Máster en Artes en Helsinki, Finlandia

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Artes

Una maestría es un grado académico otorgado a individuos que denotan con éxito un mayor nivel de experiencia. Hay dos tipos principales de Maestros - se imparten y la investigación.

Las Humanidades hacen referencia a programas enfocados a temas intelectuales que no siempre son tan directos como las ciencias o matemáticas. Quienes desean desempeñar un papel creativo en la comunidad se interesarán por las Humanidades.

El sistema de educación superior formal de Finlandia es el patrón 7-3-2-2. La universidad lleva dos años en la formación profesional o técnica y la educación pre-terciaria finalmente dos años. Finlandia también tiene varios públicos, así como las universidades privadas que tienen acceso habilitado para la educación superior a los estudiantes.

Helsinki es la capital de Finlandia. Está ubicado en la región de Uusimaa y tiene una población de más de 600.000 habitantes. Es el hogar de varias universidades y otras instituciones de educación superior.

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Master De Las Artes Visuales En Los Estudios Nórdicos Y La Educación Artística (nova)

Aalto University
Campus Tiempo completo 2 años August 2017 Finlandia Espoo

Programa de Maestría en Estudios Visuales nórdicos y Educación Artística (Nova) educa a los profesionales e investigadores, para lograr la comprensión de las mejores prácticas y tradiciones nórdicas en la educación artística y la comunicación visual, y dar a las competencias pertinentes ... [+]

Másters en Artes en Helsinki, Finlandia. Programa de Maestría en Estudios Visuales nórdicos y Educación Artística (Nova) no aceptarán nuevos estudiantes para el año académico 2016-2017. Programa de Maestría en Estudios Visuales nórdicos y Educación Artística (Nova) educa a los profesionales e investigadores, para lograr la comprensión de las mejores prácticas de los países nórdicos y tradiciones en la educación artística y la comunicación visual, y dar a las competencias pertinentes y habilidades de interacción pedagógicas para trabajar en intercultural y situaciones educativas internacionales y entornos. NoVA se basa en la experiencia de los países nórdicos, y está abierto para los estudiantes internacionales. Perspectivas nórdicos están relacionados con los debates actuales en el campo de la educación artística internacional. Estudiar en otro colegio universitario / universidad nórdica durante uno o dos semestres es un requisito del programa. Los estudiantes son responsables de los costos de vida durante su tiempo de estudio. universidades y departamentos que colaboran son: Departamento de Educación de Artes Visuales Konstfack, Colegio Universitario de Artes, Artesanía y Diseño, Suecia; Departamento de Arte, Diseño y Drama en Universidad de Oslo y Akershus Facultad de Ciencias Aplicadas, Noruega; Departamento de Arte de la Aalto Escuela Universitaria de Arte, Diseño y Arquitectura, Finlandia; Departamento de Comunicación Universidad de Aalborg, Dinamarca. Cada universidad o universidad de la universidad tiene una gran experiencia y capacidad con el arte y / o educación para los medios a nivel nacional. Competencias entre dos o más instituciones ofrecen una amplia gama de áreas de estudio, incluyendo la pedagogía crítica y la conciencia social y cultural; didáctica del arte contemporáneo, la tecnología digital y las TIC; proyecto orientado, colaborativa, basada en un problema, y ​​el trabajo de base participativa; desarrollo sostenible; intercultural y el emprendimiento social; y la doble perspectiva - la combinación de teoría y práctica. Objetivo de la Educación Resultados de Contenido Los estudiantes comprenden una amplia gama de temas, teorías y prácticas de la educación de arte nórdico y los estudios visuales Los estudiantes entienden las prácticas y tradiciones de la educación intercultural e internacional Los estudiantes entienden la interrelación de las cuestiones sociales y culturales, los contenidos curriculares, las filosofías de la enseñanza, y la construcción de espacios democráticos de aprendizaje Los estudiantes comprenden las dimensiones geo-políticos y pedagógicos de espacio, el lugar, el espacio público y lo privado Resultados de Habilidad Los estudiantes son capaces de analizar, interpretar y responder a las imágenes, objetos y lugares en la vida cotidiana a través de las teorías de la cultura visual Los estudiantes