Producción de películas MA

Nuestros seminarios web, clases magistrales de materias, sesiones de preguntas y respuestas y charlas de panel de estudiantes son una excelente manera de descubrir cómo es vivir y estudiar en la University of Lincoln .

Bienvenido a MA Producción cinematográfica

MA Film Production ofrece una combinación de trabajo práctico y crítico con un enfoque en la industria, lo que le brinda la oportunidad de obtener el conocimiento y las habilidades necesarias para progresar hacia una carrera en el cine y áreas relacionadas o para seguir estudiando. El curso le permitirá desarrollar las habilidades múltiples necesarias para trabajar en las industrias creativas internacionalizadas y en rápido cambio.

Se lo alentará a llevar su creatividad y capacidad artística al siguiente nivel y convertirse en parte de la próxima generación de cineastas innovadores. El programa ofrece una amplia variedad de talleres centrados en escritura de guiones, dirección, cinematografía, iluminación, producción, grabación de sonido, edición, efectos y etalonaje, y más. Tendrá la oportunidad de trabajar con equipos estándar de la industria y beneficiarse de la orientación experta de tutores técnicos de apoyo. El personal tiene una amplia gama de experiencia en la industria y en diferentes temas, incluso en la BBC.

Priorizar la enseñanza presencial

En la University of Lincoln , nos esforzamos por garantizar que la experiencia de nuestros estudiantes sea atractiva, solidaria y académicamente desafiante. Durante la pandemia de coronavirus, nos hemos adaptado a las pautas del gobierno para mantener seguros a nuestros estudiantes, personal y comunidad. Todas las restricciones legales restantes de Covid-19 en Inglaterra se levantaron en febrero de 2022 bajo el Plan del Gobierno para vivir con Covid-19, y hemos adoptado un regreso seguro a la enseñanza presencial en el campus. Cuando corresponda, la enseñanza presencial se mejora mediante el uso de herramientas y tecnología digitales y puede complementarse con oportunidades en línea cuando éstas respalden los resultados del aprendizaje.

Estamos totalmente preparados para adaptar nuestros planes si los cambios en las directrices gubernamentales lo hacen necesario, y nos esforzaremos por mantener informados a los estudiantes actuales y potenciales.

Caracteristicas

Puede haber oportunidades para que los estudiantes trabajen en producciones profesionales para nuestra rama empresarial, New Media Lincs, y sean voluntarios para el Festival Internacional de Cine Indie-Lincs, que tiene su sede en la Escuela de Cine y Medios de Lincoln. En el pasado, los estudiantes trabajaron como corredores en producciones profesionales en el área local y visitaron un festival de cine en Hong Kong.

A todos los estudiantes internacionales se les asigna un mentor como parte del Programa de amigos internacionales de la escuela.

"Esta información era correcta en el momento de la publicación (julio de 2023)"

Producción cinematográfica 1 (núcleo)

Este módulo permite a los estudiantes adquirir experiencia práctica en producción en diferentes aspectos de la realización cinematográfica factual, incluido el desarrollo de historias, escritura de guiones, dirección, cámara, iluminación, grabación de sonido y habilidades de edición. Estas habilidades se desarrollan a través de la producción de dos cortometrajes basados en hechos, que se evalúan. Se anima a los estudiantes a explorar el oficio de hacer cine y comprender su papel como cineastas en el panorama creativo más amplio. Su ejercicio profesional estará apoyado en talleres especializados, ejercicios de producción, debates, proyecciones, tutorías y trabajo independiente.

Producción de la película 2 y presentación del proyecto final (núcleo)

Este módulo está diseñado para permitir a los estudiantes utilizar un medio elegido (radio o producción con una o varias cámaras, escritura de guiones, fotografía, diseño o nuevos medios) como medio de expresión personal.

