pertinentes mediante el uso de opciones estéticas atractivas Pensar conceptualmente y ejecutar proyectos más allá de los medios de comunicación la publicidad tradicional Considere la posibilidad de diversos puntos de vista y llegar a conclusiones bien razonadas, como parte del proceso conceptual y diseño Preparación Profesional Presentar una cartera sofisticada y original para adquirir un empleo dentro de la industria. Metas profesionales Articular y el plan para alcanzarlas Comunicar las metas conceptuales y artísticas estratégicas a nivel profesional Presentar el trabajo de acuerdo a las normas de presentación profesional Colaborar con otros miembros de un equipo creativo Habilidades especiales: Estrategia Creativa Analizar las tendencias sociales y culturales para identificar patrones e implicaciones potenciales Evaluar la posición de una marca desde múltiples perspectivas Academy of Art University Learning Outcomes Los graduados de la Academia de Arte de la Universidad demostrarán la capacidad de: Producir un cuerpo de trabajo adecuado para la búsqueda de oportunidades profesionales en su campo del arte y el diseño. Resolver problemas creativos dentro de su campo del arte y el diseño, incluyendo la investigación y síntesis de la técnica, estética, y el conocimiento conceptual. Comunicar sus ideas profesionalmente y conectar con su público objetivo utilizando habilidades visuales, orales y escritos de presentación relacionadas con su campo. Ejecutar las decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basados ​​en una comprensión de los principios de arte y diseño. Evaluar el trabajo en su campo, incluyendo su propio trabajo, utilizando la terminología profesional. Reconocer la influencia de las grandes tendencias culturales y estéticos, tanto históricos como contemporáneos, sobre arte y diseño de productos. Aprenda las habilidades profesionales y comportamientos necesarios para competir en el mercado global para el arte y el diseño. Visita www.academyart.edu para aprender más sobre los costes totales, la deuda promedio de préstamos estudiantiles, ocupaciones potenciales y otra información. Acreditado WSCUC miembros, NASAD, CIDA (BFA-IAD, MFA-IAD), NAAB (B.Arch *, M. Arch), CTC (California Credenciales de Maestros). programa de grado en funciones actualmente no está ofreciendo cursos en línea. ** B.Arch se encuentra actualmente en estado de candidatura. [-]