son capaces de conectar el arte y la toma de la imagen visual y la interpretación de la cultura visual a cuestiones de poder y representación, para el avance de la pedagogía Los estudiantes son capaces de utilizar la tecnología digital para la didáctica del arte contemporáneo Los estudiantes son capaces de producir trabajo visual estratificada, interactivo y dinámico, en diferentes formatos y soportes Los estudiantes son capaces de desarrollar planes, llevar a cabo en la práctica, y documentar proyectos prácticos independientes Habilidades academicas Los estudiantes pueden aplicar las habilidades de interacción pedagógica en situaciones y ambientes educativos cruzadas culturales e internacionales Los estudiantes pueden aplicar los métodos de la didáctica del arte contemporáneo Los estudiantes conocen una variedad de metodologías de investigación y son capaces de investigar, desarrollar y poner en práctica la investigación de vanguardia en la educación artística Los estudiantes pueden aplicar habilidades de emprendimiento intercultural y social Los estudiantes pueden participar en las discusiones e investigaciones internacionales Más acerca del idioma de instrucción La lengua de enseñanza en el Programa de Maestría en Estudios Visuales nórdicos y Educación Artística (Nova) es Inglés. Contenido de la educación Cursos NoVA se asignan en torno a tres conceptos: lugares, sitios, cita. A lo largo del programa de Nova, los estudiantes se centran en la importancia de "la vista" en relación a las teorías, prácticas y redes de los estudios visuales. Con el concepto de "sitio", los estudiantes investigan las dimensiones geo-políticos y pedagógicos de espacio, el lugar, el espacio público y lo privado. Y, los estudiantes reciben la oportunidad de reflexionar críticamente sobre y sintetizar experiencias y conocimientos previos, así como generar nuevos conocimientos a través de prácticas "citacionales" que se basan en los textos existentes sociales y culturales, teorías, obras de arte, y la investigación. Oportunidades profesionales Los estudiantes que se gradúan de NoVA tendrán fuerte comprensión y experiencia intercultural y el conocimiento de la enseñanza de las prácticas y teorías en diferentes países nórdicos. Este estudio transcultural ofrece oportunidades de trabajo a nivel internacional en diferentes arte, educación y proyectos de áreas, instituciones, organizaciones, comunidades, arte y cultura de comunicación visual. Los estudiantes pueden dirigir a sí mismos hacia la enseñanza, orientación y tareas de consultoría en diferentes niveles de escolaridad, o en los campos del arte y la cultura visual y los medios de comunicación, los sectores sociales y de la vida corporativa. A través de Nova, los estudiantes se preparan para los estudios de doctorado y la posibilidad de continuar su profesión de investigador. El grado sola no califica como competencia docente. La elección de la universidad de intercambio universitario / universidad guía a los contenidos de los estudios. Dependiendo de la combinación, los estudiantes pueden, por ejemplo, optar por enfatizar la comunicación mediática o estudios artísticos contemporáneos. Títulos Los estudiantes que se gradúan de NoVA pueden trabajar como educadores de arte, cultura consultores, comunicadores de medios de comunicación, los educadores de museos, y los profesores de arte (grado sola no califica). Internacionalización NoVA extiende la visión de Aalto Univerity mediante la construcción de una comunidad internacionalmente en red de los alumnos, en parte a través de la movilidad de estudiantes integrado directamente en el programa, en su estudio de los estudiantes en dos universidades en los países nórdicos. El programa, que está totalmente en Inglés, está diseñado de principio a fin, con ya través de socios internacionales, y tiene un enfoque principal en la expansión de la educación artística nórdica en un contexto global. Estudiantes NoVA se involucran en una variedad de métodos de enseñanza y aprendizaje, incluyendo en persona, en línea, y la pedagogía de todo el grupo, en las universidades de origen y de acogida, y en los retiros y seminarios internacionales. NoVA profesores internacionales cooperan en la planificación de los planes de estudio y la enseñanza de colaboración, y emplean la última tecnología de la información y las comunicaciones para actualizar los planes de estudio de una manera personalizada y sistemática para cada estudiante. [-]