El módulo se organizará para brindar a los estudiantes la oportunidad de desarrollar aún más habilidades y técnicas en la especialidad elegida para: desarrollar un concepto original, realizar una investigación de producción adecuada, programar el proyecto, producir el proyecto y editar el proyecto. Un proyecto más pequeño dentro de este módulo tiene como objetivo permitir a los estudiantes realizar la investigación, el desarrollo y la planificación necesarios para el proyecto final de maestría en la especialidad elegida.

Proyecto final de película (núcleo)

Este módulo tiene como objetivo brindar a los estudiantes la oportunidad de realizar la idea del proyecto que desarrollaron en la Preproducción del Proyecto. Se espera que el proyecto sea, dependiendo de la especialidad elegida por el estudiante, un programa, un guión, una imagen fija extensa o un portafolio de diseño, o un proyecto de nuevos medios. Se pretende que el proyecto contribuya al desarrollo del estudiante como alguien capaz de concebir y realizar un proyecto creativo a nivel profesional. Está diseñado para brindar a los estudiantes la oportunidad de desarrollar sus habilidades conceptuales, críticas, creativas, técnicas y organizativas a un alto nivel.

Ética, derecho y regulación de los medios (básico)

Este módulo está diseñado para brindar la oportunidad de desarrollar una comprensión del contexto ético de la producción de medios, la ley y la regulación de los medios en el Reino Unido (UE) y los EE. UU. El módulo se organizará en torno a la discusión y el examen de la ética de la producción de medios, los derechos de libre expresión, el derecho consuetudinario sobre difamación, el CEDH y la HRA, las leyes de comunicaciones actuales del Reino Unido y los Estados Unidos, los códigos de práctica de los periodistas y los códigos reguladores de contenido.

El arte y la artesanía del cine (núcleo)

Este módulo está diseñado como una introducción al trabajo de los profesionales del cine, como guionistas, directores, directores de fotografía, directores de arte, diseñadores de sonido y editores. Los oradores invitados son profesionales de la industria y su objetivo es compartir sus secretos artesanales con los estudiantes. La evaluación se realiza mediante presentación.

Enfoques para estudios de detección (opción)†

Al proporcionar una introducción avanzada a los debates recientes sobre el cine, la cultura y la sociedad en diversos contextos nacionales, internacionales y transnacionales, Approaches to Screen Studies busca promover una comprensión más profunda del mundo del cine. Al examinar ejemplos de industrias cinematográficas que desafían o perturban el paradigma dominante de Hollywood, centra su atención en conceptos como censura, exilio, propaganda, resistencia, clandestinidad, disidencia, identidad y represión, así como en nuevos modos de producción cultural. política y su transformación.

Influencias disruptivas en las industrias creativas (opción)†

Este módulo brinda la oportunidad de desarrollar una comprensión de las estructuras de los sistemas de medios a nivel regional, nacional y global, con un enfoque específico en las fuentes de financiamiento públicas y privadas y la organización de la producción, distribución y exhibición de medios tanto para los medios tradicionales como para los nuevos. plataformas y puntos de venta.

El módulo se organizará en torno a la discusión y el examen de:

• Industrias creativas del Reino Unido y su relación con los sistemas y mercados de medios globales.
• Los mercados de medios existentes y la identificación de mercados futuros.
• El desarrollo de nuevas tecnologías de medios y su impacto en los mercados de medios.
• Prácticas normativas que operan en corporaciones de medios y pequeñas y medianas empresas.
• Estudios de caso de innovación y creatividad en la producción de medios.

El módulo también contará con contribuciones de profesionales de los medios visitantes.

Género, medios y cultura en un contexto global (opción)†

Este módulo examina la relación multidireccional y variable entre género, medios y cultura. Cuestionaremos la categoría de género como herramienta de análisis cultural y su relación con los medios y la cultura popular. El género se presentará como central para los medios y las formaciones culturales, mientras que los medios, la mediación y la cultura se presentarán como centrales para las formaciones de género. Los conceptos clave que se examinarán en relación con el género incluirán cuerpo, clase, poder, diferencia sexual, masculinidad/feminidad, raza/etnia, identidad/no identidad y subjetividad. Estos conceptos se introducirán y examinarán en relación con estudios de casos, prácticas mediáticas y textos de una variedad de contextos históricos y geopolíticos.

