Máster en Artes Tiempo Parcial en Francia

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Artes

Una maestría es un grado académico otorgado a individuos que denotan con éxito un mayor nivel de experiencia. Hay dos tipos principales de Maestros - se imparten y la investigación.

Las Humanidades hacen referencia a programas enfocados a temas intelectuales que no siempre son tan directos como las ciencias o matemáticas. Quienes desean desempeñar un papel creativo en la comunidad se interesarán por las Humanidades.

Francia es actualmente uno de los 20 países con mejores resultados en términos de la economía debido a su excelente aprendizaje educación superior orientada a los resultados. La mayoría de los cursos en las universidades se ofrecen en el idioma francés. Francia cuenta con 60 universidades públicas y 100 privadas.

Empieza hoy Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia 2017

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Master Europeo De Fotografía Programa Profesional 2 Años

Spéos Paris-London Photographic Institute
Campus 2 años September 2017 Francia París

El Máster Europeo de Fotografía Profesional está diseñado para estudiantes que desean seguir una carrera en la fotografía, con un énfasis particular en la gestión empresarial de la profesión. [+]

Mejores Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia. Este programa certificado por EABHES - que duran desde hace 26 meses en total - se compone de tres fases: La Fotografía Profesional en el Programa de dos años, de septiembre a mayo (semestre 1 y 2) a continuación, a partir de septiembre a mayo (semestre 3 y 4). Los Módulos de expertos, a partir de finales de mayo hasta finales de julio (véase más adelante). La planificación y la elaboración del proyecto principal, que debe ser presentado ante un jurado dos veces: una defensa oral del anteproyecto permite a los estudiantes para validar la viabilidad y la coherencia de sus proyectos profesionales; comentarios del jurado definitiva evaluar la implementación futura de los proyectos. Con el fin de obtener los créditos necesarios para validar el Máster Europeo, los estudiantes necesitan tener un título de licenciatura (180 ECTS, en cualquier tema, no necesariamente fotografía) y la necesidad de aprobar un examen de lengua extranjera en el nivel B2 del Marco Común Europeo de Referencia para las lenguas. En cuanto a las pruebas de lenguaje aceptado: TOEIC, TOEFL, IELTS o Cambridge exámenes para los hablantes no nativos de inglés; para los nativos ingleses cualquier diploma idioma oficial a nivel B2 en un idioma europeo que no es su lengua materna. ¿Cuáles son los Módulos de expertos? Los módulos expertos apuntan a profundizar en el conocimiento y las habilidades previa de los participantes en esas áreas que son las más demandadas por el mercado profesional. Cubren los temas de gestión empresarial, gestión de la imagen y la publicación, avanzado estudio de fotografía y reportaje fotográfico, que combina la teoría y la práctica. Durante 8 semanas en total, los participantes se reúnen con profesionales de la fotografía de varios dominios, que comparten sus experiencias y conocimientos técnicos de sus respectivos campos de especialización. Los estudiantes pueden inscribirse inmediatamente después de completar la La Fotografía Profesional en el Programa de dos años, o volver a Speos para complementar su formación en el año (s) siguiente. Pueden inscribirse para 1 o 2 módulos, supervisados ​​por profesionales del campo de la fotografía. En julio, los estudiantes participan de igual manera durante varios días en los Rencontres d'Arles - una importante fotografía evento internacional, durante los cuales visitan exposiciones, presentan sus carteras y comenzar la creación de redes. Módulo Experto: El empresarial Módulo Experto: Advanced Estudio Fotografía Módulo Experto: Reportaje fotográfico avanzado [-]

MBA / Maestría En Marketing Y Gestión De La Marca M2 Digitales

INSEEC Chambéry campus
Campus 2 semestres October 2017 Francia Chambéry

El MBA / Master de Marketing Digital y Gestión de Marca M2 es un curso de tres períodos con 357 horas de formación cara a cara, que es valor de 60 ECTS o 26 créditos de Estados Unidos. Todas las clases se imparten en Inglés. [+]

La Maestría / MBA de Marketing Digital y Gestión de Marca M2 es un curso de tres períodos con 371 horas de cara a la formación presencial que vale 60 créditos o 26 créditos de Estados Unidos. Todas las clases se imparten en Inglés. Este curso tiene como objetivo proporcionar a los estudiantes internacionales con el conocimiento y las habilidades necesarias para trabajar de manera eficiente en un entorno global se centra en: conocimiento Gestión de Marca, Estrategia Digital y líder de negocios y estrategias de la empresa, así como a fondo de Gestión y Marketing Habilidades de marketing móvil para desarrollar habilidades prácticas necesarias para el funcionamiento en un entorno de trabajo profesional: gestión de equipos multiculturales en diferentes sitios usando efectiva, estrategia editorial de toma de decisiones de gestión abilities.Community. OPORTUNIDADES PROFESIONALES Este curso se puede aplicar directamente a trabajar en Marketing y Comunicación Digital, Community Management, Marketing, Alimentos y Marketing del Vino, gestión de marca y el comportamiento del consumidor. Requisitos de Admisión MSc: candidato interesado con BSc. SNP. Licenciatura (4 años de estudios universitarios debidamente cumplimentados o 5 años para los estudiantes chinos) con el nivel de competencia lingüística necesaria para estudiar Inglés en Inglés. MBA: El candidato interesado con BSc. Grado (3 años de estudios universitarios debidamente cumplimentado o 4 años para los estudiantes chinos) y al menos 2 años de experiencia laboral en un puesto de gestión medio con el nivel de competencia lingüística necesaria para estudiar Inglés en Inglés. IELTS: 6,5 -7,0 (Con banda de puntuación de no menos de 6,0) TOEIC: 750 - TOEFL: 550 - TOEFL IBT: 80 Competencia francesa: ningún requisito previo. -As-a-en lengua no inglesa francés Instrucción incluido en el programa. Presentar la solicitud y los documentos requeridos por correo electrónico: akpallattu@inseec.com. Candidatos favoritos serán contactados 1 semana después de enviar las aplicaciones. También puede visitar el enlace en nuestro programa website:http://masters.inseec.com/programmes-msc-mba/masters-2/international/master-international-digital-management.cfm para conocer los requisitos, plazos y una lista de materiales. DOCUMENTOS QUE CON LA SOLICITUDRM: 2 fotos tamaño pasaporte 1 fotocopia del pasaporte o ID 1 copia de los diplomas o certificados que acrediten un mínimo de 3 años de Educación Superior completado (3 años para los estudiantes en China) Las transcripciones de los registros 1 carta de recomendación de uno de sus profesores Prueba de Suficiencia Inglés COSTO DEL PROGRAMA 8 700 € - Pago en Euros, mediante giro o cheque. [-]

