Prácticas de interpretación maestra
Arnhem, Países Bajos
DURACIÓN
2 Years
IDIOMAS
Inglés
PASO
Solicitar el ritmo
PLAZO DE SOLICITUD
Solicitar fecha límite de solicitud
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
Solicite la fecha de inicio más temprana
TASAS DE MATRÍCULA
Solicitar tasas de matrícula
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
Introducción
Prácticas de interpretación maestra
Master Performance Practices en ArtEZ es una incubadora para la investigación artística en torno al Cuerpo en Performance y su ecología más amplia. El curso tiene su sede en el HOGAR DE PRÁCTICAS DE PERFORMANCE en Arnhem, Países Bajos, que alberga una comunidad de pensadores diversos e indisciplinados que promueven la creación de performance como una estrategia para sociedades equitativas.
ArtEZ Master Performance Practices es un punto de reunión: como base de operaciones, reúne estudios de performance, prácticas de performance y estudios de danza, pero también ciencias sociales, política, psicoanálisis y filosofía. Como el centro donde todos se cruzan, el programa lo ayuda a mejorar las prácticas artísticas y el análisis reflexivo, mirando más allá de las fronteras de las diferentes disciplinas.
El Master Performance Practices ofrece a sus practicantes el espacio para sintetizar y ampliar sus campos de investigación a través de estudios individuales y proyectos y talleres colaborativos. Como practicante, aprendes a desafiar y expandir las nociones de desempeño, de cómo las acciones incorporadas crean significado social. A partir de su propia práctica como investigación y dibujo de diferentes disciplinas, aplica y moldea la teoría y la práctica a través de diversos medios, como la experimentación en el estudio y el refinamiento conceptual.
Obtiene una comprensión crítica y profunda de las transformaciones y los desafíos del cuerpo en y del rendimiento. En dos años, construyes un portafolio avanzado y desarrollas habilidades de evaluación crítica, sintetizando nuevas ideas, curando prácticas artísticas y administrando personas y recursos en situaciones desafiantes y complejas. Una misión estratégica de Master Performance Practices es el desarrollo y la expansión de la noción de 'estudiante como productor' para que usted, como estudiante, se convierta en un artista-investigador independiente y, al mismo tiempo, construya una potencia de producción multivocal y fluida.
Admisiones
Plan de estudios
Al elegir su propia ruta, compartirá módulos y trabajará activamente junto con estudiantes de las otras pistas, trabajando para desdisciplinar su campo. El plan de estudios está diseñado para permitir una progresión reflexiva, integración y consistencia de aquellas habilidades necesarias para una investigación artística orientada ética y ecológicamente dentro de las competencias requeridas y los objetivos de aprendizaje que vienen con nuestro estado como un título de maestría totalmente acreditado.
Las sesiones de grupo se organizan en ocho periodos residenciales de tres a cinco semanas repartidos a lo largo de dos años. Entre períodos residenciales, los estudiantes trabajan de forma autónoma en sus propios proyectos de investigación con el apoyo de tutorías individuales, reuniones grupales en línea y retroalimentación entre pares.
Cuota de matrícula del programa
Oportunidades profesionales
Una vez graduado, habrás desarrollado tus conocimientos y habilidades como un artista investigador independiente, indisciplinado y de pensamiento diverso, capaz de promover la creación de espectáculos como una estrategia para iniciar el movimiento. Consciente de su propia postura en relación con la alteridad, puede tomar medidas para mantener o cambiar de posición. Los profesionales de la interpretación tienen un impacto como creadores, coreógrafos, directores, artistas, productores creativos, administradores de artes, profesionales del teatro aplicado y más.
Después de graduarte podrás situar tu práctica artística en el desarrollo del Cuerpo en y de la Interpretación en el siglo XXI. Te has hecho preguntas sobre cómo 'actuar' y 'moverse' en el mundo. ¿Cómo se mueve la agencia individual, el activismo político o la actuación artística con el mundo, y cómo son movidos por él?
Los graduados de Prácticas de Actuación continúan trabajando como creadores, coreógrafos, directores, artistas, productores creativos, administradores de artes, practicantes de teatro aplicado y más con una comprensión crítica y rigurosa de las transformaciones y desafíos del Cuerpo en y de la Actuación.
Programas
En breve
- Creación de actuaciones y pensamiento crítico: una base de operaciones para la creación de actuaciones y el pensamiento crítico que está orientada a construir futuros interseccionales, no convencionales y especulativos tanto para la creación como para la investigación.
- Diseña tu propio programa de estudios: Programa interdisciplinario y flexible: tú diseñas la trayectoria de tu propia investigación
- Diferentes residencias a lo largo del año: Cuatro periodos residenciales intensivos y colectivos (de tres a cinco semanas) al año
- Trabaje con artistas de todo el mundo: diálogo cercano con un equipo de oradores experimentados e invitados inspiradores de una red internacional en las artes escénicas.
- Cree una cartera de desempeños críticos y de sondeo: Desarrolle una cartera de desempeños que prueben críticamente el potencial de desdisciplina de sus prácticas que se involucran y se enredan con el cuerpo en el desempeño