Página 2 de 22, 316 Máster Programas en Música 2024

El programa "Voces" está destinado a estudiantes con una licenciatura - Licenciatura en Música (B.Mus.) de instituciones académicas en Israel o en el extranjero.

La pista de especialización Composición para medios está destinada a estudiantes que cursan una maestría en composición y buscan especializarse en componer música para cine, televisión y medios visuales. Durante cuatro semestres, los estudiantes obtendrán experiencia en composición para una imagen, orquestación, uso del software DAW líder en la actualidad (Logic, Cubase, Pro Tools, Ableton Live), grabación y mezcla.

La Pista de Improvisación Contemporánea ofrece a los estudiantes una oportunidad única de explorar los límites internos y externos, sin estar atados a ningún estilo o género específico, alentándolos a buscar constantemente nuevos modos de expresión. El cuerpo estudiantil versátil de JAMD, tanto en términos de campo de especialización como de antecedentes culturales, y el entorno único de la escuela ofrecen a los estudiantes infinitas oportunidades de colaboración.

La pista de Maestría en Interpretación de Jazz es para estudiantes con un B.Mus. Licenciados que hayan alcanzado un alto nivel de desempeño en la interpretación y/o canto de jazz, y que busquen reforzar sus conocimientos académicos así como su capacidad para dirigir conjuntos de jazz, con énfasis en la creatividad original.

The Jerusalem Academy of Music and Dance se complace en presentar una pista de maestría especializada que se enfoca en la interpretación de obras solistas, de cámara y de conjunto de los siglos XX y XXI. Los estudiantes trabajarán con miembros del célebre Meitar Ensemble en el repertorio contemporáneo, explorando notación, técnicas de interpretación, conceptos estéticos e interpretación.

Junto con la formulación de la declaración artística personal (como continuación directa de los estudios de pregrado en la academia), esta maestría también está diseñada para desarrollar la iniciativa artística, con el objetivo de influir en la formación de liderazgo cultural-educativo-artístico. Esta pista también se puede utilizar como un paso hacia los estudios de doctorado.

El título de Master of Music in Music Education (MM / ME) presencial de Longy fue creado para intérpretes experimentados como usted que desean un poderoso programa de estudios de posgrado enraizado en una educación musical socialmente comprometida y culturalmente receptiva para el aula. A diferencia de la educación musical tradicional. programas, el MM / ME dura solo un año e incluye la preparación para obtener la Licencia de enseñanza de música de Pre-K-12 para las escuelas públicas de Massachusetts, además de un título de posgrado.

Este programa de Maestría ofrece dos especializaciones: una en Música Popular, Culturas de Sonido y Medios y otra en Estudios de Teatro, Cultura y Medios. Cada especialización abarca prácticas emergentes e históricamente establecidas en música, teatro y artes escénicas.

Esta fascinante introducción a los métodos y materiales utilizados para la investigación musical se adaptará a los profesionales que trabajan en una amplia gama de entornos relacionados con la música y también es aplicable si tiene un interés de ocio por la música. Sus estudios se basarán en las humanidades digitales utilizando tecnologías creativas para desarrollar sus habilidades de investigación y analizar críticamente una variedad de fuentes musicales. Encontrará una serie de temas musicales, temas y repertorios de diferentes períodos y estilos, a medida que se involucre con la música occidental, no occidental y popular, y podrá adaptar sus estudios de acuerdo con sus intereses musicales.

La Pathway de estudios de musicología y sonido tiene como objetivo equiparlo con habilidades históricas y analíticas básicas, así como permitirle operar en un campo que es ampliamente interdisciplinario. El programa presenta dos módulos principales, lo que le permite adaptar el contenido a áreas de interés específico con su elección de módulos opcionales. Este programa es ideal para aquellos que desean ampliar su estudio de musicología histórica y/o etnomusicología y explorar temas particulares en profundidad, y también puede usarse como una ruta hacia el doctorado. investigación.

El máster en producción musical, tecnología e innovación explora desarrollos de vanguardia y técnicas de pensamiento avanzado en la música y más allá. Mientras fortalecen habilidades sofisticadas en las herramientas digitales más actuales, los estudiantes enfrentan el desafío de romper el status quo mientras inventan el futuro de la música.

La industria de la música está cambiando más rápido que nunca y se está expandiendo en todo el mundo. En esta maestría, aprenderá a enfrentar la gestión artística y los desafíos empresariales de la industria global del entretenimiento.

El objetivo del curso es proporcionar una base sólida en la teoría y los métodos de etnocoreología y considerar la danza dentro de su marco académico. Proporciona una base invaluable para aquellos que desean realizar investigaciones de danza a nivel de doctorado.

La Maestría en Musicoterapia es un programa de estudio de dos años a tiempo completo que prepara a los graduados para la práctica profesional como musicoterapeuta. El curso requiere un alto nivel de habilidad musical al inicio, lo que permite a los estudiantes hacer la transición al uso de estas habilidades musicales en el trabajo terapéutico con una variedad de grupos de clientes en diferentes contextos. Los estudiantes asisten a prácticas clínicas durante cada semestre del curso; Por lo general, se ofrecen en varios sitios en Irlanda, pero a veces se pueden ofrecer en el extranjero. La teoría de la musicoterapia, las habilidades de investigación, la sensibilidad a los problemas interculturales y el uso del yo en relación con los demás forman la base de los estudios para preparar a los estudiantes para el trabajo en el contexto de la práctica clínica.

Este MA Classical String Performance es único debido a su asociación con la Irish Chamber Orchestra (ICO); Todos los estudiantes reciben una lección instrumental semanal con el director de ICO relevante más lecciones de técnica y entrenamiento de cámara con miembros de ICO.