Maestría En Diseño Global

Groupe ESC Troyes in Champagne
Campus 2 - 2 años September 2017 Francia Troyes

Grupo ESC Troyes en Champagne fue creado en 1992, por lo tanto, es la escuela de negocios más joven francés. Disfruta de todas las acreditaciones nacionales (pleno reconocimiento por el Ministerio Nacional de Educación Superior e Investigación, acreditados por la "Conférence des Grandes Ecoles" de Francia, etc.) y acaba de comenzar la solicitud de acreditación internacional (EFMD + AACSB). Se ejecuta actualmente 4 escuelas principales: - Escuela de Negocios Internacionales y Gestión (pregrado: 4 Año Licenciatura con Honores, 34 dobles titulaciones de todo el mundo, los beneficios de una etiqueta específica de los franceses y el Gobierno alemán) - Escuela de Graduados en Administración (Grado 2 Año de la Maestra con especialización en Marketing y Estrategia, gestión de recursos humanos, Finanzas, Innovación y Emprendimiento). - Escuela de Turismo, Ocio y Eventos Gestión (3 Año Licenciatura + MBA) - Escuela de Diseño (3 Año Grado Grado + 2 Año de Maestro de licenciatura) La población estudiantil es ahora 1.700 estudiantes (440 en 2004) + 380 estudiantes de intercambio internacional. Su (de verdad vivir) red internacional (estudiante y profesor / intercambio de investigación) está compuesto de 196 universidades asociadas. Grupo ESC Troyes Escuela de Diseño capacita a los estudiantes para las carreras de diseño. Gracias a las muchas prácticas y proyectos pedagógicos con empresas formamos a nuestros estudiantes para carreras generales de diseño en carreras creativas y de diseño. La formación se basa en principios simples y sólidas de apertura creativa y el dominio de las herramientas técnicas relacionadas con el mundo de los negocios. La enseñanza se basa en la adquisición de los fundamentos esenciales y nuevos materiales en el diseño con el fin de desarrollar la creatividad de los estudiantes y su aplicación concreta. [+]

Máster en Diseño Global

La antigua abadía «abadía de Saint-Martin-Es-Aires» que data del siglo XVI, alberga la Escuela de Diseño (Escuela Superior de Diseño). Desde esta ubicación llena de historia en el mundo de los negocios, los estudiantes a mejorar sus habilidades de aprendizaje frente a empresas en casos reales. Para permitir a los estudiantes experimentar su pasión creativa al máximo, y crear algunas buenas perspectivas para el futuro, el enfoque pedagógico se basa en la escucha de las expectativas de los profesionales a través de la gestión de los proyectos y las competiciones. Además de eso, los estudiantes realizan una pasantía de seis meses, mínimo con el fin de obtener un enfoque real del mundo de los negocios que hará toda la diferencia al final de sus estudios.... [-]


Master De Las Artes En El Diseño De La Moda Contemporánea

IFA Paris
Campus 15 - 15 meses September 2017 Francia París

Nuestra Maestría en Diseño de Moda Contemporánea fue específicamente diseñado para hacer frente a estos cambios y está dirigido a graduados de diseño de moda que quieren ir más allá del diseño y desarrollo de productos. [+]