Master De Artes En La Cultura Visual Contemporánea Y El Arte - Cultura Visual Y El Arte Contemporáneo (Vicca)

Aalto University
Campus Tiempo completo 2 años August 2017 Finlandia Espoo

Cultura visual y el arte contemporáneo se centra en tutoría a los estudiantes a desarrollar y contextualizar su propio trabajo artístico, curadores o teórica. Está abierto a artistas y profesionales de distintos orígenes. [+]

Cultura visual y el arte contemporáneo se centra en tutoría a los estudiantes a desarrollar y contextualizar su propio trabajo artístico, curadores o teórica. Está abierto a artistas y profesionales de distintos orígenes. El programa explora nuevas formas de producción artística y la agencia profesional dentro del campo más amplio de arte contemporáneo y cultura visual. La teoría y la práctica están estrechamente entrelazadas, y se insiste más en el desarrollo del pensamiento artístico, curadores y teóricos de cada estudiante. El programa tiene dos carreras: la cultura visual y el arte contemporáneo (Vicca) y Curaduría, Gestión y Mediación de Arte (Cumma). El Vicca importante obra a través de cuatro áreas de enfoque: Lugares, sentidos y situaciones; Las palabras y los espacios en blanco; Los seres y las cosas, y Cumma, de los cuales Cumma es también un importante separada. El Cumma importante se centra en las habilidades profesionales necesarias para la curaduría y la mediación de arte. En ambos mayor parte de los cursos también están disponibles para los estudiantes de los otros principales. Objetivo de la educación (Resultados de aprendizaje) Vicca (Cultura Visual y Arte Contemporáneo) es una de las principales de dos años, que une los mundos del arte y no arte. Central para el programa de prácticas profesionales son nuevas y emergentes, que nacen y se desarrollan en este nuevo espacio de producción cultural. En el principal, el arte está hecho y las nuevas agencias profesionales se exploran en el campo más amplio de la cultura visual. Universidad Aalto ofrece un muy buen contexto multi-académica para esto. El arte de nuestro tiempo trabaja cada vez más en la interacción con la investigación, la planificación, el activismo y el debate público. El objetivo de la Vicca importante es explorar y desarrollar sistemáticamente estos nuevos territorios y modos de trabajo artístico. Arte en los supermercados, arte reclamando parques y experimentos de investigación artística son, por ejemplo, en el centro de muchos artistas de hoy en día. Esto motiva que los maestros en el programa no sólo de las artes, sino también de ejemplo, la filosofía, las ciencias sociales y la investigación urbana. Sensing, experientiality y experimentalidad tiene un papel clave en los estudios como los métodos de adquisición de conocimientos y la creación de arte. La fuerte base teórica junto con un encuadre multi-artístico de la obra creativa da herramientas concretas para trabajar en muchas nuevas profesiones en la sociedad contemporánea, además de los que están en los campos del arte, la producción y la cultura. Los estudiantes también aprenden la alfabetización y habilidades en otras artes que la que originalmente eran expertos en. El programa ofrece vistas holísticas y habilidades sobre cómo extraer conocimiento de la experiencia profesional. El mayor se adapta a los artistas y profesionales de las artes y la beca que quieren desarrollar su propia agencia profesional y ampliar su manera de mirar el mundo y sus fenómenos mediante el uso de herramientas artísticas. Ofrece un plan de estudio para que los alumnos reflexionen sobre su papel profesional en nuevas formas a través de las artes y la cultura visual. El Mayor ofrece grandes oportunidades para desarrollar habilidades de investigación y un sentido y el gusto por el pensamiento artístico y crítico. Para los artistas, el programa ofrece una oportunidad para ampliar su identidad profesional y la creación de nuevas formas de trabajo y nuevas formas de profesionalismo. Vicca Principales resultados del aprendizaje: Resultados de contenido: Los estudiantes aprenden a repensar y reformular su relación con el mundo y el medio ambiente vivido medios artísticos Los estudiantes tienen una amplia comprensión de las prácticas artísticas contemporáneas y emergentes Los estudiantes comprenden la cultura visual más allá de lo visible y la teoría más allá del académico Los estudiantes tienen una comprensión creativa de las posibilidades del arte como herramienta en contextos sociales y entornos Resultados de habilidad: Los estudiantes aprenden a enriquecer su competencia en la práctica sus propios medios, o campo Los estudiantes aprenden a reflexionar sobre su propia práctica en relación con los de otros campos Los estudiantes adquieren una actitud experimental y herramientas para utilizarla Los estudiantes tienen experiencia concreta de proyectos donde el pensamiento teórico y de combinación de la práctica artística Habilidades academicas: Los estudiantes tienen habilidades de investigación integrales, que los preparan también para los estudios de doctorado Contenido de la educación Estudiar en Vicca consiste en talleres de teoría, laboratorios experimentales, proyectos concretos y una tesis. En la Major aquí hay cuatro módulos diferentes para estudios especiales avanzados: