MA Dirección creativa para medios de moda

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Nuestra Maestría en Dirección Creativa para Medios de Moda es un programa excepcional centrado en la industria que revela los fascinantes ámbitos de la narración visual, la marca de medios y la producción multimedia. Arraigado en la vasta reserva de conocimiento y experiencia de Condé Nast, este programa presenta una estimulante combinación de instrucción académica estructurada, talleres técnicos prácticos, investigación autónoma y clases magistrales enriquecedoras facilitadas por estimados pioneros de la industria. Juntos, estos elementos llevan a los estudiantes en un viaje transformador a través de las dimensiones creativas, comerciales y críticas de los medios de moda en plataformas impresas, digitales y experienciales.

Ubicado dentro del portafolio de posgrado en Medios de Moda de la Universidad, que también incluye programas de maestría en Estilismo de Moda, Estrategia de Medios de Moda y Periodismo de Moda, al cursar nuestra Maestría en Dirección Creativa para Medios de Moda, compartirá algunas sesiones impartidas y proyectos con sus contrapartes en otros Medios de Moda. programas de maestría. Este enfoque colaborativo garantiza que usted adquiera una comprensión holística y dinámica de las industrias de los medios de moda.

En esencia, este programa es una plataforma de lanzamiento para que usted evolucione hasta convertirse en un practicante experto en el campo elegido dentro de los medios de moda. Está diseñado para fomentar habilidades transferibles esenciales en comunicación, pensamiento crítico, análisis reflexivo y gestión experta de proyectos, lo que le permite innovar y ampliar los límites como narradores de moda, líderes de la industria de los medios o visionarios de la comunicación visual.

En particular, Condé Nast College cuenta con un acceso incomparable a luminarias de la industria, incluidos los equipos editoriales y comerciales detrás de publicaciones icónicas como Vogue, GQ, Glamour, Tatler, House & Garden, World of Interiors y WIRED. Esta ventaja única nos permite combinar el rigor académico con excelentes conexiones con la industria, creando un ambiente educativo como ningún otro.

Condé Nast College of Fashion & Design es una piedra angular de la preparación industrial. El objetivo final de este programa es cerrar la brecha entre la academia y el empleo profesional, entrelazando la teoría y el estudio académico en el tejido de la práctica industrial. Como estudiante de este curso, estará inmerso en escenarios industriales del mundo real, lo que lo equipará para elevar continuamente su conocimiento y comprensión, y cultivar nuevas habilidades a un nivel ejemplar después de la graduación. También se le ofrecerá una oportunidad de oro de participar en una experiencia laboral inmersiva de cuatro semanas como componente vital de su viaje de desarrollo profesional durante el programa.

El propósito del programa es brindarle oportunidades para que se convierta en un practicante efectivo en el campo elegido dentro de los medios de la moda. El programa tiene como objetivo desarrollar habilidades transferibles clave en comunicación, pensamiento crítico, reflación y gestión de proyectos para prepararlo para innovar y superar los límites como narrador de moda, líder empresarial de medios o comunicador visual.

Con nuestro acceso único a la industria de la moda, la universidad prepara a los estudiantes para el empleo a través de proyectos de la industria en vivo y prácticas laborales y brinda asesoramiento profesional experto a estudiantes y graduados.

En los últimos años, los desarrollos tecnológicos han impulsado nuevas oportunidades en el sector y ya no existe una separación tan clara entre los medios de moda y el comercio minorista de moda. La eliminación de estos límites ha ampliado el alcance de las carreras disponibles.

Los profesionales de los medios de moda ahora se mueven sin problemas entre roles en revistas y posiciones con las principales marcas de moda y minoristas, lo que hace que el enfoque de la dirección creativa de MA para medios de moda sea relevante para una gama cada vez más amplia de oportunidades laborales. Específicamente dentro de los medios de comunicación de la moda, el curso es adecuado para aquellos interesados en seguir carreras como:

• Directores de arte
• Directores creativos
• Diseñadores gráficos

Durante el curso, los estudiantes examinarán las funciones descritas en las cabeceras de las revistas y las funciones cada vez mayores en los medios digitales.

Estructura del curso

El programa está estructurado en cuatro períodos de 10 semanas. Los tres primeros se imparten y el término final se dedica al estudio independiente para completar los proyectos finales y una tesis. La estructura del programa consta de módulos que se comparten en todos los programas de medios que se centran en las habilidades de investigación y la creación de una conciencia crítica de los problemas actuales, así como los desarrollos en la industria de la moda y los medios, junto con módulos específicos del programa que le permiten adquirir habilidades técnicas y prácticas alineadas. con sus metas profesionales.