IFA PARIS Maestría acreditada por IDEL como "Maestro Internacional" "DISEÑO CONTEMPORÁNEO Y MUNDIAL DE LA INDUSTRIA PERSPECTIVA EN PARIS" PROGRAMA DE 15 MESES EN INGLÉS LLENO PARIS EXPERIENCIA Desarrolle su colección en la ingesta Atelier IFA Paris:. De septiembre de 2015 ECTS créditos obtenidos: 120 MATRÍCULA CUOTA: € 14.800 APLICACIÓN CUOTA: 150 € limitado a 20 estudiantes jóvenes diseñadores de moda se han convertido en el elemento clave en la reestructuración del panorama de la moda actual. Desde el nombramiento de JW Anderson como director creativo de Loewe a la adquisición de participaciones de Christopher Kane por Kering Grupo, todos los acontecimientos parecen indicar que ahora más que nunca la creación de la moda sigue siendo esencial para las actividades de las grandes marcas de lujo y de marcas de mercado masivo. A pesar de un aparente retorno a la creatividad pura y fresca, los componentes de diseño relacionados con los trabajos de moda han cambiado dramáticamente. Imaginando prendas de una manera intuitiva es sólo un aspecto de las responsabilidades de un diseñador. Un diseñador de la cabeza o un director creativo no sólo deben anticiparse a los cambios sociales y estéticas, sino también comprender las cuestiones estratégicas que enfrentan las marcas en términos de posicionamiento, el potencial de mercado y la comunicación. Nuestra Maestría en Diseño de Moda Contemporánea fue específicamente diseñado para hacer frente a estos cambios y está dirigido a graduados de diseño de moda que quieren ir más allá del diseño y desarrollo de productos. El programa tiene 3 objetivos principales: - Enriquecer la moda de nuestros estudiantes y la cultura creativa con módulos especialmente diseñados para este curso. Por ejemplo nuestro módulo 'cruz de la manera Cultura' se desarrolló con el Musée des Arts Décoratifs de proporcionar un enfoque más sofisticado hacia el análisis de las discrepancias culturales y su efecto en la moda. Otro módulo clave sería "la manera de Semiología del producto". Utiliza la semiología como metodología para decodificar una prenda y para descifrar su aspecto estético con el fin de comprender mejor cómo se percibe. - Desarrollar la creatividad del estudiante con módulos como «proceso creativo» que ayuda a los estudiantes a ser más conscientes de su propia "lógica creativa" y aumentar su potencial. La adición de talleres prácticos proporcionará a los estudiantes con un nuevo enfoque sobre las técnicas de producción y de diseño conocidos. Por ejemplo, el "Patrón y Desarrollo Drapeado" módulo introduce nuevos métodos de investigación basados ​​en la experimentación y abre nuevas perspectivas para los estudiantes cuando se trata de encontrar la inspiración. - Ayudar a nuestros estudiantes a entender cómo las industrias de la moda y cómo funcionan las estrategias de marca se hacen a mano en un contexto global. Marketing, cuestiones de organización, retos financieros, así como estrategias de imagen y de la comunicación se discutirá en una serie de diferentes módulos El curso termina con los estudiantes el desarrollo de su propio proyecto de colección con la guía de un tutor. Este proyecto incluye la creación de una prenda y / o una colección de accesorios. El proceso consiste en prototipos de diseño de 12 siluetas, así como el desarrollo de planes de marketing y negocios. Esta colección es entonces examinado por un jurado de profesionales y los mejores estudiantes reciben la oportunidad de mostrar su trabajo a profesionales de la moda en el Graduate Mostrar IFA que tiene lugar durante la Semana de la Moda de Alta Costura. Los estudiantes también reciben tutoría para participar en varios concursos internacionales que representan una gran plataforma para jóvenes diseñadores de moda. Al igual que con los otros cursos IFA París, la Maestría en Diseño de Moda Contemporánea beneficia en gran medida de su ubicación París. Con su rica vida cultural, sus dos museos dedicados a la moda, sus 6 semanas anuales de moda, cientos de salas de exposiciones y ferias de textiles, así como la proximidad de industrias artesanales de pequeña escala, la ciudad de las luces sigue siendo la capital de la moda indiscutible del mundo. Todos nuestros programas se articulan en torno al marco ECTS según la definición de la convención Bolonia. Después de completar su curso, los estudiantes reciben un total de 120 ECTS que pueden ser fácilmente transferidos si deciden seguir estudiando. Este programa también recibió el IDEL / IDEART exclusivas y está certificado como "Maestro Internacional." Estructura del Curso Cultura Creativa Con el fin de generar conceptos relevantes y diseñadores de productos de moda constantemente tiene que cuestionar su propio proceso creativo a la luz de los cambios en sus entornos sociales, económicos y culturales. A través de los diferentes módulos de este grupo de estudiantes trascenderá una la definición de creatividad intuitiva con el fin de construir su propio marco artístico basado en su motivación personal y proceso intelectual. El objetivo es ayudarles a aprovechar plenamente en su mente creativa y por lo tanto maximizar sus capacidades de innovación. Los módulos incluyen: Creatividad Contemporáneo Análisis Investigación y Pensamiento creativo Taller Proceso Creativo Moda para el Medio Ambiente Un fuerte interés hacia el arte, así como la curiosidad hacia otros campos creativos son necesarios para alimentar la creatividad de la moda. Conocimiento estético se construye a través analysizing varios géneros de las imágenes, gráficos, color, pintura, escultura, arquitectura o el diseño de artefactos. A través de módulos tales como la manera de Etnografía, Moda Cruz-cultura desarrolló en colaboración con los de París Museo de Artes Decorativas, o la manera de Semiología del producto, los estudiantes analizarán más a fondo cómo la moda adresses las nociones de la apariencia y el estado. En última instancia, los estudiantes wille poder decodificar los significados detrás de formas, volúmenes, detalle o los colores de cualquier gama de productos de moda. Los módulos incluyen: Moda Etnografía Cruz Moda Cultura contexto creativo Tendencias y Futuro Moda Semiología Producto Marketing y Gestión Este grupo de módulos de análisis y reflexión sobre las estrategias de marketing para marcas de moda y ofrece un esquema riguroso para gestionarlos. Los estudiantes examinan las diferencias en la comercialización de marcas de alta moda a las marcas del mercado de masas. La observación de los procesos que afectan a los estudiantes de identidad de marcas, posicionamiento, precios, distribución y comunicación ayudan a comprender los desafíos inherentes al amplio mercado de la moda contemporánea. El poder de una marca será analizada a través de su valor, sus dimensiones sociales, contractuales y semióticos. Los estudiantes se familiarizarán con las herramientas themeselves integrales necesarias para la marca con el fin de construir estrategias coherentes para su propia marca de moda. También se abordó la necesidad de futuros empresarios de la moda para desarrollar conceptos de moda innovadores en mercados específicos de la industria mundial de la moda de hoy. Módulos incluye Positionning & Precios Moda Distribución Comportamiento del Consumidor Sourcing & Supply Chain Branding Cuestiones Imagen y Comunicación Presentaciones de comunicación integral y diseño innovador son cruciales para las casas de moda para destacar en un mercado lleno de gente. Los diferentes módulos de este capítulo formar a los estudiantes para fusionar la redacción adecuada y la imaginería similar a las campañas de comunicación de moda desarrollados en el ámbito internacional. Más específicamente, los conocimientos y habilidades impartidos se centrará en los medios de comunicación la planificación estratégica, la comunicación visual a través de un estilo, la comunicación escrita a través de los canales tradicionales y digitales, técnicas de relaciones públicas y organización de eventos para los desfiles de moda. Los módulos incluyen: Comunicación La Moda Prensa y Venta Merchandising Styling fotográfico Visual Moda Fotografía Historia y Análisis Cuestiones comerciales Los diseñadores de moda o directores de arte deben entender el marco legal y de negocios de la industria de la moda con el fin de conversar de manera eficiente con los gerentes de marca. Dentro de este módulo los estudiantes agrupación descubrirán las realidades de la industria de la moda desde el punto de vista económico y financiero. Se explorarán los desafíos que enfrentan las empresas de nueva creación y aprender las mejores prácticas para escribir un plan de negocios. Eso incluye el análisis y la evaluación de potencial de crecimiento en nuevos negocios, lo que minimiza los riesgos financieros, mientras que la identificación de clave de éxito de la industria factores necesarios para una marca para crecer y florecer dentro de la competitiva economía global de hoy. Los módulos incluyen: Emprendimiento y Finanzas de la Propiedad Intelectual Inconveniente técnico Reaslistically una futura carrera en la moda no puede ser concebida whithout un conocimiento en profundidad de la ropa de la construcción. Dentro de este módulo los estudiantes de agrupación serán fortalecer sus conocimientos y habilidades para manejar una multiplicidad de prendas textiles y tipos a través del aprendizaje de ambas técnicas de producción tradicionales y de alta tecnología. También serán expuestos al papel de la tecnología en la creación de nuevos tejidos y diseños. Al finalizar este módulo los estudiantes de agrupación se han comprendido los procesos de fabricación y los problemas prácticos involucrados en llevar una prenda a la vida. Los módulos incluyen: Taller Diseño digital Innovador Patrón Textil Taller y que cubre el Desarrollo [-]

Master De La Ciencia En El Diseño Y La Gestión Estratégica (Global Executive)

Parsons School of Design at The New School
Estudios presenciales y a distancia Tiempo Parcial 18 meses July 2017 Francia París

Parsons School de la New School of Design de uno de los institutos de diseño más importantes del mundo, ha creado un programa de gestión alternativa para líderes emergentes que buscan estar a la vanguardia de la innovación en sus organizaciones. Este programa ofrece una vía accesible, riguroso para los profesionales que trabajan para liderar el cambio y aplicar en el mundo real, del siglo 21 mejores prácticas de negocio que tienen un impacto inmediato y futuro de la economía global de hoy en día. [+]