Sitios, los sentidos y situaciones, palabras y espacios, seres y las cosas, y el comisariado, gestión y la mediación del arte (Cumma), De los cuales Cumma es también un importante separada. El estudiante puede construir su / su paquete de estudios con bastante libertad, eligiendo entre diferentes módulos, o sólo se centra en uno. Estudios Especiales avanzada Sitios, Sentidos y Situaciones ofrece un marco para explorar y discutir nuestro entorno duración, se centra en la percepción sensorial y las cuestiones relacionadas con el espacio, lugar y contexto social. Espacios y ambientes son estudiados a través de las prácticas artísticas de ambos puntos contextuales y experienciales de vista. Observamos nuestro medio ambiente en múltiples niveles y tratar de colaborar activamente con él. Las intervenciones en espacios públicos e instituciones, proyectos participativos y experimentos espaciales son algunos de los métodos utilizados. A través de nuestro enfoque multidisciplinario animamos a los estudiantes a explorar nuevas formas de la práctica artística y la colaboración. Palabras y Espacios Vistas a la teoría más allá del académico y algo tan incrustado en obras de arte. ¿Cómo puede la filosofía, las aventuras en la investigación artística y las manos que trabajan en las palabras y las imágenes sean de nueva relevante en el mundo cambiante en el que vivimos? Experimentamos con la materialidad, la transparencia y metafórica del lenguaje y explorar todo su papel y potenciales en el arte contemporáneo y la investigación artística. La crítica, la ficción, la escritura experimental y rendimiento textual son algunos de los métodos que utilizamos en la exploración de los márgenes, límites y contextos de trabajo artístico. Seres y las cosas proporciona una plataforma para el debate y las investigaciones sobre cómo podemos repensar y reformar nuestras conexiones con el mundo de los vivos - como parte de ese mundo. Nosotros investigamos, por ejemplo, las intersecciones de objetos, los microbios, resonancias, las formas de vida no humanas y humanas. Nos centramos en los niveles inter-relacionales y sensoriales de la vida y en los fenómenos que no están necesariamente consciente observados o detectados. Podríamos hablar de "estética de la atmósfera" y "sentido-esfera". Seres y cosas capacita a los estudiantes para convertirse en facilitadores de los nuevos modos de la práctica creativa / artística que van desde la construcción de la respiración, de la fermentación de la fragmentación. Comisariado, Gestión y Mediación de Arte, Cumma, Proporciona una estructura para la reflexión y la actuación, el aprendizaje y la organización de las instituciones de arte y la esfera pública. Nuestro objetivo es explorar las posibilidades de entender y cambio de los paradigmas del arte contemporáneo y el mundo que nos rodea. Así entendemos la curaduría, la educación y la organización como maneras de ser activo, de la creación de relaciones y de ser abierto para encuentros inesperados, pensamientos y conocimientos. El Mayor ofrece a sus estudiantes una amplia variedad de estudios de menor importancia, que están disponibles en la Escuela de Artes, Diseño y Arquitectura y de otras escuelas de la Universidad Aalto. Esta combinación de diseño, medios de comunicación, la economía y la tecnología como una parte de la cultura visual y el arte contemporáneo El Mayor abre nuevas perspectivas de carrera profesional. Oportunidades profesionales Los estudiantes que se gradúan del programa pueden trabajar en una variedad de profesiones ya existentes en el ámbito de las artes y la cultura. Además de esto, el programa anima a los estudiantes a construir sus propias posiciones creativas y agencias profesionales de la multifacética, en constante cambio y en el mundo multidisciplinar. Los estudiantes que tienen un fondo fuera de la cultura visual y el arte contemporáneo enriquecer sus propios campos de especialización con un nuevo punto de vista - y una amplia gama de nuevos métodos de trabajo con él. Títulos Los estudiantes que se gradúan del programa Vicca pueden trabajar como artistas, productores, investigadores, académicos, activistas del tercer sector y en los grupos de reflexión - y en una gama de nuevas profesiones aún no se ha imaginado. Internacionalización El mayor es internacional y la lengua principal de la enseñanza es el Inglés. El comandante está bien conectado con las redes internacionales, que están en constante construyeron y desarrollaron. A través de estas redes los estudiantes tienen la posibilidad de hacer una formación en el extranjero o para estudiar una parte de su diploma en otros países con la ayuda de acuerdos de intercambio. Procedimiento de admisión Los solicitantes para el Programa de Maestría en Cultura Visual y Arte Contemporáneo; Cultura Visual Contemporánea y Arte (Vicca) se aplican en las admisiones nivel de maestría en el campo del arte y del diseño. Los estudiantes son seleccionados a través de un examen de dos partes, de las cuales carteras forman parte 1, y entrevistas / presentación parte 2. Los criterios de selección son las habilidades y conocimientos básicos, la idoneidad para el programa y el campo de trabajo el programa está hecho para, y la idoneidad para los estudios universitarios. [-]