Humano e inhumano en el siglo XXI (opción)†

Tomando como punto de partida el Antropoceno, un concepto que reconoce el futuro entrelazado de los mundos humano y material, este módulo continúa explorando las ideas, preguntas y debates centrales de la vida política actual, atendiendo al colapso de los dualismos tradicionales del humanismo. pensamiento: yo/otro, mente/cuerpo, libre albedrío/determinismo, orgánico/tecnológico, cultura/naturaleza, humano/animal, uno/muchos, etc. Considera la expresión y mediación de estos temas en la cultura popular, el discurso dominante y práctica creativa.

Ecologías de medios 1 (opción)†

Este módulo está diseñado para abordar críticamente la actual desintegración entre formas de medios discretos. Reconoce que las fronteras establecidas desde hace mucho tiempo entre modos, prácticas y convenciones de los medios se han vuelto difusas. Mientras que en el pasado los medios de comunicación individuales eran cómodamente autónomos y distintivos, hoy en día estos medios se experimentan como un tipo de contenido informativo al que accedemos a través de múltiples dispositivos y en múltiples contextos.

El módulo entiende que los medios contemporáneos son una ecología compleja y enredada, un sistema dinámico en el que cualquier producto, dispositivo o imagen está siempre conectado de forma múltiple, y en el que nuestro uso de dichos medios está necesariamente informado por dichas conexiones. Insiste en que la actividad de los medios está informada por un patrón de relaciones entre individuos, instituciones políticas y económicas, marcas comerciales y tecnologías.

El guionista en activo: arte e industria (opcional)†

Este módulo es una experiencia basada en la práctica y dirigida por profesionales, en la que los estudiantes tendrán la oportunidad de crear materiales relevantes para la construcción de un guión cinematográfico.

El proceso comenzará en serio con AfterEight, ocho horas completas dedicadas a poner en marcha ideas de funciones y desarrollarlas en historias cinematográficas sólidas y sostenibles. Al final de este proceso intensivo, apoyado por profesores y profesionales, y inspirado en los muy populares desafíos cinematográficos de 24 horas, se espera que los estudiantes tengan la esencia de una historia cinematográfica, que puedan desarrollar más y utilizar como base para su guión.

Una serie de clases magistrales y conferencias invitadas a cargo de guionistas, directores, guionistas y directores, directores de fotografía y productores brindarán una visión privilegiada de la industria cinematográfica actual, con consejos para conseguir empleo y créditos. Los estudiantes pueden aprender cómo sobrevivir como autónomos en los primeros años y cómo abordar la escritura de guiones/dirección de guiones como una carrera a largo plazo. Las exigencias de ser guionista son diferentes a las del guionista-director y también se abordarán cada una de ellas.

Cómo estudias

Este curso está diseñado para proporcionar un contexto educativo a través de talleres prácticos en técnicas de producción, exploración de ideas en seminarios y discusiones individuales más enfocadas en tutoriales. Los estudiantes tienen la oportunidad de desarrollar un nivel avanzado de habilidades creativas, conceptuales, técnicas, críticas, organizativas y de investigación, todas las cuales son apropiadas para el empleo en la industria de los medios. El estudio independiente consolida el aprendizaje.

Las horas de contacto semanales en este programa pueden variar según las opciones de módulo elegidas y la etapa de estudio.

El estudio de posgrado implica una proporción significativa de estudio independiente, explorando el material cubierto en talleres y seminarios y haciendo proyectos.

Cómo te evalúan

La evaluación se lleva a cabo utilizando una variedad de métodos que incluyen producciones de medios, lanzamientos, presentaciones, estudios de casos y ensayos.

La política de la University of Lincoln sobre retroalimentación de evaluaciones tiene como objetivo garantizar que los académicos devuelvan las evaluaciones del curso a los estudiantes con prontitud, generalmente dentro de los 15 días hábiles posteriores a la fecha de presentación.