Mejores Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia. Parsons School de la New School of Design de uno de los institutos de diseño más importantes del mundo, ha creado un programa de gestión alternativa para líderes emergentes que buscan estar a la vanguardia de la innovación en sus organizaciones. Este programa ofrece una vía accesible, riguroso para los profesionales que trabajan para liderar el cambio y aplicar en el mundo real, del siglo 21 mejores prácticas de negocio que tienen un impacto inmediato y futuro de la economía global de hoy en día. En una economía global compleja caracterizada por la rápida evolución de las normas aplicables a la producción y gestión de la información, servicios y experiencias, los líderes deben mostrar flexibilidad y capacidad de innovación. Rigor académico y la industria se centró, la MS Global Executive está especialmente diseñado para profesionales que trabajan, y los prepara para crear confianza, administrar y diseño de plomo organizaciones orientadas a procesos. Como uno de nuestros semejantes, en el transcurso de 18 meses que se unan a un grupo selecto de aproximadamente 25 pares en una serie de seminarios de tres días celebrada en la Parsons Paris, combinado con el aprendizaje en línea, práctica en estudios y experiencias globales en nueva York y Shangai. A través de este programa, que requiere sólo unos 18 días fuera de la oficina, usted ganará el conocimiento práctico profundo de El pensamiento de diseño y su poder para crear un cambio positivo a nivel mundial modelos de negocio sostenibles Los principios fundamentales de la economía mundial en evolución innovación en el diseño y el liderazgo habilidades de gestión de proyectos creativos y equipos Gobernabilidad, reglamentos, y cómo ambos están transformando la economía mundial actual Además, se va a construir relaciones profesionales y personales de por vida con sus compañeros de clase, los profesores del programa, y ​​los líderes de la industria. Detalles del programa La nueva economía mundial en plena evolución creativa El Executive Master Mundial de la Ciencia en Diseño y Gestión Estratégica responde a la importante reestructuración de las economías desarrolladas y emergentes en todo el mundo. A diferencia de grados de maestría tradicional en el diseño y gestión, este programa incorpora el pensamiento de diseño, diseño de servicios, y los marcos de sostenibilidad. Como diseño estratégico y el estudiante graduado de Gestión, que se centran en la economía mundial en evolución y está expuesto a las perspectivas del mundo real sofisticados en los negocios, las operaciones, la sostenibilidad, la gestión, el liderazgo, el espíritu empresarial, innovación en el diseño, la investigación y el diseño. Gestión en línea y diseño y en el Campus Global Un programa de 36 créditos, el Executive Master Global en Ciencias en Diseño y Gestión Estratégica combina los negocios, la gestión y los cursos de liderazgo con el trabajo de estudio centrado en el diseño. El programa es una experiencia única y global y moderno, combinando los intensivos de fin de semana en nuestro campus Parsons París y módulos convenientes y flexibles de aprendizaje en línea que continúan durante siete semanas después de cada uso intensivo. Las clases se toman uno a la vez - lo que le permite equilibrar fácilmente la escuela, el trabajo y la vida. Los cursos se complementa con cursos intensivos de una semana de estudio con sede en París, Nueva York, y Shanghai, que le da el acceso de primera mano a la aceleración de la economía global de hoy en día en algunos de sus centros de primer nivel. Nuevos modelos de negocio Cursos incorpora de vanguardia análisis de la economía basada en la información digital, que ayudan a los estudiantes a desarrollar nuevos modelos de negocio y diseños organizacionales de las industrias creativas. Muchas clases están estructurados para replicar escenarios de la industria del mundo real. Estas clases proporcionan experiencia práctica en el diseño, la gestión y la mejora de las firmas de diseño intensivo y creativas - y ayudar a los estudiantes a desarrollar su capacidad para inspirar y dirigir equipos creativos. Enfoque en el sector El Global Executive Master en Ciencias en Gestión de Diseño estratégico y busca estudiantes que serán los cambiadores de juego de la nueva economía y sus nuevos actores - firmas digitales, redes de información, sociales e individuos co-produciendo. Es muy adecuado para los comienzos y mitad de carrera profesionales interesados ​​en avanzar en sus campos y empresas, posicionándose como líderes de la industria sostenible. Este programa está diseñado a medida para alto potencial líderes emergentes de hoy en día y que buscan un cambio de carrera para complementar sus habilidades de diseño y de negocios con aplicación profesional. Los estudiantes están expuestos a nuevos contextos y prácticas de la industria, tanto dentro como fuera de las industrias intensivas de diseño. Diseñado para los profesionales que trabajan Este programa está especialmente diseñado para satisfacer las necesidades de los profesionales que trabajan mediante el trabajo de un "modelo de cohorte", en la que todos los estudiantes comienzan el programa al mismo tiempo, tomar los mismos cursos en el mismo orden - un curso a la vez - y graduado juntos. Además, el formato de mezcla de aprendizaje en línea y en el campus intensivo está especialmente diseñado para permitir la máxima flexibilidad en la clase de equilibrado, el trabajo y la vida. La conexión a la nueva escuela conexiones del programa con la industria son igualados por su lugar en las comunidades intelectuales de Parsons, Parsons París, y The New School. Inspirado en el exitoso programa de MS-SDM en Parsons, del Executive Master Global se basa en las fortalezas de la Escuela Nueva como un líder en educación global y en línea, que ofrece una semana de duración integrada secciones de estudio en París, Nueva York, y Shanghai, junto con seis de tres intensivos de un día que Kick off cada curso y continúan en línea desde la comodidad de su propia casa - en su propio horario. Las becas no están disponibles. ciudadanos de Estados Unidos pueden calificar para ayuda financiera federal. [-]

Marketing Y Diseño Creativo (ms Mdc)

Audencia Business School
Campus 12 - 15 meses September 2017 Francia Nantes

El Maestro spécialisé® Marketing, Diseño y Creación juntos gerentes, diseñadores e ingenieros. Se les enseña a trabajar de la mano con los servicios de la empresa a través del pensamiento de diseño. Los estudiantes también aprenden a trabajar en una cruz con otros departamentos, mientras que ocupa las funciones de gestión estratégica. [+]

El Maestro spécialisé® Marketing, Diseño y Creación juntos gerentes, diseñadores e ingenieros. Se les enseña a trabajar de la mano con los servicios de la empresa a través del pensamiento de diseño. Los estudiantes también aprenden a trabajar en una cruz con otros departamentos, mientras que ocupa las funciones de gestión estratégica. Los puntos fuertes del programa Un programa que tiene casi 10 años de experiencia 3 prestigiosas escuelas se reunieron: Audencia Nantes, Nantes y la Escuela Central de Diseño El primer entrenamiento asociados gerentes, ingenieros y diseñadores aprenden a trabajar juntos en el servicio de la compañía Los estudiantes de diversos orígenes (formación, experiencia profesional o nacionalidad) Una asociación educativa anual con personalizado Groupe SEB que conduce a la realización de un proyecto concreto con la colaboración de los directores de marketing, I + D y diseño Familiarización con las herramientas técnicas y tecnológicas más avanzadas del mercado: CAD / CAM, prototipado rápido, de inmersión virtual de ... Una red de antiguos alumnos importantes para una mejor inserción profesional Exploración de diseño 360 El programa de Maestría en Marketing Spécialisé®, Diseño y Creación armoniza todo el plan de estudios para equilibrar la teoría y aplicar proyectos transversales. El propósito de la empresa (30%) Ser capaz de analizar el entorno empresarial y deducir recomendaciones en términos de posicionamiento de marca y comercialización de diseño. Marketing Estratégico de la creación Diseño orientado a la teoría del marketing El comportamiento del consumidor Representaciones y comisión de la etapa de producto La interacción de los componentes (20%) Comprender los términos de gestión de la innovación y de los equipos de diseño. Saber desarrollar y proteger el capital intelectual de la empresa. Conocer el mercado del diseño y sus actores Prácticas de Diseño Desarrollo de Gestión de Proyectos del producto Métodos Creatividad Protección industrial y presentación de marcas y diseños El diseño de la empresa (50%) Saber analizar las interacciones de un cliente con un producto o servicio, y los atributos de valor. Comprender y utilizar las herramientas de creación y desarrollo. Ergonomía y funcionalismo Teoría de las Formas Gráficos, CAD, CAD Materiales, procesos y ciclos de vida La realidad virtual Estado del arte de la NTI Diseño sensorial Crear con las nuevas tecnologías 4 a 6 meses de prácticas corporativas Los estudios de campo Comercialización en curso, Diseño y Creación se aplican y la base cruzada anual durante las misiones a dos empresas: SEB, un socio estratégico de la formación, y la empresa que difiere cada año, seleccionados según criterios de la estrategia de innovación severa.   Se anima a los estudiantes a interactuar fuertemente con la empresa y ofrecer un prototipo realista: Dorel proyecto con el tema del baño: estudio etnográfico, estudios de mercado, creación de escenarios de usuario, recomendaciones, creación de prototipos y maquetas Desarrollo de nuevos productos para Philips en línea con la estrategia de negocio La tesis profesional: una garantía de experiencia para los empleadores La graduación del Maestro Spécialisé® asume la defensa de una tesis profesional. Este es un trabajo personal en profundidad del análisis y la reflexión sobre un problema relacionado con noticias internacionales y construido a partir de datos concretos recogidos. Cada uno de ellos se centran este estudio en relación con su propio camino y sus intereses. Por último, se basa en la misión de 6 meses en el negocio que está en la lógica del proyecto profesional. Esta experiencia mejora significativamente el conocimiento de la industria de cada estudiante y en gran medida facilita la integración de los graduados en el mercado laboral.   Algunos ejemplos de tesis profesional:     Diseño de sonido en el comercio minorista: Freno de motor o el rendimiento del equipo La evolución del sector de la energía y su impacto en las estaciones de servicio El rescate de la burocracia weberiana pensando diseño: el caso de la reforma de la ayuda al armado Etno-Marketing: estudio proactiva de entendimiento del consumidor al servicio de la innovación de productos. Caso de aplicación: el nomadismo alimentos El mercado de los hoteles boutique: respuesta eficaz y sostenible a la fatiga de los estándares del hotel? Comercialización sensorial en el momento de la tecnología digital: la pantalla para los sentidos El consumo y la preparación de alimentos en un hogar de ancianos chinos Algunas habilidades cubiertas Análisis de mercado Necesidades Definición Dominio de las herramientas estratégicas y operativas de diseño El fomento de la creación Posicionamiento estratégico de la empresa Adaptar las herramientas de diseño basado en objetivos La anticipación de la evolución del mercado Toma de Decisiones Estratégicas Marca corporativa Reposicionamiento Fidelización de Clientes La adquisición de nuevos conocimientos y nuevas habilidades dentro de la empresa (tecnología, marketing ...) Algunos ejemplos de las oportunidades de empleo Gerente de Diseño Gerente de Producto Gerente de Proyectos Gerente de Innovación Director artístico Gerente de Proyectos de Innovación [-]