Master De Artes En Producto Y Diseño Espacial

Aalto University
Campus Tiempo completo 2 años August 2017 Finlandia Helsinki

El programa educa a diseñadores con una personalidad diseño distinto. Los estudiantes aprenderán a gestionar los procesos de diseño, aprender acerca de las regulaciones en la construcción, el conocimiento material, habilidades en la composición 3D, y entender la espacialidad de personas y productos. [+]

Másters en Artes en Helsinki, Finlandia. http://psd.aalto.fi/ Objetivo de la educación Resultados de Contenido El programa educa a diseñadores con una personalidad diseño distinto. Los estudiantes aprenderán a gestionar los procesos de diseño, aprender acerca de las regulaciones en la construcción, el conocimiento material, habilidades en la composición 3D, y entender la espacialidad de personas y productos. Se profundizan las habilidades aprendidas en los estudios de licenciatura y ampliar sus conocimientos en el diseño espacial, diseño de muebles o de diseño de producto. Ellos aprenden a practicar el diseño en el entorno operativo más amplio de desarrollo de productos, los negocios y la cultura. Resultados de Habilidad Los estudiantes aprenden a interpretar y transformar entorno de vida y la cultura a través de su conocimiento y habilidades profesionales. Desarrollan una visión artística y designerly, aprenden a dominar su proceso de diseño creativo, y profundizar sus conocimientos en materiales, el conocimiento de la tradición de diseño, y el debate cultural. El programa capacita a los estudiantes en la expresión de diseño personal, les da capacidad de dominar los procesos de diseño, y para comprender la tradición y la presencia de la disciplina como una base para la curiosidad y la experimentación. Los estudiantes también están capacitados para desarrollar habilidades técnicas, estéticas y de investigación para apoyar el proceso de diseño. Llegan a ser competente en la exploración de tecnologías y visualizar, crear y demostrar conceptos y experiencias innovadoras que utilizan la última tecnología. Se convierten en profesionales versados ​​en la tradición de diseño con habilidades en el trabajo en equipo multidisciplinario. Habilidades academicas El programa mejora las habilidades de presentación de los estudiantes en la escritura y visualización. Los estudiantes aprenden habilidades en la solución de configuración y solución de problemas relevantes para el producto y el diseño espacial y en la práctica condujo la investigación del diseño. También aprenden a reunir y analizar información y aplicarla al diseño y la investigación. Contenido de la educación El programa se basa en un enfoque exploratorio basado en el diseño de ajuste problema, elaboración y resolución. Se hace hincapié en la habilidad para gestionar todo el proceso de diseño desde el principio hasta el resultado final. Una parte esencial de la educación es el aprendizaje práctico basado en proyectos. En los proyectos, se anima a los alumnos a utilizar enfoques artísticos y experimentales y encontrar su expresión personal y la voz como diseñador. Oportunidades profesionales Las oportunidades de empleo varían de espíritu empresarial a las tareas de expertos en organizaciones privadas y públicas. Los graduados trabajan como diseñadores de interiores en el diseño y arquitecto estudios, como empresarios independientes, y como diseñadores de la casa en la industria. También trabajan como diseñadores, administradores, investigadores y profesores. El programa prepara a sus egresados ​​también para estudios de doctorado. Internacionalización Se anima a los estudiantes a aplicar para estudios o pasantías de intercambio internacional. También se les anima a participar en las competiciones internacionales, exposiciones, conferencias y ferias comerciales. Procedimiento de admisión Los solicitantes del Programa de la Maestría en Producto y Diseño Espacial aplican en los ingresos a nivel de maestría en el campo del arte y del diseño. Los principales criterios son competencia e idoneidad. En concreto, el programa busca estudiantes que entienden los procesos y estructuras, para crear soluciones de diseño personales tanto individual como en equipo, con una visión personal y artística, habilidad ideación, y la meta-orientación y motivación. Los solicitantes elegibles para el programa han obtenido una licenciatura o completado estudios equivalentes. Programa El Máster en Producto y Diseño Espacial consiste en estudios avanzados, que se pueden completar en dos años. Los estudiantes se les concede el acceso al programa a través de un proceso de dos fases. En la primera fase los estudiantes son evaluados en base a la aplicación como un todo, incluyendo la cartera, los estudios anteriores, CV y ​​carta de motivación. En la segunda fase, los candidatos más adecuados son invitados a una entrevista, de la que se ofrece un lugar de estudio un subconjunto más pequeño de los solicitantes. Los solicitantes aceptados al programa pueden ser obligados a tomar los estudios complementarios. [-]

Master De Las Artes En Los Nuevos Medios - Sonido En Los Nuevos Medios

Aalto University
Campus Tiempo completo 2 años August 2017 Finlandia Espoo

¿Te apasiona descubrir y ampliar el ámbito de diseño de sonido en la era digital? Bienvenido a estudiar sonido en los nuevos medios tema principal. La educación es orientado a proyectos, uniéndose a la práctica con la teoría. Se combina el arte, el diseño y los medios de comunicación los aspectos de sonido accionados, que cubre una amplia gama de disciplinas de diseño de concepto para vivir rendimiento y de la narración a la programación. [+]