El programa MA Creative Direction for Fashion Media es una opción muy práctica que permite a los estudiantes desarrollar sus habilidades de comunicación visual existentes con un enfoque en la moda. Es adecuado para aquellos con títulos creativos y carteras sólidas en áreas como fotografía, bellas artes, comunicación visual o diseño gráfico. Se espera que tenga habilidades existentes dentro de su campo creativo preferido y el curso brindará oportunidades para poner esas habilidades en uso. Los módulos del programa son:

Investigación crítica: comprensión de las audiencias

El propósito de este módulo es brindarle una descripción general de la gama de métodos, enfoques y herramientas de investigación que son vitales para desarrollar una visión de las audiencias. El módulo cubrirá la filosofía de la investigación, la ética, los métodos de investigación primarios y secundarios, cómo analizar, evaluar y difundir los resultados de la investigación. El módulo considerará la investigación en una variedad de contextos relevantes para las industrias de los medios y le permitirá comprender la relación entre la teoría y la práctica.

Futuros de los medios de moda

Para que los medios de moda se mantengan ágiles, es importante que las empresas, las marcas, las publicaciones y, de hecho, las personas sean conscientes de los problemas y las oportunidades relevantes para la industria ahora y en el futuro cercano y lejano. Como parte de esto, se le presentarán las habilidades para evaluar cómo los cambios sociales, tecnológicos, políticos y económicos y cómo estos impactan en los medios de la moda. En equipos formados por estudiantes de diferentes programas de medios, los estudiantes responderán en colaboración a las tendencias emergentes y crearán nuevas soluciones que aprovechen esto.

Producción multimedia

Este es un módulo basado en habilidades que le brinda oportunidades para el desarrollo de habilidades prácticas de producción en áreas como fotografía, edición de imágenes, diseños de impresión y diseño gráfico para la moda. Desarrollará un diseño digital y habilidades de comunicación multimedia en varios medios. El módulo tiene como objetivo prepararlo para más trabajo de proyecto en módulos posteriores y garantizar que sus habilidades técnicas y de diseño se desarrollen a un nivel adecuado para producir trabajo en el nivel 7.

Cultura Visual y Dirección Creativa de Moda

Habiendo aprendido habilidades creativas y técnicas relevantes para la dirección creativa en el término 2, esta unidad le permite aplicar esas habilidades en un contexto más profesional mientras examina aspectos clave de la cultura visual y explora lo que inspira la innovación en la dirección creativa. El equilibrio entre la creatividad y las preocupaciones comerciales se considerará como parte de la práctica contemporánea en una dirección creativa.

Trabajo Fin de Máster

Durante este módulo, creará un resultado práctico alineado con la especialidad de su programa y el enfoque de carrera identificado. Puede abordar esto como una oportunidad para crear una cartera de trabajo, iniciar un proyecto industrial en vivo o simulado o adoptar un enfoque empresarial mediante la creación de un proyecto que podría continuar después de terminar la carrera.

Una tesis escrita respaldará el elemento práctico, lo que le permitirá identificar una conexión clara entre la teoría académica, la investigación académica y la práctica genuina de la industria. El objetivo es consolidar y mejorar el aprendizaje previo en el programa y brinda la oportunidad de desarrollar una propuesta de investigación individual en cualquier área de interés relevante para el contenido del programa.

Este proyecto tiene como objetivo brindarle la oportunidad de realizar una investigación en vivo sobre un tema de su interés, desarrollar habilidades en la gestión de proyectos y participar en la planificación del desarrollo profesional. Se le alentará a obtener una experiencia laboral relevante de 4 semanas como parte de su desarrollo profesional.

¿Quién enseña en Condé Nast College of Fashion?

Johannes Reponen, especialista en comunicación, medios y redacción, es el director del programa de nuestro curso MA Fashion Media Practice. Anteriormente dirigió maestrías en el London College of Fashion, escribe para varias publicaciones de moda y diseño, y trabaja con clientes internacionales en la visión del futuro. Con una licenciatura y una maestría en comunicación y crítica, Johannes actualmente está completando su doctorado en investigación.

Durante su curso, también le enseñarán una variedad de nuestro personal académico, así como invitados de la industria y profesores visitantes.

Los profesores visitantes y oradores invitados incluyen:

• Osman Ahmed, asociado editorial sénior de The Business of Fashion
• Georgia Murray, editora de moda en Refinery29
• Nova Dando, directora creativa
• Aled John, jefe de desarrollo comercial de Condé Nast International
• Paul Nesbitt, jefe de investigación de audiencias de Condé Nast International
• Dra. Kate Nelson Best, académica de moda y medios
• Marcus Agerman Ross, fundador y editor de Jocks&Nerds

Los estudiantes del curso también tienen acceso al programa de conferencias de la industria de toda la universidad que se lleva a cabo una vez por semana. Los oradores anteriores incluyen a Victoria Beckham, Suzy Menkes y Becky Smith, por nombrar algunos.