Msc En El Entorno Urbano - Atmósfera, El Agua Y Urbano

Centrale Nantes
Campus 2 años September 2017 Francia Nantes

Este Máster ofrece una formación equilibrada para los futuros ingenieros y urbanistas, proporcionando los conocimientos necesarios para resolver los problemas de medio ambiente y energía [+]

Maestría en Ciencias y Técnicas de Medio Ambiente Urbano - Atmósfera, Agua y Medio Ambiente Urbano

Este Máster ofrece una formación equilibrada para los futuros ingenieros y urbanistas, proporcionando las habilidades necesarias para resolver problemas ambientales y de energía a través de un enfoque integrado, que combina el desarrollo tecnológico junto con la consideración de las limitaciones humanas, sociales y urbanos.

Idioma de la docencia 100% de la lengua de instrucción y examen en Inglés durante el primer año con 160 horas de cursos de lengua francesa. Durante el año 2d, cursos y tesis de maestría, se encuentren en idioma Francés o Inglés.... [-]


Master En Las Estrategias De Marketing, Diseño Y Marca De Moda

INSEEC Paris
Campus September 2017 Francia París

Este programa capacita a ejecutivos en la gestión y el marketing aplicado a los campos de la moda y el diseño, desde una perspectiva nacional e internacional [+]

Master en Marketing, Diseño y Estrategias de Marca de moda

Este programa capacita a ejecutivos en la gestión y el marketing aplicado a los campos de la moda y el diseño, desde una perspectiva nacional e internacional. Se da la bienvenida a los estudiantes de la universidad, la escuela de negocios o cursos de formación artística. La industria de la moda está experimentando cambios rápidos y nuevos actores emergentes, aparecen en un contexto global. Futuros gestores deben ser entrenados en todas las técnicas apropiadas y estar al tanto de las demandas del consumidor. Los siguientes son los tipos de posiciones que nuestros graduados estarán capacitados para: gerente de producto, gerente de proyecto, gerente de comunicación, el comprador, gerente de mercadeo, gerente de marca, gerente de sala de exposición, director de colección ...... [-]


Maestría En Arquitectura - Interiorismo Y Por La Autonomía

The Second University of Naples (SUN)
Campus 2 años

El curso representa el curso correspondiente en Inglés de la carrera en el segundo nivel Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, y se ofrece como parte de las iniciativas para la promoción internacional de conformidad con el Decreto Ministerial 50/2010, que hace que sea posible establecer cursos correspondientes en Inglés [+]

Mejores Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia. El curso representa el curso correspondiente en Inglés de la carrera en el segundo nivel Architettura - Progettazione degli lnterni e per I'Autonomia, Y se ofrece como parte de las iniciativas para la promoción internacional de conformidad con el Decreto Ministerial 50/2010, que permite la creación de estudios de Inglés correspondiente para el año académico 2012-13. El curso, que se llevará a cabo íntegramente en Inglés, está abierto tanto a estudiantes italianos y extranjeros. LT está diseñado como parte de las iniciativas para la promoción internacional con el objetivo de número de estudiantes internacionales en aumento, estimulado por la atracción de un espacio cultural geographical- de la más alta calidad, tanto en términos de la tradición de los conocimientos científicos y disciplinarias en los campos de arquitectura y diseño, y debido al hecho de que la región de Campania tiene cinco sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO y dos áreas UNESC0 Hombre y la Biosfera. Plan de estudios Primer año Diseño de la estructura Sustainable Technologies interiores Historia de la Arquitectura y el Diseño Diseño arquitectonico Ley Pública Laboratorio de Diseño Urbano y Ambiental y Restauración Diseño urbano Pedotechnologies y restauración ambiental Conocimientos informáticos (examen de calificación) Curso de formación (examen de calificación) Segundo año Diseño arquitectonico Diseño de la ciudad Diseño de sistemas de control ambiental y energético, construido Gestión de la evaluación Evaluación del plan urbano teoría de la decisión Diseño de restauración ESP (Inglés para Fines Específicos) (examen de calificación) Examen opcional (examen) Materiales y Tecnologías para la Sostenibilidad (examen opcional) Diseño Diseño Arquitectónico II (examen opcional) Diseño de interiores (examen opcional) Examen final (examen de calificación) [-]

Master En La Interacción Persona-ordenador Y Diseño (hcid)

EIT Digital Master School
Campus 2 años September 2017 Francia París

El programa de Human Computer Interaction and Design se centra en el estudio, diseño, desarrollo y evaluación de interfaces de usuario nuevas y sistemas interactivos, teniendo en cuenta los aspectos humanos, a nivel cognitivo y sensorio-motor, aspectos tecnológicos, así como los aspectos del negocio. [+]