¿Te apasiona descubrir y ampliar el ámbito de diseño de sonido en la era digital? Bienvenido a estudiar sonido en los nuevos medios tema principal. La educación es orientado a proyectos, uniéndose a la práctica con la teoría. Se combina el arte, el diseño y los medios de comunicación los aspectos de sonido accionados, que cubre una amplia gama de disciplinas de diseño de concepto para vivir rendimiento y de la narración a la programación. La enseñanza es totalmente en Inglés, y los estudiantes pueden escribir su tesis de Maestría en finlandés, sueco o Inglés. Resultados del aprendizaje Los objetivos generales de aprendizaje de sonido en los nuevos medios son las siguientes competencias básicas, que los estudiantes desarrollarán durante sus estudios: gestión de proyectos, habilidades de diseño, transdisciplinarios y trabajo en equipo, habilidades competencia musical y uso creativo de software Los estudios en laboratorio de medios enfatizan el trabajo interdisciplinario y de colaboración, mientras que las habilidades individuales se estudian en los talleres ya través de trabajo de estudio bajo la tutela de acuerdo con un plan de estudio personal. También aprenderá la teoría relacionada con el diseño de sonido y música de la cultura. la comunicación académica y la escritura son una parte de los estudios, y más cursos de investigación se pueden elegir si usted está planeando para convertirse en un investigador. Se anima a los estudiantes a la red a nivel internacional y tienen una opción para pasar una parte de sus estudios en el extranjero. El plan de estudios contiene algunos cursos de software y programación esenciales, pero en general se espera que los estudiantes sean competentes en ya sea utilizando las herramientas del comercio, o está dispuesto a dedicar tiempo para el autoaprendizaje. Para ello, ofrecemos una biblioteca de tutoriales, así como el coaching uno a uno. Trabajamos en estrecha colaboración con las mejores unidades y facultades en varias universidades de la región de Helsinki, por ejemplo Centro de Música y Tecnología en la Academia Sibelius, así como el Departamento de Ciencias de la Computación y el Departamento de Acústica y Procesamiento de Señales en la Universidad de Aalto . El plan de estudios está diseñado en cooperación con otras instituciones académicas y la industria, que apoya la planificación de carrera de los estudiantes. Oportunidades profesionales Durante sus estudios, usted puede especializarse de acuerdo a sus habilidades personales y la motivación. Sus carreras futuras pueden relacionarse con los diversos campos del diseño de sonido y la música, tanto en la industria privada y el sector público (instituciones académicas, museos, etc.), incluyendo audio del juego y la música, el diseño de interacción sonora, diseño de sonido para la animación y el sonido en el arte multimedia. Universidad Aalto apoya el espíritu empresarial de diversas maneras, y muchos graduados trabajan como empresarios. Al otro lado de la amplia gama de posiciones, Sound en Nueva graduados medios de comunicación son profesionales independientes que tienen la capacidad para dirigir y gestionar el desarrollo de su campo a nivel internacional. procedimiento y los criterios de admisión El programa está dirigido a estudiantes que hayan completado su BA, Licenciado o título similar en diseño de sonido o música, o han adquirido conocimientos básicos de diseño de sonido a través de otro tipo de actividades. El proceso de selección es el objetivo de un grupo diverso y bien equilibrada de los estudiantes con diferentes orígenes, es decir, las posibilidades de conseguir seleccionados dependen también de otros perfiles de los solicitantes. La selección de la Maestría en Nuevos Medios, especialidad en Sonido en New Media que ocurre en el proceso de admisión a los estudiantes de maestría ARTES Aalto. Los criterios incluyen fuerte interés profesional hacia el diseño de sonido y / o música en el contexto de los nuevos medios penetración en el nuevo diseño de los medios y / o una nueva producción de medios y / o investigación relacionada algunos probada competencia musical y el talento habilidades orales y escritas con fluidez el idioma inglés Factores decisivos se demuestran talento y aptitud dentro del campo de estudio. La selección se basa en los documentos de solicitud, los objetivos personales del solicitante y la motivación como un estudiante, una entrevista y posibles asignaciones de las pruebas de entrada, preparado de antemano, así como los trabajos presentados durante la entrevista. [-]

Master De Las Artes En Los Nuevos Medios - Nuevo Diseño Y Producción De Medios

Aalto University
Campus Tiempo completo 2 años August 2017 Finlandia Espoo

¿Le gustaría explorar las interesantes oportunidades de la nueva tecnología digital que se abre a la comunicación, la interacción y expresión - y encontrar una carrera en la que puede utilizar su creatividad? Nuevo Diseño y Producción de Medios es un tema importante dentro del Master en nuevos medios de comunicación, centrada en el arte y el diseño en los medios interactivos. [+]

Másters en Artes en Helsinki, Finlandia. ¿Le gustaría explorar las interesantes oportunidades de la nueva tecnología digital que se abre a la comunicación, la interacción y expresión - y encontrar una carrera en la que puede utilizar su creatividad? Nuevo Diseño y Producción de Medios es un tema importante dentro del Master en nuevos medios de comunicación, centrada en el arte y el diseño en los medios interactivos. La educación es orientado a proyectos, que combina la práctica con la teoría. Puede centrarse en la visualización dinámica, el arte y la cultura, el diseño de interacción y narración interactiva y generativa. El programa está totalmente imparte en Inglés, y la tesis de maestría puede ser escrito en finés, sueco o Inglés. Los resultados del aprendizaje Los graduados del programa tienen la capacidad de comprender las complejas exigencias de los nuevos medios de comunicación y las habilidades para la colaboración creativa, el desarrollo del concepto, diseño y realización un amplio conocimiento en todas las disciplinas, además de un conocimiento profundizado en la propia experiencia especial la capacidad para analizar y desarrollar las tradiciones de diseño establecidos por la crítica la capacidad de extender su competencia profesional una buena base para continuar los estudios de doctorado o externos Durante los estudios obtendrá familiarizados con una variedad de herramientas para entender las características de los nuevos medios. la comunicación académica y la escritura son una parte importante de los estudios y cursos adicionales orientadas a la investigación se pueden elegir si tu objetivo para una carrera académica. Se anima a los estudiantes e investigadores a la red internacional, y tienen una opción para pasar una parte de sus estudios en el extranjero a través de cualquiera de nuestros programas de intercambio. Para más detalles sobre el contenido de la educación, véase la guía de estudio para el año académico. Oportunidades profesionales Los estudiantes tienen una excelente base para una carrera internacional. Sus futuros perfiles profesionales relacionados con los diversos campos de nuevo diseño y de investigación de medios, incluyendo el diseño de la interfaz, diseño de interacción, diseño de la información, la narración interactiva, la nueva producción de los medios de comunicación, el arte multimedia y diseño, diseño de software y animación digital. Procedimiento de admisión La entrada a la Maestría en nuevos medios de comunicación, el comandante en Nueva Diseño y Producción de Medios se lleva a cabo a través de proceso de admisión de los estudiantes de la maestría Aalto ARTE. Un grupo de estudiantes que representan una variedad de habilidades, formación y talentos se seleccionan cada primavera. El procedimiento consta de tres etapas: (1) una carta de solicitud por escrito que describe sus antecedentes, experiencia y motivación, seguido de (2) un conjunto de tareas y, finalmente, (3) una entrevista, que también incluye un campo de cartera. Justificación de la selección de los estudiantes se basa en una revisión integral de la aplicación, incluyendo demostrado talento artístico / diseñador, la motivación y el potencial de desarrollo personal, así como el historial académico del solicitante, las actividades culturales y las actividades anteriores en el campo de los nuevos medios. Factores decisivos se demuestran talento y aptitud dentro del campo de estudio deseado. Además, se espera que los solicitantes nuevos medios principales para tener experiencia de trabajo en entornos de medios digitales ideas sobre el nuevo diseño de medios y / o nuevos medios de producción y / o la investigación relacionada fluidez Inglés (oral / escrito) [-]