¿Por qué estudiar la interacción IET Digital Human Computer y el programa de diseño? El programa IET Digital DRCH ofrece: Contenido técnico en primera línea en el campo Estudios en dos de europa de universidades técnicas más importantes que conducen a una doble titulación. Una buena integración con cursos comerciales adaptadas en Innovación y Emprendimiento Un trabajo de tesis bien fundamentado en problemas industriales El acceso a la competencia de ocho IET Digitales líneas de acción de innovación, al menos, a través de una escuela de verano entre los dos años. El acceso a los centros de ubicación y los ecosistemas de innovación de los nueve nodos IET digitales. ¿Cuál es el programa de todo esto? El programa en Human Computer Interaction y Diseño se centra en el estudio, diseño, desarrollo y evaluación de interfaces de usuario nuevas y sistemas interactivos, teniendo en cuenta los aspectos humanos, a nivel cognitivo y sensorio-motor, aspectos tecnológicos, así como los aspectos del negocio. El programa DRCH es un programa interdisciplinario que ofrece cursos sobre diseño y evaluación de sistemas interactivos con un fuerte énfasis en las técnicas de diseño centrado en el usuario: la comprensión de las capacidades humanas y las consecuencias de la utilización de tecnología de la información como herramienta para la solución de las tareas relacionadas con el trabajo, y el desarrollo y evaluación de los sistemas poniendo el usuario en el centro del proceso de diseño. Además, el programa creará una empresa pensando en términos de perfiles de usuario, segmentos de usuarios, estilo de la casa, la marca, y el desarrollo del mercado y la introducción de productos. ¿Cuáles son las oportunidades de carrera para los graduados del programa? Los graduados de la Maestría DRCH calificarán trabajo en las organizaciones internacionales y locales en ambos roles técnicos y comerciales. Títulos típicos son: diseñador de interacción o usuario diseñador de experiencia, ingeniero de sistemas interactivos, factores humanos expertos, ingeniero de usabilidad, desarrollador de negocios, gerente de producto, o consultor. A través de sus egresados ​​actitud multidisciplinarios son valiosas en entornos abiertos de innovación en diferentes aspectos (de mercado, usuarios, aspectos sociales, tecnologías de medios de comunicación) se unen. Van a encontrar fácilmente puestos de trabajo en las empresas que ofrecen productos y servicios de valor añadido, como las empresas de telecomunicaciones, empresas de juegos, e-learning, desarrolladores web, y entretenimiento. Un camino alternativo sería comenzar su propia empresa para proporcionar el desarrollo de productos o tecnología, contenido de medios, desarrollo de negocios o servicios de consultoría. ¿Cómo se estructura el programa? El programa es un programa de doble titulación con estudios en una universidad en un país del primer año (entrada) y los estudios en una universidad de otro país el segundo año (salida). El programa tiene un contenido técnico integrado de contenidos (técnico principal) y de negocios (Innovación y Emprendimiento - I & E minor). El menor de I & E se comparte entre todos los programas (enlace). Una parte integral del segundo año es una tesis de maestría (30 ECTS). La estructura y el contenido de la principal técnica es la siguiente. ¿Dónde puedo estudiar Si elijo DRCH? Entrada - 1er año KTH UPS Aalto Twente Salir - segundo año, la especialización Interacción móvil y ubicua (KTH - Estocolmo) Modelado de usuario (Aalto - Helsinki) Situado interacción (UPS - París) Interacción multimodal (TU Berlin) Los sistemas inteligentes (Univ. De Twente) La computación afectiva (UCL - Londres) Interacción cognitiva (UniTN - Trento) Requisitos específicos de admisión Un B.Sc. Se requiere licenciatura en ciencias de la computación, ingeniería eléctrica, ingeniería informática o sistemas de información. En casos especiales, estudiantes de diseño industrial, la tecnología de los medios de comunicación, la lingüística computacional, y las ciencias cognitivas con suficientes habilidades en matemáticas, diseño de software y programación pueden ser considerados. [-]

Master En Las Estrategias De Marketing, Diseño Y Marca De Moda

INSEEC Bordeaux
Campus September 2017 Francia Bordeaux

Este programa capacita a ejecutivos en la gestión y el marketing aplicado a los campos de la moda y el diseño, desde una perspectiva nacional e internacional [+]

Master en Marketing, Diseño y Estrategias de Marca de moda

Este programa capacita a ejecutivos en la gestión y el marketing aplicado a los campos de la moda y el diseño, desde una perspectiva nacional e internacional. Se da la bienvenida a los estudiantes de la universidad, la escuela de negocios o cursos de formación artística. La industria de la moda está experimentando cambios rápidos y nuevos actores emergentes, aparecen en un contexto global. Futuros gestores deben ser entrenados en todas las técnicas apropiadas y estar al tanto de las demandas del consumidor. Los siguientes son los tipos de posiciones que nuestros graduados estarán capacitados para: gerente de producto, gerente de proyecto, gerente de comunicación, el comprador, gerente de mercadeo, gerente de marca, gerente de sala de exposición, director de colección ...... [-]


Master in Political Arts (SPEAP)

Sciences Po
Campus 1 año August 2017 Francia París

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Coste y Ayuda Financiera SPEAP es un programa de un año a tiempo completo. Se inicia a finales de agosto, y termina en mayo. El calendario se actualizará a finales de 2016. Las admisiones se abrirá a principios de 2017. [-]

IAAD + écoles De Condé

École de Condé
Campus September 2017 Francia París

IAAD y la Écoles de Condé anuncian la firma de un importante asociación estratégica, que dará lugar a la integración de estas dos unidades dentro de una realidad más amplia. Entre los proyectos conjuntos, nuevos cursos, nuevos modelos de enseñanza y nuevas ubicaciones serán considerados con el fin de aumentar las oportunidades para los estudiantes. [+]

Mejores Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia. Máster en INTERIOR ARQUITECTURA - Nuevas formas de la vida contemporánea IAAD y la Écoles de Condé anuncian la firma de un importante asociación estratégica, que dará lugar a la integración de estas dos unidades dentro de una realidad más amplia. Entre los proyectos conjuntos, nuevos cursos, nuevos modelos de enseñanza y nuevas ubicaciones serán considerados con el fin de aumentar las oportunidades para los estudiantes. A través de esta alianza, única en su tipo, las dos instituciones darán una nueva dimensión a sus proyectos educativos que dará un valor verdaderamente europea: a principios de ay 2013-2014, los cursos de Francia-Italia e Italia-Francia serán accesibles a los estudiantes de ambas escuelas. Este acuerdo permite a los estudiantes inmediatamente IAAD para acceder al Maestro Estratégico de Écoles de Condé - como Comunicación, Arquitectura y Dirección de Arte de lujo del Comercio, Diseño de Interiores y zonas comunes y las generales de investigación e innovación - de estudiantes franceses para acceder a especializaciones IAAD - como Diseño de Transporte y Diseño Industrial. Dentro de la Écoles de Condé, los nuevos cursos incorporarán el conocimiento de la lengua y la cultura del diseño italiano, mejorando los cursos ofrecidos bajo las diversas Licenciatura y Maestría en Diseño y Artes Gráficas (diseño de espacios, el producto de la moda y el diseño gráfico) y poco a poco forma una zona adecuada del diseño italiano. El Maestro examina el espacio diseñado tanto en sus aspectos estéticos y funcionales y en los que, menos evidente, los métodos de uso y valores simbólicos. Emerge un camino dual, a partir del instinto de los hombres para hacer espacio, colocando su propio hábitat, investiga el valor performativo de construida, depositario de los valores fundamentales de la comunidad. Sugerencias y estímulos teóricos se convierten en el material sobre el que es posible el desarrollo de la actividad del proyecto se centra toda la atención en la fabricación de hormigón lo alcance electiva de un diseñador. Objetivos y metodología de la enseñanza Diseño está viviendo un momento de fuerte impulso y difusión. La rápida evolución de los métodos de producción y estilos de vida requiere cada vez más la capacidad de adaptación e innovación. Anticipar y estimular el cambio se ha convertido en uno de los principales motores del crecimiento y factor de competitividad de las economías contemporáneas. Los límites de las disciplinas tradicionales se ven abrumados por la necesidad de una mayor interacción, capacidad para trabajar en grupo y la transferencia de tecnología. Se requieren Diseñadores conocer nuevas herramientas de representación y el intercambio de información, así como para mejorar las habilidades de escuchar las necesidades. Sin embargo, se abren nuevas oportunidades para los diseñadores que se les pide que recurrir a la riqueza de los conocimientos tradicionales sin condiciones ni obligaciones estilo formal. El producto de la creatividad, también se aplica a un tema tan viejo como la vida, puede convertirse en un software que nos ayuda a orientarnos o una interfaz para administrar una aplicación domótica pero en todo caso debe ser el momento de tomar ventaja de nuevos conocimientos para mejorar el bienestar y satisfacer la necesidad de comodidad. Parece claro, incluso a partir de esta breve introducción, que el maestro no sólo tiene por objeto transferir un conocimiento preestablecido y experiencia consolidada como el uso de técnicas, materiales típicos de otros campos como la literatura, la química, neurociencias, el cine, la informática . Por último queremos dar espacio a los temas propios de la práctica profesional y la gestión del proyecto y al equipo de empleados que el cliente, considerado parte de la calidad del trabajo del diseñador. Además de la conciencia de los aspectos económicos del proyecto, los estudiantes IAAD debe adquirir la capacidad de hacer marketing de sí mismos - esencial para presentar y entender su trabajo y sus habilidades. Durante el curso, se da gran importancia a las presentaciones y concurso de diseño: Se anima a los estudiantes a hacer presentaciones de su trabajo y apoyados para participar en concursos nacionales e internacionales: los proyectos no sólo deben cumplir con los diseñadores, sino que debe ser capaz de ser apreciado y entendido por jurados de expertos y el público. FACULTAD Los profesionales que trabajan en los respectivos sectores sujetos académicos, que conocen los principales actores del sector y las habilidades necesarias para ser competitivos en el mercado de trabajo, constituyen profesorado IAAD. Los profesores serán fundamentales para ayudar a los estudiantes a mejorar y comprender que necesitan ser perfeccionados para entrar en el mercado de trabajo con una ventaja de los aspectos de la profesionalidad de uno. Aportes de excelencia IAAD cree en el valor de contaminación cultural y vivencial, abriendo las puertas de la universidad a los profesionales de renombre nacional e internacional, los expertos que contribuyen a la didáctica, talleres principales, seminarios y conferencias. Los estudiantes tendrán la oportunidad única de interactuar con los "gurús" del sector, que se unirán a IAAD facultad como profesores visitantes. Coordinador del máster Federico De Giuli Nacido en 1966, Federico De Giuli es arquitecto y se ocupa de diseño arquitectónico y la gestión de proyectos de recuperación. Es socio y director de la compañía DORAPAL Spa que se ocupa en el negocio de la promoción inmobiliaria y la restauración. Durante años ha estado publicando el Cluster revista sobre los temas de la ciudad del diseño y la innovación. Él es el coordinador del Comité Científico de IAAD y asesor del Índice danés. [-]

Master En El Desempeño De La Gestión De Las Artes - Master Scala

MIP Politecnico di Milano School of Management
Campus 18 meses

El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. [+]