Master De Composición De Música Electrónica

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 2 años

El MMus (Composición Electrónico) carrera en el Royal Academy of Music, Aarhus, es un curso en el que los alumnos adquieran conocimientos especializados, habilidades y calificaciones para ... [+]

Maestría en Composición Musical Electrónico

 

A través del Instituto Danés de Música Electrónica (DIEM), la Academia es el único lugar en Dinamarca, que ofrece varios programas de estudio dentro de la música electrónica. Los programas de estudio funcionan en concierto con otros programas de estudio de la academia de música y de las demandas de los estudiantes en la música electrónica son altas. El género de la música electrónica incluye tanto las tradiciones clásicas y rítmicas que permiten un espacio sin fin para la creatividad al componer música. Al mismo tiempo, se construye un puente entre estos dos últimos géneros en la Academia. El MMus (Composición Electrónico) carrera en el Royal Academy of Music, Aarhus, es un curso en el que los estudiantes adquieran especializadas de conocimiento, habilidades y calificaciones para convertirse en compositores electrónicos al más alto nivel y fuerzas motrices en el negocio de la música. El máster también prepara a los estudiantes para estudios de postgrado en solista o nivel de doctorado. La estructura del curso tiene un enfoque constante en el tema Composición / Producción. La principal zona de estudio también da las opciones de los estudiantes de la especialización en la teoría o interpretación de la música electrónica o otro soporte relevante tema, en función del perfil del estudiante. El Estudios Empresariales tema se concluyó después de la tercera semestre y proporciona al alumno las herramientas pertinentes para la administración de sus / sus cualidades artísticas a través por ejemplo de auto-gestión y habilidades empresariales. La licenciatura Composición electrónico concluye con el proyecto de un maestro de estudiantes definidos por el cual se basa en los intereses y necesidades de los estudiantes y también constituye su especialización en el campo de la composición. Los temas del curso se dividen en los siguientes campos:... [-]


Master De La Música Músico De Orquesta

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 2 años

El MMus (Orchestral Músico) carrera en el Royal Academy of Music, Aarhus, es un curso de 2 años durante el cual los estudiantes adquieren conocimientos especializados ... [+]

Maestro de Música Orquestal Músico

 

A la finalización con éxito del programa de la licenciatura califica al estudiante para la admisión a programas de maestría en la Academia. El objetivo del programa de maestría es desarrollar las habilidades de los estudiantes en la creación y la práctica de la música. Dentro del programa clásico, los estudiantes continúan estudiando su tema principal, pero también pueden complementar los estudios con un tema teórico o de gestión, convirtiendo los estudios en un programa de doble tema y elegir si desea convertirse en un músico practicante o profesor de música de este modo. El MMus (Orchestral Músico) carrera en el Royal Academy of Music, Aarhus, es un curso de 2 años durante el cual los estudiantes adquieren especializadas de conocimiento, habilidades y calificaciones para convertirse en músicos del más alto nivel y distintivas empresarios música. La estructura del curso tiene un enfoque constante en la matrícula instrumento principal, y la principal zona de estudio comprende también música de cámara que se llegó a la conclusión después de que el segundo semestre y enseña al estudiante a usar sus / sus habilidades instrumentales en la cooperación y la comunicación entre los músicos. El Estudios Empresariales tema se concluyó después de la tercera semestre y proporciona al alumno las herramientas pertinentes para la administración de sus / sus cualidades artísticas a través por ejemplo de auto-gestión y habilidades empresariales. La licenciatura de orquesta Músico concluye con el proyecto de un maestro de estudiantes definidos por el cual se basa en los intereses y necesidades de los estudiantes y también constituye su especialización en el campo. Los temas del curso se dividen en los siguientes campos: ... [-]


Master De Música Coral Rítmica Conductor (ka-rk)