En asociación con ACCADEMIA Teatro alla Scala y IL PICCOLO TEATRO DI MILANO Fecha de inicio: de enero de 2017 Duración:18 meses Formato: Tiempo completo Precio del curso: € 13.500 Lengua de enseñanza:Inglés e italiano Ubicación: Milán Cualificación requerida: Grado / o candidatos de licenciatura sin un título formal, que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia El trabajo Máster en Gestión de las Artes Escénicas (MPAM) es un programa de 18 de meses diseñado para estudiantes que que desean seguir una carrera de directivo dentro de la industria del entretenimiento. El programa está diseñado en colaboración con ACCADEMIA Teatro de la Scala y TEATRO PICCOLO DI MILANO. Los objetivos del programa son desarrollar un sentido de la iniciativa empresarial, la capacidad de expandir la red en el sector artístico-cultural, adquirir los conocimientos necesarios para trabajar en la industria del entretenimiento para ser capaz de entender las funciones, aplicaciones y desarrollos, con el fin para preparar a los estudiantes para una carrera en cualquier área del negocio, desde la producción hasta la comercialización y distribución. El programa de Maestría está diseñado para preparar a los profesionales globales que pueden aportar una sólida formación cultural y artística acompañado de conocimientos económicos y de gestión para la producción de representaciones teatrales, con un enfoque particular en Europa, América del Norte y los mercados emergentes. Centrando el desarrollo de cada estudiante en particular, el plan de estudios cuenta con un conjunto orgánicamente estructurado de los módulos y actividades complementarias e interdependientes. El curso de introducción, frente a las políticas culturales, la divulgación y la educación, se definen los objetivos y metas de directores de teatro. El plan de curso continúa proporcionando métodos e instrumentos - auditoría, de marketing, de comunicación y de relaciones públicas, recaudación de fondos, gestión de proyectos, el marco legislativo - para permitir a los profesionales para producir proyectos que están en línea con un contexto económico y social contemporáneo que se da. El curso se completa con unas prácticas en un instituto de rendimiento de renombre internacional. Las cinco palabras clave ÓSMOSIS: "Economía" y "cultura" son dos materiales perfectamente complementarias, cuando se trata de las artes escénicas. El objetivo principal del Master es forjar profesionales con fuertes habilidades en ambas áreas. UNICIDAD: la Academia ha desarrollado un método de enseñanza del más alto nivel. Los estudiantes se les ofrece la única oportunidad de vivir a 360 ° de la dinámica del Teatro alla Scala, aprendiendo directamente de los profesionales que trabajan en ella. RED GLOBAL: la colaboración entre la Academia, MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business y el Piccolo Teatro di Milano pone a los estudiantes en una red internacional de contactos con teatros, festivales e instituciones muestran. El Maestro también permite analizar todos los aspectos del espectáculo en vivo a través de testimonios, seminarios, reuniones y muchas otras dinámicas. El profesorado está integrado por profesionales de Opera Europa, Metropolitan Opera House, Royal Opera House Covent Garden, Inglés National Opera, Opera de Rennes, Filarmónica de Berlín, Festival de las Artes de Hong Kong, Instituto DeVos y WolfBrown. APRENDER HACIENDO: el enfoque de la enseñanza ayuda a tener un contacto directo con el mundo del trabajo. El orgullo del Maestro es el de prácticas, que tiene lugar en las más importantes instituciones italianas y extranjeras que operan en el sector. TUTORÍA: el personal del Maestro garantiza un apoyo constante a los estudiantes, especialmente en vista de la comparación con el modo de trabajo. Módulos del Programa Las políticas culturales, actividades educativas y de divulgación Teatros y festivales como modelos la sostenibilidad económica y la contabilidad de gestión recursos humanos y organización Comercialización para el espectáculo proyecto de campo (Piccolo Teatro) La recaudación de fondos para el espectáculo en vivo comunicación Negociación La gestión y la innovación para el espectáculo Análisis Economías Emergentes Artes y artesanías de la serie herramientas bibliográficas para proyectos musicales (taller) La gestión y la seguridad del suministro Objetivos del Programa Adquirir una visión global del sector cultural a nivel internacional, con un enfoque especial en Europa, América del Norte y los mercados emergentes; Reconocer la importancia de las políticas culturales públicas a nivel local e internacional y el impacto social de las artes escénicas; Para entender la economía, la regulación y la organización de la industria de artes escénicas; Para estudiar el impacto de las nuevas tecnologías en las artes del espectáculo; Para aprender a utilizar el marketing, gestión de proyectos y herramientas de recaudación de fondos; Para vivir la singularidad de las tradiciones culturales italianas y la extraordinaria experiencia de la ciudad de Milán; Para aprender sobre la marcha con los proyectos de campo y prácticas en instituciones italianas e internacionales aclamados. Admisiones Los participantes Los candidatos con una licenciatura o equivalente que deseen seguir una carrera en las artes escénicas o el sector cultural; Los candidatos con formal de la música, las artes, la danza o la educación que deseen adquirir conocimientos generales de las políticas culturales internacionales y desarrollar su capacidad de gestión y de organización; Los candidatos que tengan un título oficial que tienen un mínimo de 3 a 5 años de experiencia de trabajo en cualquier campo y deseen realizar un cambio de carrera. El conocimiento general del sector sin fines de lucro sería ventajoso. Cómo solicitar La inscripción en el Master en Realización de Gestión de las Artes se lleva a cabo una vez al año con los cursos que comienzan cada mes de enero. Los plazos de solicitud Los candidatos deberán presentar sus solicitudes en los plazos indicados a continuación para ser admitido en el curso a partir del mes de enero siguiente. Ciudadanos de la UE: 30 de noviembre no comunitarios ciudadanos: 30 de Octubre Por favor complete el formulario de solicitud y enviar la siguiente documentación para su contacto de la escuela: CV Copia del pasaporte o ID Europea Transcripción de la Universidad o equivalente Certificado de Inglés (si está disponible) Comprobante de pago de la cuota de admisión (80 €) Una vez que su solicitud de admisión ha sido validado, uno de los directores de programa le entrevista a través de Skype. Los solicitantes que son capaces de llegar a Milán pueden ser entrevistados en persona en la Academia de Teatro alla Scala. Ayuda financiera Asociación de Espina Gianluca ofrece una beca por valor de 13.000 euros (bruto) se ofrece a un candidato 2017/18 MPAM. La beca lleva el nombre de Gianluca Spina que era el decano de MIP Graduate School of Business y catedrático de Administración de Empresas y Gestión de la Cadena de Suministro en el Departamento de Administración, Economía e Ingeniería Industrial del Politécnico de Milán. Los candidatos son elegidos por un comité de selección que representa tanto a la dirección del programa y de la Asociación. Para obtener más información acerca del programa, las becas de maestría y otros medios para financiar sus estudios por favor, póngase en contacto con: Gaia Uccheddu: uccheddu@mip.polimi.it [-]

Técnicas De Animación Digital Y Gestión De La Producción Maestra

LISAA Paris
Campus 1 - 2 años September 2017 Francia París

Este curso permite a cada estudiante para mejorar sus habilidades en los siguientes campos: dirección de producción, story board, que dirigen, el concepto de arte, diseño, modelado, rigging, animación, pintura mate, iluminación, renderización de efectos visuales y composición. [+]

Mejores Másters en Artes Tiempo Parcial en Francia. Este curso permite a cada estudiante para mejorar sus habilidades en los siguientes campos: dirección de producción, story board, que dirigen, el concepto de arte, diseño, modelado, rigging, animación, pintura mate, iluminación, renderización de efectos visuales y composición. Los estudiantes desarrollan sus habilidades en la dirección, el uso de software, combinando técnicas de 2-D y 3-D para proyectos complejos y la optimización de la gestión de calendario de producción. Este enfoque lleva a un conocimiento a fondo de toda la línea de producción de películas de animación en 3-D. Además, se permite a los estudiantes de un fondo 2-D para aprender herramientas 3-D, y para aquellos de origen en tiempo real para ganar experiencia en la puesta en escena y en precalculada 3-D. El curso en Técnicas de Gestión de Producción y Animación Digital lleva a cabo durante un año después de una cualificación BAC + 3 Año en Lisaa en 2-D Animación, 3-D de animación, VFX, 2-D Video Juegos o 3-D Video Juegos. También está abierto a graduados de otras escuelas de animación digital. Ventajas del Curso proyectos reales a cargo de profesionales con el fin de aprender a responder a las necesidades de la industria de la manera más adecuada El personal docente formado por profesionales de la industria que están al tanto de los cambios tecnológicos en un campo en constante evolución enlaces permanentes de la industria a través de los jurados y asociaciones con estudios, que los estudiantes de ayuda «transición en el lugar de trabajo proyectos de equipo con el fin de simular el trabajo de estudio y para ayudar a los estudiantes a decidir sobre su área de especialización equipos de alto nivel para trabajar en las mismas condiciones que los profesionales: estudio epígrafe marcha, estudio de gradación de color, estudio de post-sincronización. Carreras diseñador de fondo Carácter diseñador / artista artista de composición Artista conceptual 2-D / 3-D Disposición artista Iluminación / representación del artista pintor mate Modelador / Mapper operador de composición / editor Cineasta Aparejador Historia-frontera artista texturización artista de efectos visuales Requisitos de ingreso y Aplicación Para ser elegible para este curso, los estudiantes deben cumplir con los siguientes requisitos: poseer un título de Lisaa u otra escuela de animación digital en VFX, 2-D Animación, 3-D Animación, 2-D Video Juegos o 3-D Video Juegos (BAC + 3 años de estudio); tener fuertes habilidades en dibujo, diseño visual, el modelado, configurar, animación, renderizado; tener un buen nivel de Inglés; ya han emprendido un puesto de trabajo en una empresa en la industria de la animación. Comisiones Franceses y de la UE residentes 8 890 € / año [-]