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 2 años

La licenciatura Dirección Rítmica Coro concluye con el proyecto de un maestro de estudiantes definidos por el cual se basa en los intereses y necesidades de los estudiantes y también constituye su especialización ... [+]

Master en Dirección de Música Rítmica Coro (KA-RK)

 

En la Academia, los estudiantes de maestría siguen un programa universitario de 2 años en un ambiente de estudio artístico y basada en la investigación. Estudiantes de maestría en comparación con los estudiantes de licenciatura a desarrollar sus conocimientos, habilidades y competencias que les hacen capaces de iniciar y ejecutar proyectos de música y la formación educativa independiente. La educación del maestro permite a los estudiantes para cumplir con las funciones de alto nivel profesional en el mercado laboral. Además, el programa de este máster proporciona una base para futuros estudios en el programa de estudio Solista.... [-]


Master De La Música Profesor De Música Rítmica

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 2 años

La carrera del profesor de música MMUS Rítmica en el Royal Academy of Music, Aarhus, es un curso de 2 años durante el cual los estudiantes se basan en los conocimientos, habilidades ... [+]

Maestro de Música Rítmica del profesor de música

 

En la Academia, los estudiantes de maestría siguen un programa universitario de 2 años en un ambiente de estudio artístico y basada en la investigación. Estudiantes de maestría en comparación con los estudiantes de licenciatura a desarrollar sus conocimientos, habilidades y competencias que les hacen capaces de iniciar y ejecutar proyectos de música y la formación educativa independiente. La educación del maestro permite a los estudiantes para cumplir con las funciones de alto nivel profesional en el mercado laboral. Además, el programa de este máster proporciona una base para futuros estudios en el programa de estudio Solista.... [-]


Master De Glomas Musicales Globales

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 4 - 5 semestres September 2017 Finlandia Helsinki

El Maestro de Música Global (GLOMAS) es un programa nuevo, innovador y especializado de postgrado ofrecido en colaboración entre las instituciones de educación superior en tres países nórdicos ... [+]

Maestro de Música Global GLOMAS

 

El Maestro de Música Global (GLOMAS) es un programa nuevo, innovador y especializado de postgrado ofrecido en colaboración entre las instituciones de educación superior en tres países nórdicos. Los estudiantes principalmente estar afiliados a uno de los tres fundadores Glomus instituciones asociadas en Dinamarca, Suecia, Finlandia o sino que también participarán en cursos conjuntas celebradas en cada institución, para lo cual normalmente se cubren los gastos de viaje y alojamiento. En la mayoría de los casos, el programa de Maestría tendrá 2 años en completarse. Además de los cursos, los alumnos también realizarán un trabajo de campo en una cultura musical extranjero o minoritario. Los estudiantes se les ofrecerá oportunidades para el trabajo de campo a través de las instituciones asociadas en el hemisferio sur, particularmente en África y el Medio Oriente. El programa hace hincapié en el desarrollo de las habilidades de desempeño "bimusical", por lo general dentro de al menos dos tradiciones de diferentes partes del mundo, así como estudios sobre temas relevantes para la carrera de un músico profesional, incluyendo áreas como el liderazgo musical y habilidades de enseñanza, proyecto la gestión y la investigación aplicada. El programa lleva a un grado de Master of Music (MMus). El lenguaje común del programa es el Inglés.... [-]


Master Nórdico En Nomazz Jazz

The Royal Academy of Music - Det Jyske Musikkonservatorium
Campus Tiempo completo 4 - 5 semestres September 2017 Finlandia Helsinki

El Maestro nórdico en Jazz (NOMAZZ) es una iniciativa conjunta entre la Real Academia de Música de Aarhus, la Academia Sibelius de Helsinki y el Royal College of Music en Estocolmo ... [+]

Maestro nórdico en Jazz NOMAZZ

 

El Maestro nórdico en Jazz (NOMAZZ) es una iniciativa conjunta entre la Real Academia de Música de Aarhus, la Academia Sibelius de Helsinki y el Royal College of Music de Estocolmo. El programa lleva a la Maestría en Música Licenciatura (MMus) de acuerdo a las regulaciones específicas de cada institución. Cuando un estudiante es aceptado en el programa, él / ella se convertirá en un estudiante de una de estas cuatro instituciones, que será su / su "centro de origen", y donde él / ella también se graduará de tiempo. La estructura básica de los estudios será, sin embargo, ser el mismo para todos los estudiantes en el programa y está diseñado y gestionado en colaboración con todas las instituciones involucradas. Lenguaje común del programa es Inglés. Usted recibirá la matrícula de algunos de los músicos más conocidos de la escena del jazz nórdico. Sin embargo, el curso no tiene convenciones estilísticas preconcebidas y los alumnos del curso tienen gustos de amplio alcance en la música, lo que significa que puede centrarse en su propia expresión personal. Lo más importante, Nomazz está dirigido a músicos que han alcanzado un alto nivel de capacidad de rendimiento. Los solicitantes deben haber obtenido al menos una licenciatura en Música.... [-]